超市pop海报设计-pop海报设计特点

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超市pop海报设计-pop海报设计特点,第1张

超市pop海报设计-pop海报设计特点
导读:pop海报设计技巧POP海报 *** 简便快捷、材料价格低廉、 *** 速度快、信息传播直接、形式多样是POP海报相对其他广告形式的优势。海报的 *** 不仅锻炼手绘实践能力,同时对广告的排版、色彩的搭配、形态的把握等都有很好的锻炼。POP海报主要以咭纸材料

pop海报设计技巧

POP海报 *** 简便快捷、材料价格低廉、 *** 速度快、信息传播直接、形式多样是POP海报相对其他广告形式的优势。海报的 *** 不仅锻炼手绘实践能力,同时对广告的排版、色彩的搭配、形态的把握等都有很好的锻炼。POP海报主要以咭纸材料为主,工具多种多样,包括铅笔、勾线笔、马克笔、彩色笔、颜料、尺子(直尺、三角尺、云尺等)等。以下为您推荐的pop海报设计技巧。

1POP海报的版面设计

版面设计即构图,是指在较短时间内鲜明、快捷地向人们传递商品信息,从而达到盈利的目的。海报中表现的内容,需要通过虚实、比例、色调的处理来达到宣传效果。一幅 *** 精美的海报最重要的部分就是版面的设计DD即把广告内容合理生动的 *** 在一定规格、尺寸的版面内,合理布局,吸引消费视线,从而达到更好的销售目的。版面设计就是把内容的主次、色彩关系做出妥善布置。构图中要充分运用视觉规律突出重点,让海报具有方向感、秩序感,引导消费者先看什么、后看什么、重点是什么。海报中还要注意留白,一般比例为3∶7或者4∶6。构图也是一种分割,以达到理想的布局效果。画面的分割主要靠线或面。一幅优秀的海报作品主要体现在画面分割后各部分相互协调又有变化。通常海报的版面分割分为横向分割、纵向分割、纵横交叉分割、变异性分割等方式。

有实验证明,当人在观看某一个视觉点时,视线很快会集中到这个点上,并保持不动。海报的排版要科学利用海报构成要素强调与吸引、反差与空白、均衡与变化、运动与节奏的原则设计。而海报的内容主要包括:标题、正文、插图、边框等。它的 *** 步骤通常为:排版D绘制D着色三个步骤。

一幅POP作品中标题字是很重要的视觉传达,因此一幅作品中最重要的标题字必须提纲挈领。通常海报POP字体有活体字、正体字、软体字、胖胖字、空心字等,活体字是最简单常用的一种字体。POP字体的架构把握几个要点:笔画是竖的、横的、斜的,几乎没有圆滑的笔画。打稿过程中可以采用画格子的办法,尽可能用字填满格子,拉长笔画让空白部分越少越好。可以给文字加框、加芯或重叠但切忌过于复杂,利落整洁的画面更能吸引消费者。例如:海报中为突出主题看可以对字体进行一些艺术设计,如加边框、色调对比、变形等,突出某产品优惠价格时可以把原价和现价的大小、色彩做强烈对比,从而吸引消费者。

插图是海报中非常重要的部分,具有直观性强、启发联想的特点。随着经济的快速发展,人们好像吝啬自己的时间去了解文字,因此插图的准确表达对海报的成功起到决定性的作用。市场上广告琳琅满目,美观个性的插图瞬时可以吸引消费者的视觉,插图可以是绘画作品、

摄影

、剪贴画,作品形象可以是运用造型艺术绘制的二维或三维形象,也可以是主观意愿的抽象表达,但都必须与海报内容相契合。插图的表现风格多种多样,如写实风格、装饰风格、卡通风格,各式样的变形、夸张、暗示、影射的 *** 都能更多地吸引消费者的视线。通过合理的版面设计充分利用插图的契合和标题、文字的准确表达以达到良好的宣传效果,是 *** 一幅海报作品重要的因素。而插图的表现多采用以下几种技法:水彩、水粉、丙烯、喷绘、马克笔、黑白、彩色铅笔、剪贴画、摄影、电脑绘图等方式。但对于多数超市而言,手绘是一个既节省成本又快捷的 *** ,因此最常用的是马克笔。

