导读： 1、求好看的动漫（带介绍，不然不采）日漫，不要国漫（13点准时踩答）2、在广州开女仆咖啡厅的必要条件和成本3、漫画社应该举办什么样的活动？4、我想昆山开一个女仆咖啡店,请问什么是必要的片名《未来少年柯南》 内容介绍（未来少年柯南） 西
片名《未来少年柯南》
内容介绍（未来少年柯南）
西历2008年7月，因科学过度发展，威力强大的超磁力武器，在战争中被发动，地轴弯曲，地壳发生大变动，五大洲爆裂，陆地下沉，在一瞬间把一半的地球摧毁！ 20年后，在残留的小岛上，一直以为在大变动后世上只余下他与爷爷相依为命的少年柯南，在偶然间，在岛上海滩救了有与动物沟通能力的少女罗拉，因为罗拉的爷爷是科学家，所以野心家们便想捕捉罗拉对其作出威胁。来到岛上的坏人杀害了柯南的爷爷，并捉走了罗拉，因此柯南便踏上了拯救罗拉的旅程。
片名《风之谷》
内容介绍（风之谷）
生存于风之谷的纯真少女娜乌西卡并非从一开始就背负着拯救世界的命运。虽然在残存的人类中流传有“蓝衣的救世主”——使徒（ANGEL）将出现的预言，但每一个力图救世的强者最终都沦为破坏与绝望的奴隶。他们或曾是“英明神圣的君主”或曾是“人民的领袖”，但最终为自己所期待的强大力量扭曲，成为疯狂杀戮的机器。每一次对王虫的战争都以人类的惨败而告终……
当这世界全部的“希望”都只寄托在一个人的身上时，那么无论这个人是天使还是恶魔都无关紧要，因为这世界已陷入无底的深渊，再无其它可称之为“希望”的东西了。
**版《风之谷》是日本动画巨匠宫崎骏先生的成名作，1984年全日本公映时引起轰动，剧中独特的世界观以及人性价值观深刻地影响了其后十余年日本动画的走向，女主角娜乌西卡更是连续十年占据历代动画片更佳人气角色排行榜冠军之位，选票通常超过第二名四五倍之多——第二名分别曾为《蓝宝石之迷》的女主角娜迪娅以及《城市猎人》中的寒羽良等。宫崎骏也因此片而奠定了他在全球动画界无可替代的地位，迪斯尼将他尊称为动画界的黑泽明。
漫画的《风之谷》并没有展现千年后的那纯净世界到底将会怎样。“生命自有其出路”，但在以百万年为单位的自然进化历程中，只有几千年时间的人类将如何面对这样残酷的进化呢？所有科技都已丢失，“心”的力量能否帮助人类渡过厄运？
“无论是多痛苦，一定要活下去……”
片名《天空之城》
内容介绍（天空之城）
《天空之城》是一部由Jonathan Swift写的小说《Gulliver's Travels》改编的**，某些人认为其故事情节较为传统，但这不等于它没有新意，相反，《天空之城》一剧充满了很多新元素。**中近乎完美地刻画出故事所发生时代的世界的景观，有点科幻色彩，也有点神话色彩，还有点欧洲工业革命时期的味道，诸如高架铁轨上的旧式火车，黑漆漆的矿洞，飞空艇，象泥塑的机器人等等……
紧张激烈的情节贯穿整部**，但蔚蓝的天空和浓浓的白云反而将尖锐的冲突淡化得更耐人寻味；人物的表达很多时侯不是靠台词而是靠人物的具体动作，使人物的性格更显深刻。这可能就是为什么它能吸引小孩甚至大人坐下两小时专注地看一部动画片了吧。
《天空之城Laputa》是吉卜力工作室的开山之作，宫崎骏一人兼任了原作、监督、脚本和角色设定四项重任，使得这部作品从头到尾注入了纯粹的宫崎理念。宫崎骏的音乐搭档久石让，这次达到了他配乐生涯的顶峰。
片名《龙猫》
内容介绍（龙猫）
