插画风格logo-这6种常见的插画海报风格你知道吗

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插画风格logo-这6种常见的插画海报风格你知道吗,第1张

插画风格logo-这6种常见的插画海报风格你知道吗
导读:设计logo用什么软件用手机可以做吗设计logo一般常用的是在电脑端使用,所涉及的软件有以下几个:1、CorelDRAWCorelDRAW是一款专业的矢量绘图软件,该软件是Corel公司推出的矢量图形 *** 工具,经历二十多年的发展与蜕变,Co

设计logo用什么软件用手机可以做吗

设计logo一般常用的是在电脑端使用,所涉及的软件有以下几个:

1、CorelDRAW

CorelDRAW是一款专业的矢量绘图软件,该软件是Corel公司推出的矢量图形 *** 工具,经历二十多年的发展与蜕变,CorelDRAWGraphicsSuite系列又有了新的突破,CorelDRAWX8应运而生。

其完善的内容环境和强大的平面设计功能为设计师提供充分的施展舞台,是矢量绘图、版面设计、网站设计和位图编辑等方面的神奇利器。

2、Illustrator

AdobeIllustratorCC是目前更优秀的矢量图设计软件之一,是众多设计师必不可少的设计工具。该软件始于1987年,刚开始主要是为Mac机开发的软件,但在1989年正式推出之一个Windows系统版本。

3、PhotoshopCC

提供了众多新增功能。您可使用全新的智能型锐利化(SmartSharpen)工具使细节更为鲜明,还可将低分辨率的相片转化为高分辨率的大型影像,更可取得所有先进的3D编辑和影像分析工具,先前只有AdobePhotoshopExtended才提供这些工具。而且不只如此!

AdobePhotoshopCC功能上变得更加强大,尤其是加入了全新的智慧锐利化、内容感知修补程序和内容感知移动功能

当然还包括包含PhotoshopExtended功能、智慧补强、AdobeCameraRaw做为滤镜、AdobeCameraRaw8、可编辑的圆角矩形和其他形状、多个形状和路径选取、改进的3D绘图等。

4、LogoFree

LogoFree是一个简单易用的免费LOGO在线 *** 平台,只需两分钟,就可以设计精美的LOGO,一站式的LOGO设计在线生成就这么简单,而且免费下载。

5、硕思Logo设计师

硕思Logo设计师是一款操作灵活简单,且功能强大的logo *** 软件。它可以通过简单的点击就可以为网站、博客、论坛和邮件创建专业的logo、条幅、按钮、标题、图标和签名等。

该软件提供了很多精心设计的模板和丰富的资源,为更好的创建logo艺术作品,用户可以导入并将SWF**反编译到应用。

手机也有可以 *** 简易logo的软件如:

