导读：摄影常用的十种构图法：水平线构图、垂直线构图、S形曲线构图、斜线构图、三角形构图、引导线构图、散点式构图、三分法构图、对称式构图、井字构图。1、水平线构图水平线构图比较常用于表现广阔的景物，比如海面、湖面、草原这类题材。拍照时可以根据水平线
摄影常用的十种构图法：水平线构图、垂直线构图、S形曲线构图、斜线构图、三角形构图、引导线构图、散点式构图、三分法构图、对称式构图、井字构图。
1、水平线构图
水平线构图比较常用于表现广阔的景物，比如海面、湖面、草原这类题材。拍照时可以根据水平线的位置进行构图，来表现主体。比如说，我们拍摄的主体是湖面，那么就可以将水平线放在画面的1/4或者1/5的位置，重点突出水平线以下的湖面。
2、垂直线构图
垂直线构图比较常用于表现树木或建筑，会给人一种向上、坚定、挺拔的感觉。如果要表现向上生长的树木或者是其他竖向式的景物，照片的顶上更好不要留白，这样才能给观众留下这个主体是无限延伸的。
3、S形曲线构图
如果画面中存在S形曲线，那就可以考虑使用这种构图，一般来表现女性的身材，或者是在拍摄河流、道路时也会经常用到。
4、斜线构图
斜线构图，即画面中的主体形象呈现为倾斜的线条，视觉上运动感会更强。一般情况下，拍摄激烈的赛车或其他速度型比赛时常用此类构图。
5、三角形构图
三角形具有稳定性，这个大家都知道，拍照时运用这种构图 *** 也是同样的效果。用于表现人物的稳定感、自然界的雄伟。
6、引导线构图
这种构图手法比较常用于拍摄桥梁或者是笔直的道路，使画面具有很强的纵深感，同时增强画面尽头的神秘、未知感。前景的石头堆就是一个引导线，将大家的视线引到最远处的小船。
7、散点式构图
散点式构图就是以分散的点的形状构成画面，其主要特点是“形散而神不散”。比较常用于拍摄地面的牛、羊群或马群，或者草地上星罗棋布的花朵。使画面有较强的韵律感。
8、三分法构图
将整个画面分割成9个相同的区域，拍摄时将主体安排在分割线的4个交叉点上或者是任意一条分割线上。三分法构图可以避免画面呆板、无趣。
9、对称式构图
对称构图有上下对称、左右对称等，具有稳定平衡的特点。在建筑摄影中表现建筑的设计平衡，稳定性。广泛应用于镜面倒影中，表达出唯美意境，画面平衡性的特点。对称式构图多用于建筑、倒影拍摄等。
10、井字构图
将两条横线两条竖线均匀地分布在画面中，把画面横平竖直的分成九份，形成一个井字形，把画面中的主体安排在这个井字形交叉点位置上，即是井字构图。由于把画面分成九份，井字构图也叫九宫格构图。
摄影构图的十七种 *** 是留白手法构图、黄金分割法构图法、中心式构图、对称式构图、圆形构图、透视牵引线构图、紧凑式构图、斜线构图、水平线构图、散点式构图、三角形构图、曲线构图、框式构图、辐射式构图、对角线构图、垂直线构图、L形构图。
1、留白手法构图
上下左右对称留白，是最常见的一种方式。 这样的留白，具有极简风格的构图特征，稳重、平衡、大气，但又比较中庸。留白的目的是为了更好地突出拍摄主体，通过留白的方式尽量减少画面中的次要或者无关的景物，使拍摄主体一目了然。
2、黄金分割法构图法
俗称九宫格构图，主 *** 于黄金分割点处，画面的横竖1/3等分的位置。黄金分割构图法运用到海报设计、网页设计、绘画、服装设计等领域。在摄影中也经常会引入黄金分割比例，可以让照片感觉更自然、舒适，更能吸引观赏者，给人一种赏心悦目的视觉感受。
3、中心式构图
是把主体放置在画面视觉中心，形成视觉焦点，再使用其他信息烘托和呼应主体。 这样的构图形式能够将核心内容直观的展示给受众，内容要点展示更有条理，也具有良好的视觉效果。
4、对称式构图
是指在画面正中垂线两侧或正中水平线上下，对等或大致对等的构图模式。 这种构图，布局均衡，结构规矩，给人平衡、平稳、庄重的感觉。 对称式构图具有平衡、稳定、相呼应的特点。
5、圆形构图
是指画面中的主体呈圆形或者以圆形作为框架的构图方式。在从物体的形状轮廓获得的视觉信息中，圆形和三角形比长方形和正方形更具有视觉控制力。在生活中，圆形的运用也非常普遍，比方建筑装饰、光碟、车轮等。
中心构图法
什么是中心构图法
将画面的主体，放在画面的正中间，当主 *** 于中心部位的时候，人的视线自然而然的都集中在了这个点上。可以用于空旷、需要突出主题的环境。
优点:抓拍方便、容易学习、使用范围广主体突出、明确，容易抓人眼球，而且画面容易取得上下、左右平衡的效果，不受照片尺寸限制。
缺点:画面容易变凌乱;放在中间的主体以及背景都需小心选择。操作不当会令照片效果变呆板、沉闷(要注意避免选取杂乱背景! )
三分构图法
什么是三分构图法，是一种在摄影、给画、设计等艺术中经常使用的构图手段，有时也称作井字构图法。三分法构图是指把画面横分三分，每一分中心都可放置主体形态，这种构图适宜多形态平行焦点的主体
优点:用到黄金分割率，拍摄出来的会更加协调，整体也很生动，不呆板。
注意点:使用该 *** 拍摄人像时，尽量占据画面下2格，比例和重心会更协调。拍摄时可以把眼睛放在交点上，画面会更灵动噢!