和爸爸一起般到乡下的两姐妹，在家旁的一棵大树下发现了只有好孩子才能看见的TOTORO。其间发生了很多不可思议而有趣的故事。一天，妹妹小米和姐姐吵了架之后，便独自出走去找自己生病住院的妈妈 。途中却迷了路。姐姐四处寻找无果的情况下，只好求助于TOTORO。善良而温和的TOTORO唤来龙猫电车，载着姐姐找到了迷路的妹妹，乘着龙猫电车，妹妹把亲手摘的玉米送给了妈妈，希望她早日康复。
原译<邻家的TOTORO>，国内译名<龙猫>。<龙猫>这部影片充满了童话色彩和亲情的温馨，把观众成功的带入了一个梦幻般的童话世界里。是一部不可多得的佳作。TOTORO可以说是宫崎骏先生的笔下最成功的角色了，它同时也是宫崎骏吉卜力工作室的代言形象，吉卜力工作室的每一部作品都有一个TOTORO的LOGO画面。
片名《萤火虫之墓》
内容介绍（萤火虫之墓）
《萤火虫之墓》是高畑勲在GHIBLI之一次执导的**，获奖无数，在海内外有很高的知名度。
整部影片完全沉浸在一种灰暗、悲凉的气氛中，静静地进行着。故事讲述了在二次世界大战中的日本，两兄妹成为了战争的孤儿，因为与被迫照顾他们的远房亲戚相处不来而到附近的废弃防空洞下生活，最终逃不过饥饿的折磨而相继死去。
哥哥与妹妹死去的时候几乎带走了所有观众的眼泪，的确整个故事是一场悲剧，在**开头用倒叙的方式由两兄妹的灵魂和萦绕其中的萤火虫来带出悲惨的故事，观众的心马上就已经沉下一大半了。
创作人员通过此片来控诉战争的残酷，以及向人们警示战争的祸害。希望我们可以尽量地避免战争的出现吧。
片名《魔女宅急便》
内容介绍（魔女宅急便）
从“未来”、“工业文明”、“毁灭”这些沉重的主题中走出来，又看过了《龙猫》里的乡野风光，1989年的宫崎骏又带给大家些什么呢？
《魔女宅急便》的原作是曾获国际安徒生大赏的日本女作家角野荣子，经过宫崎骏的动画功力，再次将观众带入一个美妙的世界。1989年日本公映后，当即成为了卖座之一的**。
欧洲城镇风味的背景，在视听方面完全让人感受到一种浪漫美妙的情怀。故事主要是讲述KIKI面对困难如何去克服的故事，故事中也有提及KIKI的好朋友欧思娜在绘画能力达到一定水平就不能突破了，但看到琪琪那份自信又再重新燃起信念继续不孜不倦地画下去。正在埋头苦乾的各位漫画人，你们可能也遇到过这种情况吧，停一停手上的活，看一看《魔女宅急便》，可能会有意想不到的收获呢！
“宅急便”的意思大约是“特快专递”啦！
在魔女的家族，小魔女满14岁之后就要独立，到一个新的城市立足，开创属于自己的天地。故事就是从小魔女KIKI的成人仪式开始的。
这里的魔女，是指可以和动物沟通、驾着扫帚上天，和人类和睦相处的魔女，不是欧洲童话故事里那种树皮样的脸、戴着尖帽子、把男孩变成青蛙的变态哦！这一点请大家一定要分清楚！
KIKI带着黑猫CHICHI，和一台老爷收音机，驾着新扫帚出发了，一个完全陌生的大城市展现在她面前。目前魔力还不强的她在这个地方唯一能做的就只有骑着扫帚在城里穿梭来去做信差了。
作信差更大的好处就是可以认识各色各样的人，想象着收信的人将会用什么样的心情打开它，真的是很有趣的体验呢！
偶尔也会有很古怪的客人要求用古怪的方式送一些古怪的东西到古怪的地方去，可这些对魔女而言，又算得上哪门子古怪呢？
然而，生活中的暴风雨是收音机的天气预报无法预测的，魔女也不是万能，人世间的冷酷绝对比酷寒的天气更令人无法抵御。偏偏身边的这一只“青梅竹帚”的小黑猫CHICHI还在这个时候“重色轻友”，抛弃了KIKI。
偌大的都市，只有小魔女一个人孤伶伶地躺在阁楼上发着高烧，魔女的魔力消失了，再也听不懂猫咪的话，再也飞不起来，再也……