工具名称:logo设计软件

类型:手机软件

安装渠道:百度、360、华为、VIVO、OPPO

功能性质:一款集logo设计、名片 *** 、商标设计、图案标志设计于一身的logo *** 生成工具。

这6种常见的插画海报风格你知道吗?2020年可以说是插画的天下曾感动无数人的《热干面好久不见》到最近的各种节日品牌海报都能见到插画的身影那插画常见的风格有哪些你知道吗?小A将通过这篇文章带大家了解一下插画海报的常见风格!扁平风格插画主要由色块构成,造型几何化,外轮廓光滑,信息更加直观,能够让人一眼看上去就知道界面所传达的信息。扁平化的界面也能够更好地实现画面的转化,网页加载得更快,因此,扁平风格插画被广泛应用于各个领域。描线风格,是在扁平化风格之上的延伸。在扁平化元素中添加外轮廓和描边,描线插画的外轮廓加上描边,相对于扁平化风格来说,更加地立体,可爱,往往会用在海报、引导页面、logo等之中。肌理风格插画也叫做颗粒噪点风格,是扁平化风格的又一个分支,将页面叠加颗粒肌理,呈现出一种磨砂质感,有点像沙画的感觉,但又比沙画细腻。主要表现形式是运用大量色块的表现,元素单一干净,肌理常叠加在元素的高光及阴影处,通过颗粒感来增加画面中的细节,画面过渡自然,立体生动,画风轻松随意。浮世,佛语里是指“繁华又空虚的人世间”,浮世绘是将人世间的浮沉聚散不定地用绘画的形式表现出来。浮世绘画风以传统版画为基础,强调线条及色块的平涂,色彩艳丽,以鸟、鱼和海浪等为主要表现形式。MBE插画是由Dribbble的一位设计师创造的风格,采用黑粗线条描绘元素,除去画面中不必要的元素,色块有明显的区分,圆润可爱。和小元素配合,常用于引导页、启动页、logo等。水彩插画是近几年比较流行的一种画法,简单的线条加上温和的色彩,宁静自然,线条简单随意,水彩插画的创造性特别强,既能够表现写实、抽象、魔幻等各种风格。插画是我们在生活中最常见的设计元素之一近几年逐渐成为海报设计的主流不同风格的插画风格带给人们不同的视觉感受你更喜欢哪一种呢?现代商业插画的风格当大多数人对于插画的理解还停留在“小人书”、“连环画”、“儿童画册”等低端文化产品的时候,插画却以迅雷不及掩耳之势渗透进人们生活的方方面面,从人们津津乐道的动漫大片到手边唱片的封面设计、乃至超市里不经意的商品logo,插画及其衍生物无处不在。人们可以不必翻看辞典便每天切身体会着“插画”的意义。我们仍需要澄清商业插画的概念:“为企业或产品绘制插图,获得与之相关的报酬,作者放弃对作品的所有权,只保留署名权的商业买卖行为,即为商业插画。”事实上,插画在现代生活中的威力来源于“艺术”与“商业”。商业插画作为广告传播的一种形式是现代商业活动的重要组成部分。大多数商业插画是委托创作,有明确的创作目的;它同时伴随着印刷技术的发展被大量复制;商业插画离不开大众传媒这一传播载体——这些特点注定了它总是打着强烈的时代烙印和文化特征。商业插画之流行文化关于商业插画的兴盛,要追溯到二战后、欧洲各国因物质极度匮乏而停滞设计业的发展,而这时,美国的商业设计却蓬勃发展起来。它一开始就显示出与欧洲设计不同的出发点——并不是只为收入丰厚的阶层设计,而是立足于普通民众与大众消费。高尚与精致已不再重要,多变的式样、夸张的装饰手法与低廉的价格才是人们追求的。与之相应的是出版行业的繁荣,《读者文摘》、《生活》、《时代》周刊等刊物风靡全球,且都有超过百万份的发行量。这些杂志印刷越来越精美,并把大量的广告灌输给消费人群,激发他们的消费欲望,客观上 *** 了商业插画的需求,加之图形语言天然的易读性使商业插画的应用越来越广泛。商业插画的应用也从书籍插页扩展到各类时尚杂志、户外广告、包装设计、影视广告等方面,流行文化是今天商业插画的主要领域。20世纪五六十年代,青少年成为流行文化消费的主体,并在70年代成为推动西方社会变化的主力军。这一代年轻人生长在丰裕时代,受过良好的教育,对于新生事物的狂热追随以及对于传统价值观的冷漠都与他们的父辈完全不同,他们更热衷于摇滚乐、波普艺术、嬉皮文化等。商业插画在这个时期也受到了各种流行文化的影响,形成了个性鲜明的风格趋向。许多当时标新立异、体现差别的东西,很快被模仿,形成了新的消费风格、形式与时尚。美国波普艺术家约翰斯创作的“靶心”和“国旗”形象,就经常重复地出现于不同的商业插画作品中,已成为代表波普风格的一种视觉符号。嬉皮文化运动中威尔逊设计的具有“新艺术”风格的字体海报作品,由于字体的过分变形而难以识别,但因其体现了嬉皮文化的反文化性,从形式上给人一种怪诞、狂放的感觉,符合嬉皮青年情绪上的要求,因此也被作为一种具有强烈符号化的标识被使用。正是通过对不同流行文化符号的吸收和使用,商业插画成为年轻人表达自己个性观点的手段和区别不同意识形态的有力武器。另一股流行文化的势力来自于日本的动漫插画,它在20世纪80年代后逐渐成熟并在亚洲地区的青少年中流行。这种由动漫插画所带动的电子游戏、动画和玩具产业的兴起已形成了一种文化潮流影响着我们的生活。商业插画之艺术形式现代商业插画的形式主要是通过传播媒体进行分类的。大体可以分为三大类:一是印刷传播媒体,二是影视传播媒体,三是 *** 传播媒体。印刷传播媒体形式的插画主要分为期刊报纸插画、招贴广告插画、产品包装插画和企业形象宣传品插画。这一类形式的商业插画发行量大、传播面广、 *** 周期短,它可以涉及到人们生活的各个方面,也是用户最为普遍的。影视传播媒体形式的插画主要分布在电视与**中,它与影视广告的区别就在于画面的相对稳定与静止这类形式的插画传播速度快、信息量大、比较性较强。作为影视插画也是各厂家与企业加强对商品进行宣传与推广有力的传播媒介。 *** 传播形式的插画是随着电脑 *** 发展起来的新兴的插画形式,它的主要载体就是电脑 *** ,其特点是形式独特内容互动性强、表现的空间性大。作为新兴的插画形式 *** 传播媒体的插画也有它的局限性,那就是受众程度的不平均,但是随着时代的发展,这种局限性会逐渐消失。通过分析这三种形式,我们可以看出商业插画作为视觉传达中的一部分必然有它存在的空间,这空间是由社会、商业和文化所给予的。它已经不再是从开始简单的针对特定的信息进行局部传播的艺术形式,而是发展到了传播信息、扩散影响、服务社会的时间、空间和受众面上视觉传达要素。商业插画的表现手法要讲究插画的大众化和实用化,因此大部分商业插画所采用的表现手法是表现客观事物,它主要分为写实、抽象和混合三种形式。商业插画之经济产业对于经济问题,我们就不能不先了解插画产品是如何流通的。事实上,它与任何现代产品一样,在进入市场的过程中需要经过三个环节:生产——销售——消费。1、插画设计师身为一个数字时代的设计师,必须要掌握几个基本的绘图工具并熟练运用它们,如Photoshop,Illustrator,flash等,因为大部分的插画约稿都是通过电子文档的格式来交付的。同时,插画设计师的工作方式更加的自由和多元化。设计师本人可以选择在设计公司中任职,也可以选择自己成立工作室,或者采用业余 *** 的方式。由于软硬件、传播手段的高度发达,越来越多的插画创作者开始倾向于以个人的方式介入市场。一些明星插画设计师则大部分是自由职业者。良好的声誉和出色的才能使他们更容易获得业务。在互联网的时代, *** 个人在线作品集的网站,是一种获得客户资源的好办法。它的优势在于可以在任何时间使客户能够看到你的网站并了解你的作品风格,这就为设计师提供了许多潜在的客户群。2、销售商(销售渠道)在传统的艺术作品销售渠道中。画商一直起着重要的作用,他一边以挑剔的眼光物色着画家的作品,一边物色着买主来从中得到利润。插画设计师虽然直接和客户进行商业往来,但是毕竟寻找客户会花费他们大量的时间。所以许多人选择专业的 *** 公司来 *** 自己的作品和联系相关业务和展览,这些公司其实就是扮演着画商的角色。3、消费插画的人群在消费插画的人群中间会有热心的消费者和偶然消费者的区别。同样的一件插画产品,不同的人对它的喜爱程度是不同的。比如一本老的“文革”时期的连环画。上了年龄的人会对它表现出浓厚的喜爱,而年轻人则毫无兴趣,这主要是因为对于这本老连环画年轻人没有相关的文化经验。这种文化经验使人们对插画作品所表现的象征意义产生兴趣,这就造成了热心消费者的出现。并且,这部分消费者越是喜爱就越是关注于这类产品,那么它所积累的相关经验与知识就会越多,相比那些偶然的消费者,对于作品的认识角度也是不同的。商业插画与一般商品不同的,它是一种文化产业。其运作有别于其他产业的自身规则。美国经济学家凯夫斯在《创意产业经济学》中提出了文化产品的纵向区别与横向区别。他指出“文化产品在它们的特性、基调、风格上也都存在着不同,而这些都是独立于购买者对产品质量,评估之外的。用经济术语来说,它们具有横向区别的。当存在横向区别的产品以同样的价格出售时,人们的偏爱程度是不同的。创意性产品通常是纵向区别与横向区别的混合体。”正是文化产品的这个特点才构成了它种类的多样性,消费者也因此从中受益。商业插画设计常常显示出在不同文化行业间合作的特征,流行漫画作品不仅作为平面出版物大量发行。而且还很可能被改编成动画片,甚至是**和电视剧。这种现象已经演变成为一种趋势。由插画设计引起或者催生出的相关的其他产业都可以被称作“附加值”,这种文化产品附加值的经营也应该被作为插画长期盈利的一部分。在这方面,迪斯尼公司的经验值得借鉴,米老鼠的虚拟形象从漫画书中被搬到屏幕上。并成为杂志、服装、网站等多种文化产品的形象代表,到今天已经成为一个数十亿美元娱乐帝国的形象代表。但如何签订合同来准确界定插画及其在其他行业中所产生附加值的盈利分成,对于商业插画产业来说是面临的新问题。尽管有人至今对艺术与商业的结合不屑一顾,但无可否认的是,他们的结合已有了丰硕的果实,而这一趋势也不可逆转,一如商业插画璀璨而短暂的登场方式,这个时代的态度让人激动又让人深思。

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美式风格设计元素有哪些?

元素之一:收藏那些继承的或者收藏的旧货正在述说着我们的过去,它们能够帮助我们把过去与现在连接起来,收藏品还能够赋予一个家存在的价值和意义。所以,美国人热衷于收集旧货并与它们生活在一起,乐此不疲。一块毛毯,它可以垂在床脚,或是搭在栏杆上,让我们每次爬楼梯的时候都能够感受到它的问候。元素之二:层层叠叠美国服饰常常以其随意性和混搭著称,看看牛仔裤是如何与任何一件物品混搭在一起的。在美式家居生活中,那些不同的图案和纹理混搭在一起就意味着舒适。元素之三:鲜艳的色彩柔软的印度马德拉斯薄棉布,活泼的方格花布和亮丽的布法罗方格花布搭配在一起,唤起了我们关于海滩或者后花园的美好记忆。那些舒适的色彩组合,无论是做在沙发的靠垫上,或者是用在凉爽的背心裙上,都使人倍感愉快和轻松。为什么不呢因为从室外大自然中借来的颜色用在室内看起来总是那么的和谐、愉悦。元素之四:花卉谁能够拒绝一束迷人的鲜花呢无论是插在花瓶里的花朵,还是印在一块花布上的图案,从印花棉布和刺绣品,到床上用品,老式的桌布和咖啡馆窗,花卉一直都是美国家庭所钟爱的装饰主题。元素之五:舒适舒适不仅仅意味着你可以把双脚搁上去,舒适也能反映你的品位,与你喜爱的物品生活在一起,按照你的方式来摆放它们,这样,一所房子才能变成一个家。绣花枕套随时准备着当桌布用。希望我的回答可以帮助到你。

这6种常见的插画海报风格你知道吗?

2020年可以说是插画的天下

曾感动无数人的《热干面好久不见》

到最近的各种节日品牌海报

都能见到插画的身影

那插画常见的风格有哪些你知道吗

小A将通过这篇文章

带大家了解一下插画海报的常见风格!