2POP海报的创意 ***

海报创意是为突出销售内容,艺术性的一种表现手法。主要的目的是引导、说服消费者消费,推销商品或劳务从而扩大盈利。好的创意 *** 首先要对商品本身有深入的了解,如产品的用途、针对的人群等以消费者的立场出发,了解消费习惯,从而引导消费。例如:①超市为某品牌老鼠夹 *** 海报,海报上可以画一只老鼠偷东西正乐呵时被老鼠夹夹住的无奈,通过对老鼠微表情的绘画很好地增加了消费者的关注,也提高了消费额。②某手表要突出防水的功效,在海报设计时可以用鱼或乌龟等动物带上手表游水时愉快的表情并配以幽默的文字,可以给消费者带来轻松幽默的感受,增强消费欲望。

*** OP海报内容要抓住消费心理

消费者的心理影响着消费行为,影响消费者心理的因素很多,有性别、年龄、情绪、爱好、职业、环境、收入等。POP海报版面有限,若海报设计手法契合消费心理,直接具体地吸引消费者,效果可能更好。例如:某品牌牛奶做促销,海报中的标题应当突出的是牛奶的绿色健康,同时可以绘出一个穿着该超市标志性服饰的挤奶员直接在听着音乐的奶牛上挤奶的场景,并突出价格的实惠。幽默卡通的海报可以吸引小朋友,实惠而环保的概念可以吸引更多的家庭主妇。准确的广告理念其视觉效果胜过千言万语。

4POP海报的色彩运用

POP海报对消费者的消费具有导向作用,在视觉上满足了消费者对产品实用、审美、情感、价格等方面的需求。色彩作为广告表现的一个重要因素,与消费者的生理心理反应有密切的关系,色彩影响着消费者的消费情绪,对商品的销售起着至关重要的作用。因此,在 *** 海报时要把商品的形象色彩作为一项考量标准。研究显示,色彩能 *** 人的购买欲望,以五类产品为例,其的影响分别是:药品122%、食品52%、

化妆

品293%、服装386%、机械172%等。就是一辆婴儿车、一杯饮料,色彩的影响也占选中率的1/5左右。因此,合理巧妙地使用色彩可以更好的诱导消费。例如:夏天来临,超市会突出许多冷饮或冰棍,在绘制海报时可以选择青色、蓝色、绿色等清爽的色调,可以让消费者产生清凉的感觉。冰激凌的销售可以运用橙色、**等让消费者有品尝的欲望。暖色系有前进感,冷色系有后退感,海报中,引人注目的色调一般为纯度较高的色彩,次要的部分为纯度较低的色彩。因色彩的特殊属性,同一色调能引起正反两方面的效果。

随着时代的发展,二元广告正向三元广告发展,未来的POP更具文化性、社会性、娱乐性。作为一种“面对面”的交流方式,POP能够将消费者引入产品,为品牌和销售提供有力的发展,也会为更多的职业院校学生带来就业的机会,同时也渐渐成为热衷艺术人群的新型消费。