“KIKI，KIKI！”妈妈说，这个时候会发现真正关心我的人。“KIKI，KIKI，醒一醒啊！”是个男孩子？
要记住这个咒语，KIKI的咒语，那就是：“I was really down for a while, but I'm ok now！”
KIKI趴在窗前，夜间都市的灯光在闪耀，她说下这个咒语，眼中有了光……
片名《红猪》
内容介绍（红猪）
《红猪》是以宫崎骏在一本模型杂志上连载的漫画故事为基础改编的动画**。该漫画是《宫崎骏杂想NOTE》中的其中一个短篇，名字叫做《飞空艇时代》，全水彩编绘，共15页（在**完场时播出的插画就是出自该漫画的）。
蓝天、白云、大海，这是飞行员生命的全部，在充满了梦想的飞行时代，在美丽的阿德里亚海上有一个赚取赏金的飞行猎人，红色的双翼机、高超的飞行技术为人们所称道。他就是波鲁克·罗梭，人们叫他“飞天红猪侠”。
带着 *** 在蓝天碧波间畅游，拥有名望和荣誉，却也有孤独和悔恨。这就是波鲁克·罗梭，亚德里亚海上的“飞天红猪侠”。
片名《听到浪涛》
内容介绍（听到浪涛）
因为家庭问题而从东京般到高知女孩,武藤里枷子和主角杜崎拓成为了同班同学一次,由于武藤和杜崎拓的一次东京之旅,二人产生了感情但是,由于二人的任性,双方都没有能够表达出自己真正的心意就这样,高中毕业后,大家各奔前程
一次同学会,同学突然提起没来的武藤,说是在东京见到过她至于为什么回东京,"东京有我想见的人!"武藤当时是这样对同学说的问她想见的是什么人,她只回答说:"一个睡浴缸的人"杜崎听后恍然大悟当年,武藤和杜崎去东京时,杜崎便是睡的浴缸
<听到浪涛>是一部TV MOVIE,相对**的 *** 成本要低一些,但是这丝毫不影响<听到浪涛>的 *** 水平,相反也是一部不可多得的经典学生爱情文艺剧。影片取材自“月刊Animage”连载的同名小说，描写了不会用语言表达自我感情的高中生们的恋爱和友情。作者氷室冴子，是非常受欢迎的少女小说家。与《侧耳倾听》、《岁月的童话》同样，作品沿袭了STUDIOGHIBLI冒险之外的同一路线。连载时负责插图的近藤胜也担任了人物设计和作画监督，动画中的背景使用了浅色的底色，这与作品的整体气氛非常符合。监督则是由曾执导《橙路》的望月智充担当。
片名《平成狸合战》
内容介绍（平成狸合战）
《平成狸合战》是高畑勲导演的原创动画。在完成了《红猪》后，宫崎骏忽发奇想地将狸猫作为下一部动画的主角，因此《平成狸合战》便这样产生了。
在日本人心目中，狸猫是一种神秘的动物，它们会使用一种类似障眼法的幻术，身体可以变成任意形状，或者把树叶变成钱什么的用来欺骗人类。在《平成狸合战》中，一群住在东京附近的狸猫就想利用这种幻术吓唬人类借此使社区新建工程搁置，可惜因为内部和外部的各种原因，结局还是挺无奈的。
剧中狸猫的思想与人没什么分别，可能是 *** 者有意影射某个阶层的人吧（可能是知识分子）。
片名《侧耳倾听》
内容介绍（侧耳倾听）
《侧耳倾听》是宫崎骏的吉卜力工作室1995年的作品，改编自 集英社柊あずい的同名原作漫画。由近藤喜文先生执任总监督，音乐方面是由野见佑二完成，而不是一贯的由久石让来担当。
《侧耳倾听》的脚本、人物设定、分镜画是由宫崎骏担任，担任监督一职的，是著名动画家近藤喜文，他是Studio Ghibli的核心人物之一，多部Ghibli的动画**也有他的一份功劳，遗憾的是近藤先生在1998年的1月病逝