扁平风格插画主要由色块构成,造型几何化,外轮廓光滑,信息更加直观,能够让人一眼看上去就知道界面所传达的信息。

扁平化的界面也能够更好地实现画面的转化,网页加载得更快,因此,扁平风格插画被广泛应用于各个领域。

描线风格,是在扁平化风格之上的延伸。

在扁平化元素中添加外轮廓和描边,描线插画的外轮廓加上描边,相对于扁平化风格来说,更加地立体,可爱,往往会用在海报、引导页面、logo等之中。

肌理风格插画也叫做颗粒噪点风格,是扁平化风格的又一个分支,将页面叠加颗粒肌理,呈现出一种磨砂质感,有点像沙画的感觉,但又比沙画细腻。

主要表现形式是运用大量色块的表现,元素单一干净,肌理常叠加在元素的高光及阴影处,通过颗粒感来增加画面中的细节,画面过渡自然,立体生动,画风轻松随意。

浮世,佛语里是指“繁华又空虚的人世间”,浮世绘是将人世间的浮沉聚散不定地用绘画的形式表现出来。

浮世绘画风以传统版画为基础,强调线条及色块的平涂,色彩艳丽,以鸟、鱼和海浪等为主要表现形式。

MBE插画是由Dribbble的一位设计师创造的风格,采用黑粗线条描绘元素,除去画面中不必要的元素,色块有明显的区分,圆润可爱。和小元素配合,常用于引导页、启动页、logo等。

水彩插画是近几年比较流行的一种画法,简单的线条加上温和的色彩,宁静自然,线条简单随意,水彩插画的创造性特别强,既能够表现写实、抽象、魔幻等各种风格。

插画是我们在生活中最常见的设计元素之一

近几年逐渐成为海报设计的主流

不同风格的插画风格带给人们不同的视觉感受

你更喜欢哪一种呢

美式风格设计元素有哪些?

元素之一:收藏那些继承的或者收藏的旧货正在述说着我们的过去,它们能够帮助我们把过去与现在连接起来,收藏品还能够赋予一个家存在的价值和意义。所以,美国人热衷于收集旧货并与它们生活在一起,乐此不疲。一块毛毯,它可以垂在床脚,或是搭在栏杆上,让我们每次爬楼梯的时候都能够感受到它的问候。元素之二:层层叠叠美国服饰常常以其随意性和混搭著称,看看牛仔裤是如何与任何一件物品混搭在一起的。在美式家居生活中,那些不同的图案和纹理混搭在一起就意味着舒适。元素之三:鲜艳的色彩柔软的印度马德拉斯薄棉布,活泼的方格花布和亮丽的布法罗方格花布搭配在一起,唤起了我们关于海滩或者后花园的美好记忆。那些舒适的色彩组合,无论是做在沙发的靠垫上,或者是用在凉爽的背心裙上,都使人倍感愉快和轻松。为什么不呢因为从室外大自然中借来的颜色用在室内看起来总是那么的和谐、愉悦。元素之四:花卉谁能够拒绝一束迷人的鲜花呢无论是插在花瓶里的花朵,还是印在一块花布上的图案,从印花棉布和刺绣品,到床上用品,老式的桌布和咖啡馆窗,花卉一直都是美国家庭所钟爱的装饰主题。元素之五:舒适舒适不仅仅意味着你可以把双脚搁上去,舒适也能反映你的品位,与你喜爱的物品生活在一起,按照你的方式来摆放它们,这样,一所房子才能变成一个家。绣花枕套随时准备着当桌布用。希望我的回答可以帮助到你。

C4d怎么设计海报

C4d怎么设计海报1、使用圆形工具画出一个大大的海螺,我们用蓝色到白色的渐变填充这个圆弧的路径。2、使用圆圆工具画出一条直径为2的圆环路径,我们用蓝色的渐变填充这个圆形,让蓝色的渐变呈现出蓝白渐变的效果。3、我们用橙红色的渐变填充海螺的上边缘路径,用网格工具点击一下橙色的渐变,让橙色的渐变呈现出蓝色的渐变。4、使用圆形工具画出这个蓝色的圆球上面的一个三角形路径并填充一种粉红色到**的渐变。5、使用圆形工具画出一个小型咖啡杯的底座中的半圆形路径并填充一种粉红色的渐变。6、继续用灰白色的渐变填充这个咖啡图标的暗区路径。祝你设计出美丽又满足的咖啡杯。使用这[杯。6>1的渐变填充,使用默认色值#000。

C4D设计是什么?

随着设计行业的发展,三维设计已经充斥在设计行业的各个项目中。尤其是C4D三维设计近些年尤为突出。

C4D的本质是做三维设计,它可以胜任场景、人物、产品、动画等设计的 *** 。所以C4D结合到不同的设计行业中会有多种产出结果。

从市场上的设计就可以发现:

平面视觉、电商、产品设计以及动态设计逐渐转向三维觉。

比如电商专题、角色IP设计、产品设计、动态设计等,都是通过C4D进行创作的!

废话不多说先来看看行业中实际的应用。

平面设计

海报、VI应用、包装设计、效果图展示等,多应用在产品包装、场景搭建。很多品牌设计师,在产出效果图时苦于没有理想的样机,那C4D即可完美解决。并且只需要掌握简单的模型、材质、光影,基本就可以满足工作中的基本需求。但想要达到更好的视觉效果还是要深入学习。

网页电商设计

C4D在电商设计中使用更为广泛,如:电商专题活动页、产品详情页、产品主图、Banner。

近些年各大电商活动的专题页以及店铺活动页,都在采用C4D进行创作,相对技术而言也要求更高。要熟练掌握场景中主次关系灯光、布景、材质贴图等等。在复杂场景中更大的难点在于如何打光什么材质,大型场景中材质不仅仅受材质球参数的控制了,也就是你看到的材质球预览样式并不代表实际渲染效果,他会受光的影响、周围环境影响等等。

多数情况下我的习惯,在C4D中将光影和材质调整差不多欠缺的细节在PS中再修光、补色、调色这样可以节省很多时间。

App运营界面设计

在App产品中闪屏、引导页、弹窗、活动等,也在应用3D类型的设计,闪屏、引导页中应用较为广泛。多数采用简洁的场景叙事产品的特性或改版后的功能。在闪屏上更偏向于海报、专题类型的设计。

市场 *** 需求

其实不难发现,现在设计行业对于设计师的要求越来越高,C4D也成为了 *** 中的加分项目。

企业甚至想让你做超人:敲得了代码、建得了模、画得了插画、运营的了产品、做得了动画、剪得了视频等等。

但是你到底想要什么一直在自己的舒适圈里抱怨只做自己会的做个井底之蛙

那市场淘汰你是早晚的,企业要的不是你会多少,而是你到底有没有意识去提升自己,连现在市面上流行的软件你都没有了解过为什么要雇佣你呢怎么证明你是一个会自我提升的人呢你又能创造多少额外价值(以上所列的额外天赋点起码你要有一个掌握的这样你在市场上才有竞争力)

设计师这个行业永远在路上没有终点。

注:以上均来源于 *** _

转将DAZ模型导入C4D的完美解决 *** (附作品效果)

作者原文地址:

视频设计师jack

我曾尝试过直接将DAZ导出的模型导入C4D,结果材质贴图出现问题,动画等也出现bug。在国内外搜索了诸多解决办法,最终找到了一个能完美解决模型导入C4D的 *** 。不仅能导入模型,导入材质,还能导入模型动画。以下为操作步骤:

在DAZ导出obj模型时,勾选collectmaps。导出后的材质

文件夹

必须重命名为tex。

再次从DAZ软件导出该模型的MDD文件,参数默认即可。(mdd文件是模型的动作数据)

在c4d软件中:

c4d插件Skinprops下的RiptidePro26

RiptidePro26导入obj时的设置:

设置缩放比例为100

在导入模型时,一定要设置材质的存放路径。

选中已经导入的obj模型,再通过该插件导入mdd文件,参数默认。即可导入模型的动作数据。

常见问题:

眼球材质问题:一般是以下几个材质球的透明通道和反射导致的;

Eyereflection;Tear这几个材质球都勾选透明通道。

Cornea勾选透明通道,并且将颜色通道的颜色设置为黑色,这样能恢复眼球的黑色。(关键)