时称构图法
什么是对称构图法，即按照一定的对称轴或对称中心，使画面中景物或人物形成轴对称或者中心对称。具有平衡、稳定、相呼应的特点。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。
优点:布局均衡，结构规矩，给人平衡、平稳、庄重的感觉。
缺点:呆板、缺少变化。
对角线构图法
什么是对角线构图法:是引导线构图法的一个分支，就是在画面的两个对角连城一条引导线，将画面沿着引导线进行分布。可以让画面更有动感、看起来更活泼、吸引人的视线画面简洁但视觉冲击力更强，达到突出主体的目的。
完全对角线构图:将画面里要拍的斜线一边对着画面的一个角，不论这条线是直的还是弯的。
近对角线构图:拍摄对角线构图的时候，将画面稍微摆正一点，让斜线的两边不要顶着画面对角。
引导线构图法
什么是引导线构图法:是把人物主体放在引导线的汇聚点上，利用引导线的视觉汇聚效果(一般是透视原理)，把观者的视线聚焦在主体身上，以此来突出强调主体。
作用:1引导视觉向焦点运动，烘托主题。2强立体感，增加场景纵深度和透视感，使观者感觉更加真实。3统一画面，将前景、背景及主体有机的连接起来，远近景物互相照应增加画面整体性。4增强代入感，线条能够加强视觉节奏感和表现力，让人有身临其境的感觉，也就是画面代入感。
类别:水平线、垂直线、斜线、对角线、曲线、汇聚线、交叉线、隐形线条。
三角形构图法
什么是三角形构图法:在画面中所表达的主体放在三角形中或影像本身形成三角形的态势，有形态形成的也有阴影形成的三角形态。用三角形态来填满画面、创造平衡感、增添动感。
类别;正三角、倒三角、垂直三角、斜三角、特殊三角。
框架构圆法
什么是框架构图法:利用有形的景物、抽象的光影，或者通过后期编辑给设置前景、背景或明暗，更加有效的突出画面的主体兴趣点。门窗，镜框，洞口，树枝、栅栏开口处等甚至连阴影都可以作为天然的取景框架。
作用:1突出主体。2遮挡不必要元素:框架会将画面主体周围一些不需要的元素遮挡住。之后画面只剩下框架和画面主体，进一步简洁画面，也从侧面突出画面主体。3增加画面层次: 框架能够增加画面的层次感、空间感，让画面不显得那么单调。4渲染画面氛围:在拍摄人文题材街头题材时，善用前景会让给照片增添某种特定的氛围，让照片看起来更加有故事性。
留白构圆法
什么是留白构图法:在作品中留下相应的空白，重点突出画面中的主体使画面构图简洁、协调，给人留下丰富想像空间的艺术表现手法。
作用:1突出主体，2营造氛围。
注意点:1留白丰空白，2控制比例。
近年来，咖啡店生活照摄影题材似乎十分流行，并且越来越受欢迎，原因很简单：咖啡店生活照非常漂亮，会在观众视觉中产生强烈的情感反应，从而营造出一种在其他形式的摄影中难以实现的文艺气息感。咖啡店摄影不知道从哪里开始？我整理了
10 个技巧，可帮助你在咖啡店中拍摄令人惊叹的生活照片。
1 点一些特色的食物/饮料
没有人愿意看无聊食物或无聊的饮料，点一些有活力的东西，有趣的主题使你的图像变得不一样……尝试点一些不一样、富有特色的食物或无聊的饮料，因为这可能会激起观众的兴趣。
2 靠近窗户拍摄(自然光)
自然光是拍摄令人惊叹的咖啡店照片的最重要“助力”之一，自然光是最柔和、最美丽的光线，因此充分利用。尝试在有很多自然光线溢出的窗户或门附近拍摄。此外白色咖啡店会将光线反射回你的主题，从而产生更均匀和平坦的光线。
3 在清晨或傍晚拍摄
并非所有自然光都是可以是可以直接使用的。如果你在中午拍摄，则可能需要处理刺眼的高光和深阴影。如果你在户外拍摄，情况尤其如此。通过在傍晚或清晨拍摄，可以在低空拍摄，从而创造出长长、柔和、美丽的阴影，这是拍摄的理想时间。
4 使用道具
道具是帮助你拍好主题的重要工具。道具为你的场景增添趣味，并有助于塑造想要表达的情感。然而，道具也可能会分散注意力；只使用增强图像风格的道具，不要过度使用。