pop海报设计理念

POP是英文pointofpurchase的缩写,意为“卖点广告”其主要商业用途是 *** 引导消费和活跃卖场气氛。她的形式有户外招牌,展板,橱窗海报,店内台牌,价目表,吊旗,甚至是立体卡通模型等等。常用的POP为短期的促销使用,其表现形式夸张幽默,色彩强烈,能有效地吸引顾客的视点唤起购买欲,它作为一种低价高效的广告方式已被广泛应用。以下为您推荐的pop海报设计理念。POP的 *** 形式POP的 *** 形式有彩色打印,印刷,手绘等方式。随着电脑软件技术的发展,在美工设计应用上更尽显其美观高效的优势,甚至可将手绘艺术字形的涂鸦效果模仿的淋漓尽致,并可以接拨来自数码相机,扫描仪的LOGO等素材。特别适合对POP需求量较大的卖点快速高效低成本的 *** 。POP主要应用于超市卖场及各类零售终端专卖店等,目前各大型超市卖场多采用印刷成统一模板后由美工根据要求填写文字内容,以满足玲琅满目的货品柜面不同的使用要求,机动性和时效性都很强所以一般单纯的手绘POP是难以胜任的,必需以模块化方式批量 *** 中小型零售店,产品专卖店目前有向品牌经营连锁经营的趋势发展,在产品组织结构促销计划,店面风格等不少和品牌经营者厂家同步运作,但在POP的使用上不少还是各自主张采用不同的文案,推出不同的折扣信息,有的店面甚至还有用黄纸毛笔书写"特大喜讯"之类的招贴这显然不适应品牌运作的趋势,也许在这一点上品牌供应商应该考虑的更多

pop海报设计特点

手绘海报设计一般是手绘POP海报设计,手绘POP海报是POP广告的一种表现形式。它是利用工具手绘出海报的效果形式。因为它的 *** 费用低、印刷加工简单,所以大受市场的欢迎,超市内外,商业店铺内外都不乏POP手工设计作品,来展示推广宣传。以下为您推荐pop海报设计特点。

1、节约成本省时间

手绘POP海报设计利用专用的POP笔材通过手工绘制完成,耗材少成本低,节约费用开支, *** 快捷,省时具有很强的机动性,灵活性。 *** 消费者潜在购买欲望。尽管厂商已经利用各大传播媒体,对本企业或本产品进行了广泛的宣传,但有时当消费者步入卖场时,已将其他传播媒体的广告内容所遗忘,此刻利用手绘POP海报在现场展示,可以唤起消费者的潜在意识,重新记忆起商品,促成购买行动。

2、可以代替售货员

手绘POP海报有”无声的售货员”和”最忠实的'推销员”的美誉,在超市,卖场中,当消费者面对诸多商品而无以下手是时,摆放在商品周围的一幅引人入胜的手绘POP海报,忠实地不断地向消费者提供商品信息,以起到 *** 消费者购买冲动的作用。

3、富有亲和力和亲切感

手绘POP海报作品流露出的亲切感,是其他印刷品所不能表达出来的。它的亲和力最能 *** 消费者潜在的购买欲望,使消费者产生冲动,为经营者带来商机。手绘POP海报的鲜明对比的色彩,灵活多变的造型,幽默夸张的图案,准确生动的语言,可以营造强烈的热销氛围,吸引消费者的视线,引领消费促成购买冲动。

4、提升企业形象

商业经营竞争的日益激烈,企业不仅注意提高产品的知名度,同时更注重企业形象的宣传,手绘POP海报同其他广告一样,在销售环境中可以起到树立和提升企业形象,进而保持与消费者良好关系。

以上是手绘海报设计的特点,手绘POP海报本身不具有电视广告、报纸等新闻媒体那样的促销力度,但它却具有 *** 成本低,形式变化活,传达速度快,反馈信息准的主要特性,从而成为现今商业经营竞争中一种最有效、最广泛、最实用的不可缺乏的手段和策略。

手绘POP广告以醒目的色彩搭配,灵活多变的版式布局,易认易读的字体,幽默夸张的插图,来向消费者宣传和传递商品的特色,手绘POP是不借助任何机械设备,以亲手使用专用POP书写工具绘制出色彩鲜艳、图文并茂的、表达促销之意的POP海报。