Eyelash:勾选透明通道;勾选

alpha通道

,添加相应的alpha贴图。

简单地渲染了一张,效果还不错吧。

DAZ的官方似乎也在研发与C4D的交互插件DAZtoC4D,不过目前还未发布,在他们的INS上看到的插件截图。

最后附上自己的一张图

沉思的花姑娘——水彩插画步骤

每日忙于写稿,写完稿才有时间画画。通常画笔颜料画纸都是随身携带的。在咖啡屋临摹了一张插画,分享给大家。

1、定好主花和人物的位置,先用铅笔画出来。

2、完成所有的线稿,除了主花,其它部分都随意简单很多。

3、花瓣的背面是大红加水调的粉色,花瓣内侧是大红和土**晕染的效果。一定要湿的时候晕染,不然过渡的地方会有水痕。

4、所有花瓣都完成后,开始画叶子花苞和枝干。花苞是蓝色和深绿色晕染的效果,叶子和枝干是深绿和浅绿晕染。这样不会显得呆板。

5、女孩的头发,我先用土黄铺了一层底色,干了后铺一层黑色,再轻轻擦出高光部分。衣服用了浅蓝加水,淡淡的铺一层。

6、整体的就完成了。前面边画边拍很随意,咖啡屋灯光暗,拍出来效果没那么好,成品拍完后,手机提高了亮度,就好看很多啦~

希望大家喜欢。我们一起加油哦~

动漫水彩系插画的特点是什么

水彩系:颜色生动形象,色彩富于变化,立体效果差,光感差,画面感单一。

手绘古典:优雅但略显古板,但可发挥的余地很高,只要是手绘画的好的都有很高的识别度,因为手绘才是体现一个画家功底的更佳方式。

清新系:大部分偏爱水粉水彩,少量有水墨,总之颜色会有局限性,着重表现在光感和透视上,表现不好会很死板。

水墨:其实属于古典插画的一种,不多说了,中国人都明白,当与其他画材混搭时会有更强的表现力,毕竟色彩的渐变和张力都离不开边线和高光,而墨彩却能给你提供感觉和创意,当然,使起来很麻烦,需要功底。

这6种常见的插画海报风格你知道吗?

2020年可以说是插画的天下

曾感动无数人的《热干面好久不见》

到最近的各种节日品牌海报

都能见到插画的身影

那插画常见的风格有哪些你知道吗

小A将通过这篇文章

带大家了解一下插画海报的常见风格!

扁平风格插画主要由色块构成,造型几何化,外轮廓光滑,信息更加直观,能够让人一眼看上去就知道界面所传达的信息。

扁平化的界面也能够更好地实现画面的转化,网页加载得更快,因此,扁平风格插画被广泛应用于各个领域。

描线风格,是在扁平化风格之上的延伸。

在扁平化元素中添加外轮廓和描边,描线插画的外轮廓加上描边,相对于扁平化风格来说,更加地立体,可爱,往往会用在海报、引导页面、logo等之中。

肌理风格插画也叫做颗粒噪点风格,是扁平化风格的又一个分支,将页面叠加颗粒肌理,呈现出一种磨砂质感,有点像沙画的感觉,但又比沙画细腻。

主要表现形式是运用大量色块的表现,元素单一干净,肌理常叠加在元素的高光及阴影处,通过颗粒感来增加画面中的细节,画面过渡自然,立体生动,画风轻松随意。

浮世,佛语里是指“繁华又空虚的人世间”,浮世绘是将人世间的浮沉聚散不定地用绘画的形式表现出来。

浮世绘画风以传统版画为基础,强调线条及色块的平涂,色彩艳丽,以鸟、鱼和海浪等为主要表现形式。

MBE插画是由Dribbble的一位设计师创造的风格,采用黑粗线条描绘元素,除去画面中不必要的元素,色块有明显的区分,圆润可爱。和小元素配合,常用于引导页、启动页、logo等。

水彩插画是近几年比较流行的一种画法,简单的线条加上温和的色彩,宁静自然,线条简单随意,水彩插画的创造性特别强,既能够表现写实、抽象、魔幻等各种风格。

插画是我们在生活中最常见的设计元素之一

近几年逐渐成为海报设计的主流

不同风格的插画风格带给人们不同的视觉感受

你更喜欢哪一种呢

谁知道中国大学生艺术作品展第三批入选名单

2011年中国大学生艺术作品 *** 展

第三批入选终评名单

姓名

学校

入选作品

艾沙江吐尔逊

北京**学院

光、信徒

曹梦森

南开大学

插画公孙胜,插画密洛陀

岑丹丹

天津工业大学

青春物语、花韵

陈纯怡

沈阳航空航天大学

《无印良品》、“钟”结、《建党九十周年》

陈天康

泉州师范学院

(产品设计)击、战戟、脉动

陈彦庄

广州大学

《忧》、《流言》、《脸》

戴湘文

江汉大学

《乡村小景》

邓波

攀枝花学院艺术学院

《渴望》、《舞魂》

丁浩川

河南财经政法大学成功学院

《乐帮置业》《九度科技》《MINGAO传媒》

杜杉

南京林业大学

茶壶形创意蒙牛完美搭配——草莓篇、雀巢咖啡—一天好开始、中国移动通信——探索真相

段雅

沈阳化工大学

高楼逃生缓降包

冯光红

云南大学

《离开》

冯光红李姣

云南大学

呢古拉咖啡包装

傅强

哈尔滨学院

《花旦》、《皮鞋》

高源

南开大学

信息时代

关启希

广西艺术学院

何晓欣

吉林大学珠海学院

新展区

胡强

胡强

塔系列海报

黄金宝

广西生态工程职业技术学院

佳居伴墅

纪晓刚

仰恩大学

2012年中国大学生艺术作品展

纪晓琴

楚雄师范学院

梦想我绽放

贾黎

昆明理工大学

雕琢与流露、折

贾黎钧

上海应用技术学院

静物、Re-solution、文字印记、老妇人

贾璐瑶

昆明理工大学

杯迹

贾宇通

西安建筑科技大学

无题、钢柔

蒋莉珍

西安美术学院

《水之语》、《国》

蒋梅

桂林电子科技大学

伺服器设计

孔春媛

北京城市学院

插画作品(希望、小憩)