**的主题曲是由英文名曲(故乡的路)的日本语版本，片中主人公“月岛雫”的声优本名阳子演唱。
《侧耳倾听》的故事大概发生在三十年前左右，作画的背景大部分来自东京附近的多摩市中心，一切都来得很平凡很真实，就好像事情是在身边发生似的。片中并没有像大部分的少女题材故事一样，男女主角都沉浸在呼天抢地，终日徘徊在生死边缘的爱情中，而是两人互相勉励互相学习，各自为各自的理想而奋斗，这与现今很多青少年的读好书为赚大钱的想法有着很大的不同。
《侧耳倾听》这部片子当年更大的卖点是动画技术的新突破，剧中有一段弦乐重奏的场景，男女主角在阁楼之上的一幕：温馨的烛光下，小提琴演奏起约翰·丹佛的《Country Road》。镜头对准左手——画面上的指法与真实的提琴指法完全吻合，和音乐配合得天衣无缝！
自从沃尔特·迪斯尼发明出让米老鼠随音乐节奏跳舞的技术之后，近几十年来不断有动画人尝试各种将动画和音乐更为紧密结合的方式，但还从未有人在小提琴成功过。1982年时，高田勋的《大提琴手歌修》曾有类似的尝试，但镜头只一闪而过，随即渲染气氛的光点便出现将其掩盖了。宫崎骏为这几分钟的镜头用了大半年的时间，终于大功告成！再想想某些港台剧中装模作样划几下琴弦的演员，不由得更加敬佩宫崎大师的敬业精神
片名《幽灵公主》
内容介绍（幽灵公主）
原文“幽灵公主”，直译过来应该是叫作“物之怪姬”。
“物の化”，即生灵。日本是一个敬畏自然灵的国家，他们认为凡是自然界的东西里面都有生灵在护佑着，花草树木、河流山川甚至石头都有灵性，其中有我们所熟悉的河童、狐仙等等。《源氏物语》里有六条夫人“生灵作崇”的一场，日本人认为即使是活着的人，由于其欲念或是生病，他（她）的生灵也会飘离本体，附在别的人身上作崇，被附的人连声音姿态都会变得和生灵的本体一模一样，很厉害吧？
故事发生于日本的室町时代，从13XX年持续到15XX年，当时的社会处于战乱之中。
那时的人民为了躲避战火与苛政，纷纷逃入深山建立家园，放火烧山但却破坏了森林中动物们的生存环境，遭到野猪神、犬神带领的猛兽们的袭击。
少年战士阿席达卡，是战士一族的后裔，他为了保护村子，杀死了一只猪神，身中咀咒。为了解除咀咒，他来到西方的塔达拉镇。塔达拉的人民正饱受那里的犬神之害。更不可思议的是，那犬神竟抚养了一位少女，她头戴面具和犬神一起猎杀人类，人称幽灵公主——珊珊。命运之线将这两个年轻人紧紧地绑在了一起。
森林里的犬神、猪神及生灵的守护者是掌管生死的麒麟兽，它还掌握着解除咒语的 *** 。塔达拉的首领“幻姬”听信了朝廷奸细的小人之言，以为猎杀了麒麟兽，村民们就可以不受犬神之苦，一场血战已不可避免……
从1980年起，宫崎先生就开始筹划一部有关“少女爱的物语”，1995年终于全心投入 *** 中，成本总计20亿日元。在最后的半年中，右手因过度疲劳，不得不一边接受 *** 治疗一边继续工作，《幽灵公主》就此成为宫崎骏的封笔之作。
1997年7月12日公映，至次年2月共上映184天，票房收入179亿日元，平均“日进斗金”。全国观众达三千万人次。主题歌由久石让作曲，宫崎骏作词，米良美一演唱。同名单曲专辑当年内发行383万枚（也就是苏慧伦翻唱的那首《929》），其它周边产品不计其数，更带动前作《龙猫》、《风之谷》、《侧耳倾听》、《On Your Mark》的动画录影带销量进入年度前六名。随后宫崎骏宣布退出Studio 吉卜力，1998年迪斯尼买断了吉卜力在海外的版权，《幽灵公主》在全美及欧洲市场公映……
片名《哈尔的移动城堡》
内容介绍（哈尔的移动城堡）