泰摩是什么档次的知名品牌。1、泰摩重视设计,并不断尝试在传统产品品基础上实现更好的改良设计,泰摩工业设计总监,曾获德国红点泰摩抱持深沉的文化情结,长期与知名艺术家、插画师,设计师合作开发产品,是知名品牌。2、泰摩咖啡,2012年成立的咖啡器具、精品咖啡豆品牌,将时光磨砺出的匠人之心灌注于每一件产品,让萃取的每一杯咖啡都具备纯正而迷人。《猫头鹰的咖啡馆》epub下载在线阅读,求百度网盘云资源

《猫头鹰的咖啡馆》(佐拉)电子书网盘下载免费在线阅读

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书名:猫头鹰的咖啡馆

作者:佐拉

豆瓣评分:80

出版社:中信出版社

出版年份:2016-11-1

页数:216

内容简介:

什么?这本书的主角竟然是一只名为Olly的猫头鹰?而且我们还会跟着Olly一起去看咖啡的前世今生,并了解咖啡文化——自由的美国、浓情意大利、浪漫法兰西、梦幻土耳其、热情东南亚!接下来,我们还会去咖啡豆的产地参观“咖啡的朋友圈”——各产地的明星咖啡豆。什么是 *** ?咖啡应该怎么喝?黑咖啡是什么?白咖啡又是什么?喝黑咖啡会变黑吗?还有每个喜爱咖啡的人关心的冷知识。别忘了还有我们要用的咖啡器具,各式各样的瓶瓶罐罐等等。

让我们跟着猫头鹰Olly一起进入咖啡王国!

作者简介:

佐拉

一个喜欢足球和摇滚乐,钟爱咖啡和养乐多的漫画家。

近年来,一直创作猫头鹰Olly系列漫画在网上更新发表,并会相继推出系列图书。

自由职业者,从事设计和插画的工作,曾经合作过的品牌包括耐克、李宁、爱普生、搜狗搜索引擎、阿桑娜旗下品牌a02时尚女装、联想电脑、京东商城、丹尼尔_惠灵顿手表等等。

站酷网推荐、拥有百万人气的优秀设计师和绘本画家,曾出版过漫画图书《佐拉,漫生活!》、《异想星球—Hello,我是托比小黑!》等。

怎么做好插画?

插画又称插图,是以手绘、鼠绘和电脑板绘形式绘制的插图,因用途广泛行成的风格各异,影视动漫和游戏行业是称CG插画,广泛应用在设计行业、影视动漫、游戏行业。

插画是用图画表现形象性、生活感和感染力,与平面设计的主要区别可以简单理解为“插画更突出表现故事性而非吸引眼球”。插画也是一种视觉表达艺术形式,主要有摄影/绘画/立体插画三大类。插画在艺术领域有特定地位,与出版业密切相关,无论电子书还是实体书都需要,其他方向如音乐/影视/传媒业都有就业空间。

扩展资料:

插画常用工具:

1、手绘插画是用纸和笔绘画——常用工具:马克笔、彩铅、水彩。

2、鼠绘插画——常用工具:PS、AI等。

3、板绘插画——常用设备:手绘板、数位屏、ipad、手机。

4、手绘板是需要连接电脑在PS、AI、SAI里面画画,数位屏、ipad可直接画画,不用连接电脑,手机需要购买电容笔即可绘画。

学习插画靠谱不靠谱的基本标配:有无试听课。

现在学习插画的地方确实是很多,真的是鱼龙混杂什么样的都有,这就让很多同学花了眼,应该怎么去选择呢?有句话说的好,光说不练假把式,判断一个学习的地方怎么样,至少要先看一下对方的实力啊,而试听课就是看对方实力更好的地方,同时看看课程质量讲的怎么样,如果连试听课都讲的不咋地,那其他课更白搭了。而且选择学习这一块,要选大的学校,这样有保障的。