李彬斌

曲阜师范大学

雀巢咖啡保安篇

李步一

北京服装学院

未来系列

李超

安徽财经大学

艳遇中国系列、中国移动系列

李成

西安建筑科技大学

山雨涧别墅12、扭曲的水管

李峰

浙江工商大学

雅韵、荷夜、黄调、淡雅

李海鹰

书籍装帧、地球的明天系列

李俊光

广东技术师范学院

和谐共处,互补共生!、中国教育电视台果实网-学习篇

李俊娴

西安美术学院

《金贵方歌括》中医书籍组

李明宇

吉林大学珠海学院

无毒性感系列

李如锋

四川音乐学院成都美术学院

《夏雨》34《室内》23

李世媛

南开大学

镜中

李腾

中国美术学院上海设计学院

李小琴

燕山大学

Logo设计

李昕

四川大学锦城学院

反皮草_文字篇、教师节-奉献、街舞社

杜丽敏等

聊城大学

窗边的小豆豆、地球影像带

梁佳超

清华大学美术学院

《寂寞在唱歌》、《如果_爱》、《戏》、《韵》

林文

《秋语》《五月嘉陵》《夏至》

凌日华

汕头大学

向往、藕

刘芳岑

昆明理工大学

呐喊

刘日春

浙江省湖州职业技术学院

动画《龙争兔斗》

刘祥

惠州学院

刘晓

青岛科技大学

埃菲尔铁塔系列

乔洪奎

南京工业大学

金箔应用设计

秦文超

滁州学院

战争、壁画、怪、设计、交流

权菲菲

滁州学院

我们都很渺小、云山、逃出地狱

沙锋朱天安

上海大学

HelpJapan、雪中桥、雪中玉米、艳遇中国

苏海风

广州美术学院

南山荔枝酒包装、岳阳楼杯、花言物语花茶包装

苏娟漫

华南农业大学

思绪

孙倩

天津美术学院

青花缘、游梦仙境、花与蝶语

唐海川

燕山大学

藏族母亲、隐形的时间

李小琴

燕山大学

隐形的时间

唐锐

江汉大学

暖、全球变暖

唐政东

攀枝花学院

《记忆中的宅》

陶福邦

哈尔滨师范大学

90年历程、绝对伏特加之上海

腾飞

沈阳化工大学

表里如医

汪召

山东工艺美术学院

面孔

王杰

北京工业大学耿丹学院

纤维编织

王界科

贵州电子信息职业技术学院

《打靶系列》《门神篇》

王磊

沈阳理工大学

80后的记忆

王明胜

太原理工大学

摄影作品夕阳的巧合、百年底蕴

王少桓

天津美术学院

《暖春》、《涟漪》、《暮归》、《晨憩》

西安建筑科技大学

小景

王姝欣

沈阳化工大学

慈善交互捐赠机

王杨

吉林大学

《橱窗下的浪漫》

王颖

武汉科技大学

和顺_晨

王永建

大连外国语学院

《授人以鱼不如授人以渔》

王玉勤

上海理工大学

《窗》

卫红阳

南昌大学

《落叶归根》、《拒绝鱼翅》

吴可全

琼州学院

家居室内设计

奚川庆

四川美术学院

《我们生活的年代》《NAME》《磁带的岁月》

谢鹏芳

辽宁工业大学

鞋-瀑布篇。沙漠篇、保护动物(畅销篇)

徐金玉

北京工业大学

白桦林系列、女人

徐艳

南京视觉艺术职业学院

燕窝包装设计

薛遥

华中师范大学

人与自然的对弈、共存、枷锁

杨丹

攀枝花学院

静临烟渚

杨金璋

迹·象、展开的瓶子、

杨轲朱浩

湖北工业大学

被消费的绿色、Weakgreensignal

杨丽丽

西南大学

藏中山南、甘单曲科林寺后山、雍布拉康

杨林

南京师范大学

展览馆、海洋主题酒店概念设计、祭神空间

杨深

河北师范大学

《光荣》

杨胜雪

河北师范大学

《“和”》

雍丹丹

南通大学杏林学院

青春无畏逐梦杨威

游玉科

《等待戈多》

于晓明

山东工艺美术学院

**诱惑_KENZO产品宣传手册设计、可口可乐美在民间系列

于洋

吉林大学

《长岛渔村》《港湾》《乡路》《远眺松江》《松江初秋》

翟蕾蕾

西安美术学院

关爱绿色家园、食品安全

张荷笙

兰州城市学院

和、岛

张杰

南开大学

内涵系列

张茂波

山东工艺美术学院

《日出云海》

张娜

西北师范大学

中国风系列

张诗语

湖北美术学院

《巷子》、《景物》

张万森

广东科学技术职业学院

迪趣动漫企业标志设计

张潇

湖南工业大学

木盒情缘

张艳芬,薛遥

华中师范大学

“白”鸽、Solution

张艳艳

山西大学

紫色迷情、记忆的符号

赵磊

天津美术学院

向阳花、本是同根生、闫松岭、童年时代

赵猛

河北大学

小男孩

郑若欣

西南交通大学

正,负

周彦洁

安康学院

呼吸

周志莹

广州美术学院

TRIACE自行车体验店

朱变丽

武汉江汉大学

儿童电动牙刷设、团圆桌椅家具设计

朱浩刘杰

湖北工业大学

开封第八届运动会标识、“ID团”公司吉祥物、国家时尚创意中心标识

朱淑怡

华东理工大学

太阳能混合动力私家车

左宏辉

湖南师范大学树达学院

我的小样生活生活

王可琴

吉林艺术学院

女人体、牵牛花

王洁

吉林艺术学院

渔、农舍一隅

在校大学生如何进军插画市场。初入着一般要注意哪些问题,收入如何。

“在古代,一个插画家很有地位,他是文化层次和阶级统治的代言人;在近代,插画家很前卫,他是宣扬革命思想和讽刺时弊的风流人物;在现代,插画家很高尚,他是美化生活和缓释矛盾的服务员。”国内的优秀插画师王东晟说。在前不久人民大学一次关于插画的宣讲会上,王东晟打出了“快乐而富有的商业插画师”的标题。“插画师是幕僚或小丑,是大戏换场时的调剂品。而有时,他又是决定战役胜负的举旗人。”

“快乐而富有”,是置身这个行业的少数人生活质量的真实描述,却还远远不是这个职业群体普遍的生活状态。“在行业规则还没有形成的时候,你成功了,你就是制定规则的人。”插画行业在中国留下的很多空白,这对每一位插画师的实践来说都具有开拓的意义。

就是说随着现代科技、现代工具的发展,插画的前景是非常广阔的。儿童读物插画,商业宣传广告上面的插画,还有包括 *** 的法规,还有一般的交通法规等等,都需要很多的插画师。还有像现在商业广告宣传方面。比如说一个新的楼盘开始了,楼墙的外围、楼盘的宣传,都需要很多插画师来做这些事情。插画甚至从纸面走出来,向墙面、环境扩展,包括科技方面的科幻,还有像动植物标本、图鉴等等做插图,需要的人才是非常广泛的。

一个叫ilughoiu的网友在虚拟的插画生存社会里写道:“很不幸的是,有相当一部分的插图画师是在一些工作室、非法公司等地方从事盗版加工。而且他们的水平相当高!我们一般在市面上看到的一些纸制品(信纸、信封、贺卡等)上的图案都是出自他们的手中,当然,绝大部分是抄袭的,有时,翻开的杂志上,你能看到多少插图画照片主导一切!乐观一点说,这是好事。因为这表明插画还有很大的发展空间。”

另一位网友albert说:“我认为饿死的将不是商业插画师而是美工!国外的许多出版物用的都是商业插画,好处是有版权。随着中国对版权的强调,我设想中国对商业插画的需求将会越来越多。商业插画师是一个非常富有并且快乐的职业。因为每画一笔都是同直接的报酬相关联的。”

无论如何,中国的商业插画师,正在某些人的号召和组织下向着一个方向汇聚,而这即将形成的职业群落,将会成为未来中国插画力量的源头。

二商业插画在国内的市场状态

国内商业插画行业目前的状况可以称的上是,危机四伏,如履薄冰!

2008年WTO保护期过后,我们的文化形态将会面临着史无前例的冲击,本土插画也是孤掌难鸣。更何况现在画插画的人少的可怜,成不了力量支柱,据我所知;港台和加拿大的插画师已经在沿海登陆了,再过几年,国外的大批艺术劳工会涌入国内来淘金,到时候我们能否守住我们自己的文化阵地呢

和国外相比,有以下几点不足和急待改善之处:

1:文化和商业的转换太慢。

2:社会认知度不够。

3:没有后备人才储备。

国外插画 *** 的分工非常丰富,插画师根据自己风格的不同和设想的不同,分很多方面。有的为书做插画的,专门做书;有的专门做广告的;有的专门就是为室外做墙面绘画的。在工具 *** 上,已经打破了以前只是用颜色和用笔来做插画,手段也已经非常丰富。也就是说,要求一个插画师能够掌握多种的手段,而且有一个灵活的思维。我们中国大画家齐白石讲过一句非常著名的话:“绘画妙在似与不似之间,太似内俗,不似激世。”他这个讲的意思就是异化。这个概念如果扩展到今天,就是说是和不是之间、合理和不合理之间、正确和错误之间,总是在矛盾的当中寻找一种融合,然后产生一个新的东西,也就是产生一种新鲜感。

通过一些资料的查阅,我认识到:中国广告业领域的中下层是本土广告公司,这些公司规模小,数量大,客户少,收费低。一个大中城市可能每年都会成立和倒闭上百家这样的公司。虽然他们也需要大量的插画作品,但是鉴于囊中羞涩,他们往往盗用既有的应付了事。就算请插画师来专门绘制,受客户预算的限制,往往也给不出丰厚的单价。

中国广告业的上层是比较大的跨国公司,一些4A或准4A公司,例如日本电通、美国麦肯、法国灵智等等,他们的主要客户仍然是其原有的国际客户,例如雀巢咖啡、英特尔、索尼、可口可乐等。其实这些广告公司当初就是追随原有客户的发展而登陆大陆市场的,只是进占大陆市场10年以来,各公司陆续本土化,抢夺大陆本土广告客户,瓜分了国内更大的市场份额。

一开始这些公司的国际背景使得几乎所有的插画工作都被境外插画家所独占。经过几年的发展,大家认识到本土插画家的好处:价格便宜,绘画风格具备本土特色,工作上不存在地域距离并可监控。所以近几年来,似乎本土的插画师越来越多了,但是真正意义上的重要的插画仍然是被外发到香港等地 *** 。

价格上,国内一般的插画家收费大概在几百至一千元/幅不等,在国内工作的香港或台湾插画家收费在几千至一万/幅不等,而发到香港的插画工作收费大约是一万至几万/幅,当然这个价钱只适于一般意义上的广告工作和以次为职业的画家。如果是特殊的画种和圈外的画家,就是另外一回事了。例如1997年智得广告公司从一个本土杨柳青画家处购得插画一幅,价值七万,这个价钱是卖身为“娼”的职业插画家绝对拿不到的。但是这仍然达不到真正的艺术品的行价!