5 使用模特
模特可以立即使你的照片更有趣
。如果你要拍摄咖啡静物场景，请让你的朋友坐下并将手放在咖啡杯上，不需要将图像的焦点转移到人物身上。相反，只要让那个人充当次要“道具”，就可以提高场景的重要性。你也可以尝试仅使用模特身体的某些部分，例如使用模特手在场景中倒一些东西。
6 追求完美的风格
我们已经确定道具很重要，但确保这些道具以美观的方式组织也很重要。查看图像时，你可以通过平衡构图不同侧的道具来做到这一点。例如，不要将所有东西都放在画面的一侧，将道具摊开，这样你的眼睛就可以轻松地从一个道具移动到另一个道具，而不会将目光仅仅停留在构图的一个角落中。
7 改变拍摄的角度
从一个角度拍摄很容易出现拍摄素材重复的问题，可以围绕你的主题移动并从许多不同的角度进行拍摄，45度角对于食物和静物来说非常讨人喜欢，因为它显示了食物的深度，还可以让更多的咖啡店环境进入图像。平面照也很棒，特别是如果你只使用智能手机相机。平面照很容易拍摄，并且涉及直接拍摄你的主题。平面照依赖于正确使用道具，而45度角拍摄需要更少的道具来掌握。
8 使用高焦距镜头
如果你使用可更换镜头的相机拍摄，请尝试使用高焦距镜头
(50mm+)。使用高焦距对于静物更让人过目不忘，因为它可以压缩图像的背景并使主题更具深度，高焦距镜头还有助于增加背景中的散景(焦点区域外)，这可以使你的主题更加突出，并为你的照片增添非常有趣的美感。
9 后期处理
后期处理是创建美丽的咖啡店生活方式照片最重要的方面之一。为什么？因为它决定了图像的基调和整体氛围。如果你不是经验丰富的后期处理人员，则很难获得你想要的外观。Lightroom
预设是获得所需色调的好 *** 。无论你喜欢深沉的色调，明亮而轻盈的色彩，还是自然而朴实的色调，都可以使用lightroom预设实现。
10 不断尝试
咖啡店摄影是一种与其他任何艺术形式一样的艺术形式，没有正确或错误的 *** 来做到这一点，不要害怕尝试新技术或新的表现方式。如果你稍微摆脱一下模式，会惊讶于你能想出的一些想法，这也是找到自己独特风格的一个重要方式。
导语 ：在学习了基本摄影一段时间后，你可以拍出曝光精准、构图漂亮的相片，但我们怎样可以令拍出来的作品更上一层楼，令人留下深刻印象呢「对比」构图是其中一个很重要和有用的技巧，看看以下介绍的4个小贴士，透过摄影师的作品，希望可以给各位一些启发，学习怎样利用「对比」手法来拍出更有感觉的相片!
(一) 「光和影」的对比
摄影其实便是拍摄光和影，在街头拍摄最容易找到这个题材，无论是路上的行人，还是咖啡室内温暖具格调的灯光，也是绝佳的光影题材，留心留意光线的方向，你总会发现一些有趣的光影组合。你也可以试试利用慢快门来记录光影的轨迹，对拍出有感觉的相片也有帮助!
Sony A7, SEL35F28Z, F32, 1/80s, ISO 1600
Photo by 林衍亿
Sony A7, SEL35F28Z, F40, 1/13s, ISO 2500
Photo by 林衍亿
Sony A7, SEL35F28Z, F45, 1/60s, ISO 1600
Photo by 林衍亿
Sony A7, SEL35F28Z, F100, 1/160s, ISO 100
Photo by 林衍亿
Sony A7II, SEL2470Z, F8, 1/125s, ISO 400
Photo by Leaf Yeh
(二) 「虚拟和现实」的对比
我们的四周也有很多虚拟的东西，例如墙上的海报，路边的指示牌，展览中的画作等，若果可以好好的找着重点，利用合适的角度和准确的时间，你可以把「虚拟和现实」组合起来，形成一张张有故事的相片。这个技巧在街头摄影中常常会用到，但拍摄时一定要有耐性，能捕捉到一刹那发生的事情，作品常会有意想不到的有趣效果!