宫崎骏的《千与千寻》曾经在日本创造了2340万人次的更高上座率，更获得了美国奥斯卡奖和柏林金熊奖，在全世界范围内掀起了一股观看热潮。
时隔三年后，宫崎骏又推出了最新作品《哈尔的移动城堡》，故事发生在19世纪末的欧洲，善良可爱的苏菲被恶毒的女巫施下魔咒，从18岁的女孩变成90岁的婆婆，孤单无助的她无意中走入镇外的移动城堡，据说它的主人哈尔以吸取女孩的灵魂为乐，但是事情并没有人们传说的那么可怕，性情古怪的哈尔居然收留了苏菲，两个人在四脚的移动城堡中开始了奇妙的共同生活，一段交织了爱与痛、乐与悲的爱情故事在战火中悄悄展开……
帝国主义的全盛时期，国家的士兵们正准备远赴战地。把花儿装饰在枪上，在欢呼中行走着。在荒郊野外里，竟出现了一个专吃美女心脏的巫师霍尔，以及会移动的城堡。
在荒地附近的城镇，有一位少女苏菲，十八岁，在城镇上出生长大，接下了死去的父亲所遗留下来的帽子店。妹妹莉蒂则是个交际花，因待人亲切，是城镇上更好的咖啡厅～茄佳里的活招牌。苏菲被妹妹问道：「你真的想接管这家帽子店吗？」可是，个性认真的苏菲只有辛勤的工作。只是有时一个人的时候，会想想自己到底想做些什么事呢？！
个人觉得要开就得做好。
一般来讲，开办一家咖啡厅多会经历以下过程：
A 首先是筹备开店资金，这部份丰俭由己，一般来讲开一家使用面积在200平米的咖啡厅需要的资金大约在50万元人民币左右。
B 根据自身核心产品的特点选定客户群，大多数情况下的核心产品往往不是咖啡本身，而是例如：瓷器、地毯、工艺品；特色餐品；特色活动等极具吸引力、竞争力的产品；（这好比钓鱼的原理，先要选要钓的鱼的种类，再要准备好钓鱼的鱼饵）
C 根据客户群选定租金合理的经营地点，即选对地方，选对点，这相当于摸清楚鱼群的所在，找好钓鱼的地点。评价租金是否合理，重点要考虑有效的客流量是否充足和客户捕捉率是否够高。首先，算出一天的平均租金及人员工资水电费等，如每日租金600元，工资及杂费400元。按利润率70％计算，每天流水约为1430元可以持平，以每人消费20元计算，需要接待72人次方可达到盈亏平衡，按照一般咖啡厅10％的客户捕捉率计算，该地区每日有效人流量必须在700人以上，方能持平。如果有效人流不足，证明租金过高。
D 签定长期可 *** 的餐饮业租房合同，一般是5到10年，最少不得少于3年；
E 招募值得信任的咖啡厅经理，此人不一定做过餐饮管理工作，但要具有一定的领导才能及人格魅力，吃苦耐劳，办事认真，；
F 到工商局申请咖啡厅名称预先核准；
G 开始招募骨干店员，如店长、吧员、厨师、收银员、领班、美工等，为他们办理健康证；
H 制订菜单，酒水单，规章制度，进行培训、试餐； I 根据所要 *** 的餐品拟定出设备清单，设备采购约占总投资的30％；
J 签定设备、原材料供应商采购合同；
K 按照防疫站的要求设计、装修咖啡厅（改水、改电、增容），工期一般为40到60天。此部分费用约占总投资的40％
L 在咖啡厅设计， 施工的初期开始申报环保局审批；
M 施工的中期，申请户外灯箱广告审批；
N 施工的后期，安装厨房设备；申请电器安全检查；
O 装修的后期，申请卫生许可证审批，装修基本完毕后申请防疫站检查；
P 店面清洁；。
Q 在拿到卫生许可证后到工商局领取营业执照；
R 申请税务登记；
S 试营业；
T 预留半年的房租及不可预见费用、推广费用，此部分费用约占总投资的30％；