中国的广告界,过多的依赖于电脑和摄影。因为时间 *** 水平和个体插画创作的不可控制性,大家宁肯花三千元钱去图库公司租一张用电脑改一改(往往就是在原图象里贴入产品图象),也不愿意用一半的价钱去请个插画家。所以我们的插画家往往只是把创意图象化以便于和客户交流的“提案草图”画家。提案一旦通过,下一步的工作就是摄影师和租赁公司的事了。

事实上更赚钱的工作,从来不曾是真正意义上的插画,而是各种分镜头提案脚本“TVSee”。因为提案需求量大,要求低。每天八小时起码可以画二十个镜头,每个镜头一百元计,可获两千元。工作一周绝对可得一万元。但如果是画用于平面出版的真正的插画,各公司的要求就会立刻苛刻起来。按每张五千元计,两天可画一张,但是绝对会遭到修改,一开始的修改意见由广告公司提出,改到广告公司满意后才能被送交客户审查,当然客户也一定少不了提出修改意见(而这个意见往往还和广告公司最初的修改意见相左),而后就是一而再,再而三的痛苦修改,完成一张五千元的插画,往往需要一周的时间,收入暴跌!

在今天,插画家不再那么赚钱了。广告插画也很可能会变成这样,大家都去画无需水平,但是赚钱的草稿插画,最后变成大陆插画家专画一百元一张一周一万元的东西,而三万块的插画则通通发去香港。长期的低水平工作让大家的创意跟不上市场,价钱就更上不了。

但是,由于中国的动画仍在发展着,很可能有一天国内会涌现出大量的动画人才,我们的插画也是如此。王东晟说:“2008年和2010年会有插画热,中国需要提前5年做好准备。当外国的插画师进入中国的时候,我们不能把市场拱手相让。”

中国之一偶像漫画家白松介绍

江西九江人、祖籍重庆,土家族__ㄍㄐ蜗笊杓迫恕⒙;自幼爱好绘画,临摹迪士尼作品及日本大师鸟山鸣、北条司作品数十年,大学毕业后开始独立创作。

职业除动漫创作外,商业美术策划、易学、平面模特、演员、节目编导等;由于独特的明星气质,而被媒体及粉丝拥戴为“中国之一偶像派漫画家”,其欧美及日本Q版漫画及水彩画风格最为擅长;从2007年起首个重磅形象作品《小兔东尼》推广 *** 以来并获得2007__“中国十大 *** 动漫形象”,2008年在武汉高新产业区成立了东尼文化传播有限公司,作品改编并开拍动画片,从而成为中国内地前三位根据作品改编为动画片的漫画家,他也是著名书画家、发明家、佛学家殷凤珍弟子。

发展历程

2003年7月与朋友共同完成日本著名茶公司—“日东红茶”在华首个旗舰店室内设计及宣传设计。

2004年独立设计“《福布斯》2008中国潜力企业榜”北京蛙视通信技术有限责任公司吉祥物及LOGO设计。

2004年在北京四库文化发展有限公司_尾寤鞅省

2005年完成方正科技股份有限公司《方正智慧宝贝》电子阅读机绘本系列创作,主要销往马来西亚。

中国更大教辅报《英语周报》特约漫画家。

2006年主创设计韩国著名隐形眼镜“韩视保”LOGO及宣传册设计。

教育部《教育文摘周报》-《智慧父母》独家撰稿漫画家。

2007五一合肥国际动漫游戏嘉年华特邀漫画家。

2007天津国际动漫游戏产业博览会吉祥物设计者特约漫画家。

2007深圳市南山区首届动漫艺术节特邀漫画家。

2008年1月—10月北京万映盛世国际广告有限公司_我帐踝芗

2008武汉“五一”国际动漫节特邀漫画家。

2008北京石井山文化节特约漫画家。

2008大连国际动漫节特约漫画家,吉祥物设计者。

2009北京蓝色港湾特邀漫画家。

2009北京中关村CGOPEN网行业聚会及开通仪式特邀漫画家。

2009年台湾著名“MOMO"亲子台吉祥物“MOMO虫”主创设计。

2009年总第1期09中国电子CG杂志专访。

2009年11月第四届北京国际文化创意产业博览会,动漫专区特邀漫画人。_2009年11月特邀出席话剧《开心麻花2010·贺岁大业》新闻发布会。

2009年12月出席北京两岸动漫产业中关村论坛。

2010年1月威客网mytino专访。

2010年汉王手绘板“中外大师汇”特邀漫画家。

2010年3月接受博宝艺术网采访。

2010年3月出任2010myTino愚人节搞怪PS大赛评委!

2010年著名潮流杂志《MILK》第9期专访。

2010年北京第十三届北京国际科技产业博览会特邀漫画家。

2010年中国电信"V"博吉祥物特邀设计人。

2010年10月第二届天津国际动漫游戏博览会LOGO、吉祥物设计者(兔公爵代言)。

作品入选《2006中国动漫游戏年鉴》,曾受到迪士尼全球出版中国区CEO会见等。

创作的主要作品包括:__缰ㄍㄐ蜗蟠碜:“小兔东尼”、“恐龙宝宝”、“兔公爵”、“皮卡宝宝”。__姹尽缎◎蝌秸衣杪琛贰_豆具死戳恕贰_短ǚ缋戳恕贰_段吓?斓荨贰__多格类:《阿来迎奥运》、《冰冰棒棒》、《生化侠》。

现在进行时:

现任中国教育学会“十一五”某重点课题动漫项目负责人,并任北京某投资顾问有限公司首席形象顾问,中国十大公关公司之灵思机构战略合作漫画家;并还服务于多家文化及出版机构。

2010年他又要将“兔公爵DUKE_ABBIT”(简称DR)打造成卡通潮牌,并且之一个方案就是将动漫与之性感的内衣结合起来,这也将成为中国之一个将动漫与之成人服装结合的漫画人;兔公爵作为形象大使2009年还代言“全国爱牙日”更名为“全国口腔健康日” *** 营销活动,还受邀创作2009年雀巢新款咖啡及三元牛奶插画作品;如今他已经联合业内众多漫画名家、摄影名家、名模及策划人共同打造属于我们中国的时尚卡通内衣品牌,2010年服装轿子是属于我们的漫画家白松,属于我们的卡通之一潮牌。__巴霉簟__谘抖瞬┛腿12强,起至2010年6月底博客以超过1150万流量,访问人数超过420万人。

新浪动漫、腾讯动漫、TOM动漫、中国动漫网、中国插画网、北京动漫网、馒头网、北京动漫网、动漫101网、中国版权网、中国动漫交易网、动漫帝国、价值中国网、福州卫视、天津电视台、安徽新闻等等都有相关报道。

这个妄为的人曾经说过,要用毕生的时间去为一个目的,那就是他的动漫形象有一天能进入迪士尼!兔公爵潮牌 *** _兔公爵DUKE_ABBIT

星巴克广告宣传海报设计?