如果大家不知道去哪里找的话,可以去我以前学习的网课去听听,我就是在那里学习的,每天晚上8点,都会有高手绘画老师免费直播讲插画板绘课程在网上,老师讲的通俗易懂还幽默,而且能很好的把困扰大家的绘画技巧给讲解的简单透彻明白,看老师视频,比看书强多了,一节课能解决你很多的问题,还能了解整个行业的发展的问题,反正是免费的,完全可以去听一下的,晚上讲课,也不耽误你白天工作或者学习,想听的同学可以进入威馨(谐音):

首先位于前面的一组是:gon_浯闻旁诤蟊叩囊蛔槭牵699_把以上两组数字按照先后顺序组合起来即可。备注:插画。

同学们既然喜欢学习板绘插画,那就试一下,给自己一个机会,只有试了才能知道自己是不是这块料,而不是总是内心世界在徘徊,浪费才华,是对自己的不负责任。

中国最早的插画是以版画形式出现的,是随佛教文化的传入,为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。目前史料记载我国最早的版画作品,唐肃宗时刊行的《陀罗尼经咒图》。刊记确切年代的则是唐懿宗咸通九年(868年)的《金刚般若经》中的扉页画。

到了宋、金、元时期书籍插画有了长足的进步。应用范围扩大到医药书、历史地理书、考古图录书、日用百科书等书籍中,并出现了彩色套印插画。明清时期,可以说古代插画艺术大发展时期,全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格。

咖啡店空间设计工作室排名:陈林设计事务所、花万里设计事务所、内建筑设计事务所、上瑞元筑设计公司、古鲁奇设计公司。

1、陈林设计事务所

山水组合建筑装饰设计有限公司成立于杭州,陈林为设计总监。从事多年设计工作,专注高档商业餐饮、娱乐空间设计见长。出版作品集《摩登中式》在国内外各大书店热销。主要作品有杭州玉玲珑、五十七度湘、水货店、南京小厨娘等。

2、花万里设计事务所

花万里全案策划设计公司(原香港花万里设计事务所)成立于深圳,张成为设计总监,高级室内建筑师。

专注为连锁餐饮提供餐饮品牌策划,餐饮品牌设计,餐饮空间设计和营销咨询的全案策划设计企业,是国内顶级品牌餐饮设计机构之一。每个项目都是惊艳作品,主要作品有海底捞、东来顺、繁楼、72街、陶陶居等。

3、内建筑设计事务所

内建筑事务所成立于杭州,是以孙云和沈雷为核心的设计团体。内建筑与建筑内,文字上的翻转更为准确的表达出建筑与室内设计的关系,以此为切入点,展开新的设计视野建构计划。主要作品有外婆家、宴西湖、凤临阁餐厅。

4、上瑞元筑设计公司

上瑞元筑致力于商业空间设计的探索与实践,于经营、设计、市场形态等诸方面审市应变,于执业 *** 论上醉心于本土语言的国际化叙述力。在旧建筑改造、街区业态规划、文化主题空间令公司形成品牌效应。主要作品有多伦多自助、捞神锅物、麻神辣将餐厅。

5、古鲁奇设计公司

北京古鲁奇公司是一所在中国注册外商设计公司。长年致力于餐饮空间设计,在多种餐饮型态与设计风格上都卓有成就,餐饮空间设计作品遍及中国大陆,涵盖了各种型态的餐饮空间。

作为立足北京的外商设计公司,拥有大量品牌连锁餐饮设计领域成功经验。主要作品有全聚德、KIKI面馆、雁舍等。

近两年,民营书店的发展可谓是风生水起,势如破竹,一线城市中几乎新建的大型商场内都会有民营书店的背影,许多城市也诞生了民营书店的代表,成为城市文化的地标,诸如北京的单向空间,上海的钟书阁,广州的方所,南京的先锋,成都的言几又,重庆的西西弗等等。

而这些民营书店的代表无外乎都有2个共同特点:

1、 突破局限,多元发展

民营书店不再是单一售书,而是创造了更多的无限可能,咖啡馆、文创产品、艺术沙龙,甚至服饰服装,健身休闲等等,民营书店的创新可谓是百花齐放,五花八门;