以上是开办一家咖啡厅的基本程序。不过地区不同，咖啡厅类型不同，审批也会有所不同。根据经验，选址应尽量避开居民楼底商，尽量不选择面积小于80平米的营业场所，应选择上下水、供电、通风、排烟尽可能充足的场所。因为这些因素都会为日后申办执照，扩大经营带来很大影响。
漫画比赛一般都不是现场的吧，当然牛人可以一试~收集作品后统一展览，设置群众投票（囧~）
LOGO设计比赛
动漫资源交换共享 动漫周边义卖（摆摊）
邀请专业人士讲座
和其他cos及动漫社团合作举办cos晚会
平时做宣传的话 放动画**
动漫知识（不一定专业）竞赛 互动游戏 派发奖品
办活动不能局限于“漫画”涉及范围广一些才好 有人气
以上是偶们学校的经验~
“女仆咖啡店”
主要是参照ACG当中女仆的角色，由店中的年轻女店员穿上中古欧洲的女仆服扮成女仆，她会亲切地跟客人问候并称呼“主人”。
“女仆”早期兴起于日本秋叶原电气街，现时是日本“最萌”的职业。在“女仆咖啡店”里，你可以喝饮料，吃pizza，这与普通咖啡店”区别不大，有趣的地方，在于有一些与女仆互动的服务，例如电玩比赛等等，这些服务需额外消费。另外，店家还会不定期地举办派对、主题日等活动。
店主“月下见”是广州动漫圈内的“前辈”，因为觉得如今广州的动漫圈子已颇有规模，但却缺乏交流的平台与场所，所以他才开了这间“女仆咖啡店”，让漫迷们有一个聚会交流的场地，帮助本地动漫原创力量的发展。他告诉记者，周一到周五这样的时间，店内比较冷清，但到了周末，这里人气就很旺了。经营方面，基本上还能维持吧！但说要赚钱，就差远了。
[编辑本段]服务性质
大多女仆咖啡店以提供主餐、饮料、点心(含蛋糕、饼干等)为主，价格一般在中上价位，与餐厅相去不远，部份女仆咖啡店甚至提供与女仆互动的服务，例如算命、电玩比赛、台球陪打等等，这些服务需额外消费，另外，店家还会不定期的举办派对、主题日等活动。
陪同玩游戏：
店里有按鲨鱼和PS2等游戏，都可以让女仆陪着玩，但如果要女仆陪着玩的话，要付费的，按鲨鱼是5元一次，应该每次都可以赢的。另外，玩游戏的话，可以和她们打赌，当然赌注是什么，就看你的目的和交涉能力了；女仆们最希望赌注是要求她们给你进行喂饭服务，但交涉能力好，而且有其它目的的话，也可以实现的。
换装：
你可以自己带各种COSPLAY装，要求女仆换上的，女仆会应你的要求提供这样的服务，这个服务是免费的。（不要指望比较过分的服装，毕竟是商业区的正规店面）
喂饭：
可以要求“女仆喂饭”服务的，这是没问题的，而且如果做为赌注也是免费的，当然交涉能力强的话，像蜀黍那样，也可以做为非赌注的免费服务。她喂你，你喂她都可以，喂一口，全喂完也可以。
打赌：
也是上面提到的，基本是玩游戏的附加项，当然你不提，她们不会主动送上门的哟，因为她们也知道玩游戏玩不过你的，也是免费的。
照像：
这个是要钱的服务，每张10元，但是好处不在于，你点名的女仆，在照像时，可以满足你提出的摆各种姿势的要求，换句话说，就是无论是抱肩抱腰还是抱PP或是贴脸随便了，其它更进一步的姿势么你自己看着办了，与个人能力有关。
录手机 *** ：
这个也是要钱的服务，应试是5元一次，你可以指定她们要说的话语，然后录。（其实这个可以免费盗录的，你事先准备一个录音笔设置好，放在兜里，然后在店里通过打赌要求女仆说出你想录的话，一分也不用花的） 而且她们的叫声还是很萌很专业的。
[编辑本段]各地分店
台湾的女仆咖啡店
台湾自2004年开始才从日本引进女仆咖啡店，台湾之一家女仆咖啡店位于台北市东区的‘咖啡安妮莓’，起初吸引许多爱好者及日本人光顾，后来因为经营不善而关门大吉，但同类型餐厅并不因此而销声匿迹，目前台湾已有数家女仆咖啡店陆续开业。