星巴克是美国一家连锁咖啡公司的名称,1971年成立,为全球更大的咖啡连锁店,其总部坐落美国华盛顿州西雅图市。下面是由我为大家整理的,希望你会喜欢!

星巴克海报广告经典海报

星巴克的经营理念

用“薪”对待员工

星巴克总是把员工放在首位,并乐意对员工进行大量的投资,这一切全出自于其董事长舒尔兹的价值观和信念。舒尔兹的管理作风与他贫寒的家境有关,他从小就理解和同情生活在社会底层的人们。他的人生经历与磨练直接影响了星巴克的股权结构和企业文化,反过来,这种股权结构和企业文化又成功起了不可或缺的促进作用。他坚信把员工利益放在之一位,尊重他们所做出的贡献,将会带来一流的顾 *** 务水平,自然会取得良好的投资回报。

星巴克通过员工激励体制来加强其文化和价值观,并且成为不靠广告而建立品牌的企业之一。与同行业的其他公司相比,星巴克雇员的工资和福利都是十分优厚的。星巴克每年都会在同业间做一个薪资调查,经过比较分析后,每年会有固定的调薪。在许多企业,免费加班是家常便饭,但在星巴克,加班被认为是件快乐的事情。因为那些每周工作超过20小时的员工可以享受公司提供的卫生、员工扶助方案及伤残保险等额外福利措施,这在同行业中极为罕见。这种独特的福利计划使星巴克尽可能地照顾到员工的家庭,对员工家人在不同状况下都有不同的补贴办法。虽然钱不是很多,但会让员工感到公司对他们非常关心。那些享受福利的员工对此心存感激,对顾客的服务就会更加周到。

星巴克的员工除了可以享受优厚的工资福利外,还可以按照规定低价购买公司的股票期权。早在1991年,星巴克就设立了股票投资方案,允许员工以折扣价购买股票。这样,所有员工都有机会成为公司的主人。星巴克公司股票的价格持续飙升,员工的期权价值与自豪感不断上涨。另外,星巴克还比较重视员工的思想教育,使得员工建立起自己就是公司的股东的理念。在星巴克公司,员工不叫员工,而叫“合作伙伴”。即使星巴克公司的总部,也被命名为星巴克支援中心StarbucksSupportCenter,这说明其职能是向员工提供资讯和支援而不是向员工发号施令。

星巴克的薪酬激励机制不但提高了员工的收入,而且提升了公司的文化和价值观,降低了员工的流失率。据调查,星巴克员工的流失率约为同业水平的三分之一,员工非常喜欢为星巴克工作。正如舒尔茨所说:实行有效激励机制、尊重员工使我们挣了很多钱,使公司更具竞争力,我们何乐而不为呢。

让员工贡献主意

任何建议,无论有多微不足道,都会对公司起到或大或小的改进作用。在星巴克,为鼓励员工献计献策,公司对每位员工的建议都认真对待。星巴克公司经常在公司范围内进行民意调查,员工可以通过 *** 调查系统或者填写评论卡对问题畅所欲言,相关的管理人员会在两周时间内对员工的主意做出回应。星巴克公司还在内部设立公开论坛,探讨员工对工作的忧虑,告诉员工公司最近发生的大事,解释财务执行状况,允许员工向高阶管理层提问。在星巴克看来,员工反映问题可以给管理层带来新的资讯、好的思路,从不同角度提供解决问题的 *** ,值得公司收集研究。此外,公司还定期出版员工来信,这些来信通常是有关公司发展的问题。

员工提出的建议可以使公司对细节尤为关注。有时候,那些看似不起眼的建议往往会使公司的业绩跨上一个大的台阶。而公司掌握了细节的高超本领,会使企业更能有效的应对错综复杂的问题,使他们能为竞争对手之所不能为。善于倾听来自员工的小点子使星巴克决策变得更加灵活,反映更快捷,也更有应变力,同时改善了团队内部信任、尊重与沟通氛围,提高了员工的主人翁意识。

出售体验文化

有人把公司分为三类:一类公司出售的是文化,二类公司出售的是服务,三类公司出售的是质量。星巴克公司出售的不仅仅是优质的咖啡、完美服务,更重要的是顾客对咖啡的体验文化。

在星巴克看来,人们的滞留空间分为家庭、办公室和除此以外的其他场所。麦当劳努力营造家的气氛,力求与人们的之一滞留空间——家庭保持尽量持久的暧昧关系;而作为一家咖啡店,星巴克致力于抢占人们的第三滞留空间,把赚钱的目光紧紧盯住人们的滞留空间。现场精湛的钢琴演奏、欧美经典的音乐背景、流行时尚的报刊杂志、精美的欧式饰品等配套设施,力求给消费者营造高贵、时尚、浪漫、文化的感觉氛围。让喝咖啡变成一种生活体验,让喝咖啡的人感觉到自己享受咖啡时,不仅在消遣休闲而且还能体验时尚与文化。

如果三四个人一起去喝咖啡,星巴克就会为这几个人专门配备一名咖啡师。顾客一旦对咖啡豆的选择、冲泡、烘焙等有任何问题,咖啡师会耐心细致地向他讲解,使顾客在找到最适合自己口味的咖啡的同时,体味到星巴克所宣扬的咖啡文化。文化给其较高的价格一个存在的充分理由,不但顾客可以获得心理上的莫大满足,而且星巴克还可以获取高额的利润。

星巴克从不做广告。星巴克认为咖啡不像麦当劳,咖啡有其独特的文化性,赞助文化活动,对星巴克形象推广很重要。比如上海举行的APEC会议,星巴克就是主要的赞助商。

尽管雀巢、麦斯威尔等国际咖啡公司都在中国设厂开店,但他们的速溶咖啡并没有尝到太多的甜头,甚至为星巴克的煮咖啡当开路先锋。星巴克一经把咖啡的消费贴上了文化的标签,就使利润倍增,获取了高额的投资回报率。

星巴克认为他们的产品不单是咖啡,而且是咖啡店的体验文化。星巴克一个主要的竞争战略就是在咖啡店中同客户进行交流,特别重要的是咖啡生同客户之间的沟通。每一个咖啡生都要接受不少于24小时的岗前培训,包括客户服务、基本销售技巧、咖啡基本知识、咖啡的 *** 技巧等。咖啡生必须能够预感客户的需求,在耐心解释咖啡的不同口感、香味的时候,大胆地进行眼神接触。

星巴克公司以心对待员工,员工以心对待客人,客人在星巴克享受的不仅是咖啡,而是一种全情参与活动的体验文化。一杯只需价值3美分的咖啡为什么在星巴克会卖到3美元星巴克为什么既能为顾客带来期望的价值,又能让企业获得更可观的利润一个重要的原因就是,星巴克始终坚持“尊重员工,从顾客出发,与员工及客户多赢”的经营理念。

相关文章:

恩博(Amber)蓝山咖啡介绍

破天荒、史无前例牙买加恩博庄园蓝山咖啡生豆粉墨登场。

2004年蓝山咖啡正式进入中国市场,是以熟豆成品包装的形式,当时的品牌是马维斯班庄园的蓝山咖啡豆。2009年前,牙买加蓝山咖啡恩博庄园的熟豆产品也开始进入中国,但是蓝山咖啡生豆却从未在中国市场真正进口销售,基本上被日本购买。从2010年起蓝山咖啡生豆才陆续进入中国,包括RSW庄园,马维斯班庄园,瓦伦福德庄园、金杯庄园等不同庄园的生豆,从2004年到2017年蓝山咖啡在中国落地销售已有15年光景,但是15年来,我们梦寐已求的牙买加Amber庄园的蓝山一号生豆从未出现过,经过我们不懈努力,终于将其引进中国,它的到来可谓是破冰之旅,给中国咖啡业界带来强烈的震撼,真可谓是:昔日深藏不露,今日粉墨登场,傲居高峰之颠,恩博庄园蓝山。

恩博蓝山咖啡生长在1800米以上唯一的蓝山咖啡豆。其他蓝山庄园都是在海拔1500米上下生长着,这些庄园的咖啡豆,每年产出两季,唯独恩博庄园的蓝山咖啡由于它生长在蓝山之冠,一年之产出一季。所以有人觉得这是误传。我们知道巴拿马翡翠庄园的瑰夏也不过在海拔1600米左右生长。而恩博蓝山在更高海拔2100米的蓝山山顶,不能不叫人称奇,许多人认为这个高度海报咖啡豆几乎不能存活,但是恩博庄园蓝山却在这个环境下缓慢结豆,从而产出无与伦比的恩博蓝山咖啡生豆!