2、 向上艺术、向下大众

一家书店不再是简单的空间陈列,而更像是一座艺术品,一场视觉大餐,精美的橱窗,精巧的色彩搭配,精致的书架陈列等都是在向消费者宣誓自己是最美书店。

高高在上却也要贴近民众,民营书店大都是畅销图书,靠近热门;文创产品,贴近生活;手艺 *** ,重在参与。

最近,我在京城走访了几家著名书店,包括荟聚的言几又书店,五道口的三联韬奋书店,三里屯的老书虫书店,大悦城的单向空间,以及近期开业的前门Page One等。

其中西西弗书店是较为吸引我的一家书店,这里也将我所见闻的,所感悟的总结下来,与大家分享。

一、大同与不同,标准与差异

西西弗书店最早是在贵州成立,后来总部搬迁至重庆,开启了攻城拔寨的快速征程,从创立之初,至今已在40余城市开放100多家书店,扩张之快,绝无仅有。

而这100余家书店几乎都是统一的布局,所有西西弗的门面都是墨绿色的墙体,点缀红色的窗框,门口两面橱窗敞亮而极具特色,这种统一的英伦风设计很容易让人一眼辨识,从而吸引顾客进店消费。

走进书店又会发现西西弗书店不仅仅是绝对的标准化,还融入了许多当地的文化元素,仅以北京店为例,门口橱窗内不仅有图书产品,复古电报机,还有许多北京文化地标的立体展板,天坛祈年殿,前门大牌坊,还有老北京人的吉祥物兔儿爷等。

潮流与传统在西西弗书店完美协调,不仅宣誓了自己的高调,也很好诠释了“融入当地精神生活”的口号。

二、小空间,划格局,细分化

西西弗标准书店都是500平米左右,这在民营书店中算是比较小的了,而在这小空间里,却又划分出图书区、产品区、儿童区以及独立运营的矢量咖啡馆等。

在有限空间里进行尽可能多的产品摆放,而又不气派,是西西弗所要面临的挑战。西西弗书店也确实很好处理了这个矛盾关系。

首先,充分利用空间,多维陈列。西西弗书店每个平面陈列桌都比较小,但是一个陈列桌的图书至少摆放4-5层,鲜明的层次并无杂乱之感。

细分图书,一目了然。西西弗对每个竖立书柜都进行了尽可能细的分类,并用红色标牌以区分,让顾客能够直观地了解每个书柜的图书品类,迅速选取自己所感兴趣的图书。

该节约的空间尽量节约,不该节约的空间绝不压缩。矢量咖啡馆是西西弗书店独立运营的一个品牌,独立在于它几乎与书店只有一个门的隔绝,而且面积并不小,保证了顾客的舒适体验。

三、书店即是是艺术

作为现代民营书店的代表,西西弗书店自然少不了独特的艺术设计,并且很好展现了空间设计的实力。

橱窗的设计不必赘述,进入书店,地上都会有个白色的引导线,引导线两边有名言警句,也有文化元素;

平面桌上不仅有打印的宣传海报,也有精心手绘的图书广告,标准与艺术相互协调;

咖啡馆内的天花板也嵌入了许多地标建筑,墙面则彩绘了许多文化元素,在高雅中不失传统。

四、无声胜有声

西西弗书店员工很少,卖场上也不会有工作人员向你介绍产品,整个书店就是自由式的体验。

而当你有目的地寻找图书时,这时墙边的图书查询机就起到了很好的引导效果,每个书柜也都有自己的编码,只要你按照电脑上的指示查到一本书是很容易的事情,而图书查询机在其他书店是很难看到的。