Sony A7S, SEL35F28Z, F35, 1/2500s, ISO 400
Photo by 吴慈伟
Sony A7, SEL35F28Z, F50, 1/60s, ISO 1600
Photo by 林衍亿
Sony A7, SEL35F28Z, F56, 1/100s, ISO 1000
Photo by 林衍亿
(三) 「题材」上的对比
「题材」这个字眼很广泛，可以是新旧、颜色、数量、冷暖、刚柔等，或是更广义的包含到意识形态，例如自由与拘束、时尚与落后、情人与单身，只是你能发现到这些题材上的对比，并能把握到时机拍摄，一定都能让影像增加深度，也让影像多添几分话题，甚至趣味感!
Sony A7II, SEL2470Z, F56, 1/60s, ISO 1600
Photo by Leaf Yeh
Sony A7II, SEL2470Z, F56, 1/200s, ISO 640
Photo by Leaf Yeh
Sony A7II, SEL2470Z, F56, 1/200s, ISO 400
Photo by Leaf Yeh
(四) 「大和小」的对比
大小在构图上很容易做到，因此各位同学务必要试试!做法是找到占据画面很大部分的一些物件，可以是高高的树木，或是巨型广告版，再配合一些看起来很小的东西，像是路过的行人、休息中的小猫等，在构图上把这两个东西放在一起，将会形成很强烈的对比，若果你包含的内容能够互相呼应，或是彼此有关连，相片的故事和启发性会更加大，令人印象深刻!
Sony A7S, SEL2470Z, F20, 1/125s, ISO 1600
Photo by 吴慈伟
Sony A7S, SEL2470Z , F63, 1/640s, ISO 200
Photo by 吴慈伟
后记
利用「对比」来构图是令摄影技巧更进一步的重要技巧，只要小心留意身边的人和事，加上一些创意，便可以好好地锻炼出「摄影眼」，令拍出来的作品不流于表面，反而可以保留思考的空间，带出更深层次的感觉，今天便拿起相机，一起来试试吧!
假期在家捧着一杯咖啡沐浴着日光，让自己的生活节奏慢下来，作为摄影师是否考虑过如何通过手中的咖啡杯拍出文艺范的静物照片。
1用咖啡豆画一幅画面，在旁边放上一个咖啡杯
拿着烤熟的咖啡豆，不需要被研磨粉碎，用咖啡豆摆放一副画面，发挥你的创造力，并考虑好如何摆放咖啡杯，为咖啡杯拍摄一组创意主题照片。
2让咖啡杯与饼干、面包拍一张照片，用相框装饰画面
除了咖啡杯可以添加道具以创建图像的故事。看起来更有趣，比如面包，饼干，传达一个愉快的早晨，让他们感觉准备好开始新的一天。
3拍一张带有标识信息的咖啡杯照片
一个咖啡杯可以传达一个信息或不清楚的意思，使用文字写作来表达情感，通过文字感受这将有助于咖啡杯看起来独一无二的照片。
4拍一张用鲜花装饰的咖啡杯的照片
使用额外的道具装饰，让咖啡杯的画面更出众，选择能体现能量感的花卉颜色，例如红色，可以增强咖啡的形象，非常适合传达需要能量来度过一天的早晨。
5拍一张显示身体部分的咖啡杯照片，让身体融入画面中
身体的部分呈现在画面中让观众感觉与所呈现的图像在传达意境，通过能够传达感情，例如做咖啡姿势会给你温暖的感觉，看着并感受咖啡杯的温暖。
6用咖啡杯与工作设备拍一组极简风格工作照
咖啡杯还可以在画面中呈现工作的设备、工作的环境。用办公室道具拍摄咖啡杯的照片将有助于更清楚地传达故事，甚至更适合拍摄极简风格的照片。
7将咖啡杯与设备和配料一起拍摄
除了创作关于日常生活的故事，咖啡杯摄影也可以和做咖啡的人交流，谁在成为一杯咖啡之前经历了各种过程，必须经过很多过程，煮一杯咖啡讲一个完整的咖啡 *** 背后的故事。
8拍一张带有漂亮碟子的咖啡杯照片
除了能够呈现咖啡或呈现咖啡的故事，拍摄咖啡杯的照片很有趣，你还可以更换咖啡玻璃容器，打造独一无二的外观。因为人们认为咖啡杯和咖啡杯的设计风格新颖而优雅，所传达的故事变得有趣。