恩博庄园蓝山咖啡如此珍贵稀缺,必然称为牙买加蓝山咖啡珍品中的极品,也顺其自然的成为了牙买加国的国宝,在牙买加重大外事场合,恩博庄园的蓝山咖啡被认为代表牙买加国的更高礼遇的形象,在上海世博会期间牙买加观唯一代表牙买加蓝山咖啡展出的就是恩博蓝山咖啡豆生豆,它是牙买加展馆的代表与骄傲。2008年美国总统奥巴马访问牙买加,牙买加 *** 用恩博蓝山咖啡作为国礼赠送给美国总统奥巴马,可见恩博庄园蓝山咖啡在牙买加国家中地位是非常特殊的,也是其它庄园蓝山咖啡无法与之比拟的

恩博蓝山咖啡之所以在牙买加之所以有这么高的声誉,主要就是因为她的高品质。不仅因为它的海拔高结豆慢,更是因为它风味独特,让品尝过这款咖啡的人无不被它特有的奇特风味所折服恩博蓝山咖啡豆大小在17目左右,豆子均匀饱满。被称作“咖啡美人”的恩博蓝山咖啡口感顺滑、芳香浓郁,给人留下了无尽的想象空间,使您回味无穷,愿为您奉上一杯最美的咖啡!

关于咖啡,三区综合和花谢清风两种咖啡的异同?

三区综合和花谢清风相同之处在于都是用综合咖啡豆 *** 的咖啡饮品。区别如下:

1、意思不一

三区综合:由三种或以上品种拼配的咖啡豆 *** 的咖啡。

花谢清风:用三种及以上咖啡豆拼配后用冰滴法 *** 的咖啡。

2、类别不一

三区综合:三区综合是热咖啡。

花谢清风:花谢清风是冰咖啡。

3、口感不一

三区综合:口感浓郁。

花谢清风:口感清淡、顺滑。

4、醇度不一

三区综合:醇度是中等。

花谢清风:醇度较三区综合低。

5、风味不一

三区综合:风味平和,拥有花香味,草药味,柠檬和加仑口味。

花谢清风:风味较佳,清香芬芳。

公益海报设计的相关设计思路

一、整体把握

公益海报首先从整体来把握,色彩要鲜明,给人以视觉冲击才能达到想要预期的宣传与影响效果。画面的整体设计需简单明了,布局要合理。如果一件设计作品,特别是传播观念的设计作品不能开掘出令人心动不已的思想内涵时,当然就算不上上乘之作。具有深度思考力的公益海报其实来源于设计师对平凡生活的细心感悟,思考着生活带来的观念、价值、审美、创造的哲理性。

系列化风格在公益海报主题创作中的运用,其价值效应不仅使主题思想在反复中获得情感共鸣,而且使一切信息元素获取完整统一体的视觉感应,即一方面是主题意念完整的统一体:从中心主题派生出来的子主体的意念必须服从于主题思想;另一方面是构成要素完整的统一体:文字语言风格的内在统一性、广告画面主要形象的内在统一性、广告整体版式设计风格的内在统一性等等。

二、颜色设计

如将海报的颜色主色调定为黑色,这样有深沉警醒的作用,运用颜色直观的告诉人们这组海报是个严肃严谨的主题,再搭配或明亮或深沉的色系,可以达到对比或融合的不同效果。效果的不同也将会有不同的艺术表现效果,如果运用了明度对比的 *** ,希望可以借此突出我想表达的警示世人的主题。明暗对比还有一点好处就是对比效果强烈,给人的视觉感受舒适且印象深刻。这样的一种处理方式可以更好的刻画主题,达到一种意境的效果。由此可见,颜色的把握与运用也是海报成功与否的关键因素。因此,海报颜色的设计至关重要。

信息时代

的公益海报在这个多元化的设计领域中,为设计师提供了无限创意的空间,同时也成为现代设计文化和观念的传播者,希望各位设计师能好好借鉴一些其他作品,从而创作出属于自己灵感的作品。

海报色彩如何配色海报设计色彩搭配方案

海报设计色彩配色

1无色彩配色

所谓的无色彩配色指的就是黑色、灰色、白色的三色的配色,这种配色 *** 在日常生活中机会较少。因为缺少色彩的搭配所呈现的是较为呆板、死气的感觉。所以,无色彩的配色属于较弱的配色 *** 。然而,所表现的价值感是归类于高级的范围内,运用在高级服饰、精品类、珠宝类到汽车等价位较高的产品上较为合适,是用于前卫、极端的产品。

2无彩色配色

选择任何一个颜色与黑色、灰色、白色搭配称之为无色彩配色。当找不到合适的颜色搭配时,可以考虑用黑色、灰色、白色来搭配,因为此配色 *** 最扎实、最完整、最无疑问的配色 *** 。以黑、灰、白搭配容易引出高级配色:

3类似色配色

用相近的颜色相互搭配的配色 *** 就是所谓类色配色。

对比色

配色就是利用对比色来搭配,以

三原色

(红、黄、蓝)构成

三角形

三个顶点,相互混色,对比色的配色 *** ,给人前卫、鲜明、开朗流行的感觉。适合在餐厅年轻人等。

4彩度的配色

用相同彩色的颜色的配色,既是以彩度为主导的配色,例如:三原色的配色就是高彩度配色,粉红色配紫色,是亮眼的

色彩搭配

,属于中彩度的配色,彩度的配色是一种很活泼、灵活的配色法。

5咖啡色的配色法:

咖啡色是所有颜色中较下易配色的颜色,所以咖啡色的配色法特别介绍于此。其配色 *** 可以用深咖啡色搭配浅咖啡色,浅咖啡色配深咖啡色或搭配红色、橘色、**,或搭配黑色、灰色。白色若以蓝黑色,黑紫色搭配深咖啡既是彩度的配色,适合

茶艺

馆等。

海报设计色彩搭配技巧:

1用一种色彩。这里是指先选定一种色彩,然后调整透明度或者

饱和度

,(说得通俗些就是将色彩变淡或则加深),产生新的色彩,用于海报。这样看起来色彩统一,有层次感。

2用两种色彩。先选定一种色彩,然后选择它的对比色,使整个页面色彩丰富但不花稍。

3用一个色系。简单的说就是用一个感觉的色彩,例如淡蓝,淡黄,淡绿;或者土黄,土灰,土蓝。确定色彩的 *** 各人不同。

4用黑色和一种彩色。比如大红的字体配黑色的边框感觉很"跳"。总之,

海报设计可以根据你设计海报的主题来确定颜色的冷暖。比如说办公类的,选择一些冷色调的,比较干练简洁,节庆类的,选择暖色调,和颜色靓丽点的。

海报设计如何配色

海报设计如何配色呢这里给大家分享一些海报配色的技巧,帮助大家设计出更符合海报主题的海报。1、色彩的搭配在设计海报前就先要根据产品的特性考虑色彩的搭配,比如:对于食品的海报,应该选择色相更偏向于暖色系的颜色,这样更能突出食品的诱惑。这种搭配方式对于设计的人群会很有吸引力,能够突出食品的特色。2、文字的排版对于字体风格上的选择也是至关重要的一个,我们可以选择大多数的字体样式。比如说,书法体,英文等都比较好辨认,而印刷体又多样美观,所以搭配的时候可以把文字的间距,字距,字体颜色进行调整,不同的行距,字体的颜色都会影响到整体的美感。三、在电商中,也是一个网站中很大一个的设计环节。我们可以通过以下两个方面对进行处理。