留言墙是很多文艺人的偏爱,西西弗也不落俗,在查询电脑上贴满了许多留言贴,在这里你可以留下足迹,留下感想,也可以向书店提供建议,读者与书店很好得到了互动。

细节决定成败,西西弗书店充分展现了自己的细节,吸引了无数读者,使大众读书成为了一种可能,这也是民营书店所肩负的使命。

言几又书店占地面积大约1000平米,是集书店、咖啡厅、酒吧、艺术画廊等为一体的城市创新生活店。那些喜欢文艺书店,钟情香醇咖啡,爱好时尚餐饮,讲究生活方式的文艺青年在这里都能够得到满足。

“到处都是书”是言几又书店的一个主要的品牌目标,同时也是言几又书店的设计核心。主要体现在进入书店大门的一个旋转楼梯,它主要由书本构成,书籍形成了视觉上的楼梯扶手,极大地增强了空间之间的互动,凸显出客户核心商业的成分。

书店设计的另一主要特色是咖啡区内一个十多米长的“书墙”,通过使用简单的材料如木头、砖头以及混凝土地板组合而成,展现出富有鲜活生活方式的文学气息,给到访者营造了一个轻松地环境。言几又书店里的每一件物品,将艺术性与功能性相结合,传递出一种新潮风格。

希望对您能有所帮助,我超级喜欢这种调调

绘画作品集怎么 ***

1打开电脑——在桌面上建立一个文件夹(如果是windows电脑则在C盘以外的DE盘里建立),命名为美术作品集

2点击进入美术作品集文件夹——_直鸾_⑽募忻臼只孀髌贰俊_景寤孀髌贰苛礁鑫募

3再点击进入板绘作品文件夹——分别建立名为插画、视觉平面两个文件夹(其中视觉平面文件夹又可以又细分为{平面}、{包装}、{书籍}、{字体}、{图形}等等文件夹,这个以自己手上的作品实际情况进行建立子文件夹)

4_颊碜约旱淖髌

(1)纸质手绘作品(素描和色彩)将自己所有的作品都拍摄出来,如果有条件,更好是找专业相机拍摄,这样保证高质量的——_绻庀卟蛔愕仍蛟斐烧掌髌酚猩畹,可以用photoshop进行修整

(2)板绘的作品整理先归到一个文件夹里

5将所有整理好的作品分门别类的分别放入建立好的文件夹里,素描的放进素描文件夹,色彩的放进色彩文件夹,插画的放进插画文件夹,视觉平面的放进视觉平面文件夹

6全部分门别类将所有作品放到对应的文件夹里后,作品归档整理完成

介绍些国内外年轻漫画家。插画家。独具特色的画风的比较赖看的介绍哈。。。谢谢附图,本人很喜欢本杰明

门小雷

门小雷(小雷)_门小雷

性别:女__:1984年4月17日__婊绺:黑暗中带点阳光,阳光中带点黑暗__婊鋈擞攀:快!!!__胄惺奔:2岁(从那时起开始进行漫画创作)__尤搿岸铡笔奔:2001年底