广州的女仆咖啡店
夜幕落下，华灯初上。推开江南西青凤街的女仆咖啡店的玻璃门，一个身着女仆装的女孩立刻迎上前来，毕恭毕敬地奉上菜单：“欢迎光临，主人，你要喝点什么？”女孩温柔地说，甜甜地笑，记者却倍感受宠若惊，尤其被她声声唤作“主人”，真让人浑身不自在。
咖啡店不大，二三十平方米，摆着四五张小圆桌，门口放了一台游戏机，店内墙角还有一个玻璃橱窗，里边摆放着一些动漫的周边产品，如公仔，手绘了动漫图案的包包等。因为是周二，店内没有几个客人。老板“月下见”也在店内，和两三个男孩围着一张圆桌，正热烈讨论着什么，听起来，像是说着广州动漫圈最新的一些活动。除了紧随在记者身侧的“女仆”外，店内还有3个“女仆”，因为此时无事可做，她们有的在上网玩游戏，有的在伏案画漫画。“月下见”说，她们也都是活跃在动漫圈里的人，有的是coser，有的在创作同人志。
上海的女仆咖啡店
中国上海，苏州河畔，湖丝栈创意产业园一号仓库，上海市长宁区万航渡路1384弄，这座拥有一百多年历史的三层保护建筑，将在2007年4月14日这一天成为今年春天创意活动的新地标。音乐、美术、设计、摄影、涂鸦、影象、动漫、游戏、诗歌、表演、装置、服装、手工、杂志、 *** 、商铺……一场别开生面的聚会，近百个创意团体聚集于此，其中也有新开一家女仆咖啡店。
[编辑本段]店主访谈
真攸：成为“女仆”，只想永远留在动漫圈里
自从广州有了这家女仆咖啡店，真攸就成了“女仆”，在这个“萌”行当里，她是“资深人士”。她眼里，“女仆”都是些有“个性”的女孩，她们受雇于“主人”，但是要她们言听计从，no way，她们有自己的想法和主意。
真攸成为“女仆”，是因为漫画。从小到大，除了上课、吃饭、睡觉、做功课，剩余的时间，对她来说，都是“画画时间”。某年某月的某一天，真攸走出了一个人漫画的世界，开始参加漫展，从此以后便混迹动漫圈。在这个圈子里，有她的同道中人，他们爱画画，他们不安于平淡，他们匪夷所思。这是真攸一直渴望的天空，所以，她决定以“女仆”为职业，只为了永远留在动漫这个圈子里。
真攸是个有理想的“女仆”，一直以来，她也在为自己的理想而奋斗——她要攒钱出一本自己的同人作品。除了“女仆”的收入，真攸又在 *** 网上开了服装店，批发市场离咖啡店不远，她上班前就去市场淘货。股市大热的时候，真攸去炒股，去年买了一只股，今年初卖了，一股赚了七元钱。卖出后，股市就狂跌，真攸窃喜，好在听了老爸的话，抛了，这钱算是赚到了！
这边开源，那边节流，真攸是最悭钱的“女仆”。她是动漫人，但是很少玩cosplay，因为做一套coser的衣服，得不少银子，她不舍得。她能“宅”则“宅”，不上街，不购物，想买衣服的时候，就在为自己的 *** 店淘货的时候，顺带多批几件，便宜嘛！
真攸个子很高，手指很长，说话的时候，喜欢用手捂着嘴笑，露出两只大眼睛，滴溜溜地转。不施粉黛的双眼，有点眼袋，有点黑眼圈，那是熬夜画漫画的代价。看多了日本漫画，她顺口就能熟练地说出几句日文。她说，没有刻意学哦，自然而然就会说了。她轻言细语，像只温顺的绵羊，但是认定的事，谁也动摇不了，像只倔强的牛——这也许是80后孩子的共性吧！真攸说，我很普通的。但是，她却身处在不普通的潮人圈里，所以，生活从此变得与众不同。
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