BUDDY

英文名:lvy__錾:北京__:198318__亲:摩羯座__:A__不兜穆髌:《近所物语》、《虫师》、《百鬼夜行抄》、《战神MARS》__不兜穆虿寤:小x健、剂於实__不兜亩宋:僖傲__不兜牡缬/音乐/文学作品:__缬-《哈利波特》系列、《穿PRADA的恶魔》《彩虹的水滴》(14张)_音乐-Mazzy_tar、L’arc~en~ciel__难-川端康成的《雪国》,和彼得·梅尔的《普罗旺斯的一年》__不兜难丈:白色、绿色__不兜亩/植物:牧羊犬/仙人掌__酝庀不蹲龅氖:旅行、做甜点__龅朗奔:2004年__ε:《美味季节》__敬醋骶__2003年:出版《彩虹的水滴》插画集;_2004年:发表《美味季节》于《漫友·动画100》上连载;_2004年:《美味季节》单行本之一册在美国出版;_2005年:出版《彩虹的水滴2》插画集;_2005年:赴英国留学深造;BUDDY作品集(19张)_2006年:获英国MACMILLAN童书大赛优秀奖,在伦敦领奖;_2007年:短篇作品《PICNIC》入选《BEST_EW_ANGA2》作品集,英美同期出版;_2007年:结束留学生活,《美味季节》恢复连载,发表于《漫友·可爱100》_2008年:单行本《美味季节》出版面世。_2009年:短篇漫画新作《蒲公英》_2010年:短篇彩色漫画《天堂的 *** 》(已决定连载)_2010年:于《漫画SHOW》发表《魂音》(正在连载)__ü诨チ戏⒈聿寤雒T诙嗉以又净嬷撇噬逋己挽橐,有多幅作品获国内大奖。擅长彩色单幅插画的绘制,CG和手绘均有较高的水平。__谥纳倥/插画作者凌一凡(Buddy),在《北京卡通》杂志上多期刊载彩色插图,为《男生女生》杂志绘制插图,为《漫友》杂志“故事100”分刊绘制彩色插图和封面插图。在中国大陆影响力更大的原创动漫网站“火神岛动漫社区”设单幅CG展厅,内曾存放作品100余幅。该展厅作品的点击数得票率均排名之一,在业内有很高的知名度。另有多幅作品广泛流传于互联网上,已出版作品《彩虹的水滴》,同时还在美国出版《美味季节》漫画单行BUDDY手绘稿(17张)本。__逋甲髌芳恫屎绲乃巍酚傻缱庸ひ党霭嫔缬2003年8月1日出版。2000起在《北京卡通》杂志上多期刊载彩色插图。2002年9月起至今为《男生女生》杂志绘制插图。2003年3月起为《漫友》杂志“STORY100”绘制彩色插图。另外曾多本已出版的小说作品配画插图。2001年8月起在火神岛动漫社区设单幅CG展厅,内曾存放作品100余幅。另有多幅优秀作品广泛流传与互联网上。2004年9月起在《漫友》“动画100”杂志上连载《美味季节》,获得好评。_2008年出版美国小说改编漫画《间谍女神》,同时第二卷的草图也在绘制中。可惜此书只在美国和加拿大上市,国内无法买原书。__UDDY君请继续加油吧!

好吧,我想说BENJAMIN的朋友画风都很有特色的,我也是超喜欢他啊~~~~~~~~~~~~

握爪啊~~

就放小雷的好了,在<本色>上看到小雷的画真的感觉很好呢

设计设计师的作品集怎么做?

设计师最重要的东西就是作品集了,所以需要你精心打造。

上次在跟同学谈到作品集的时候,

她说“作品集难道不是把之前的作品 *** 起来吗”

Emmm这样说似乎也没有错,但其实也不怎么对。关键看你想做出一份质量怎么样的作品集。

如果只是简单地把之前做过的东西拿出来放在一起,可能做出来的作品 *** 在你真实水平之下。

作品集很忌的一点就是——纯罗列。

为什么这么说呢,我们在做这些给别人看的东西的时候,一般需要转化自己的角色去思考问题,简历给HR看的。

那就把你自己变成HR,你会关注哪些,你希望看到什么,不想看到什么;

作品集是给设计部、给用户体验团队看的,他们想看到什么,希望你的作品集是什么样

只有充分了解 *** 人的口味,才能拿出比较有竞争力的东西。

那么简单罗列会出现什么问题呢,就是人看的时候会很快扫描过你的作品,看完之后可能并没有记住什么,除非作品本身就很精彩,不然可能就被拿开继续看下一个了。

毕竟面试的人多,作品集也多,作品水平很多都非常接近,你以为你的那点破玩意就可以当是艺术品不需要解释就拿来给他们赏析吗

所以你要适当加入文字说明,简单介绍一下你作品的亮点、出发点或者是什么什么的获奖作品等等

你觉得哪个东西有可能让看的人欣赏到你的才华,你就展现出来,但切忌长篇大论。

左边:ICEH(视觉作品集),右边:DamianCalvo(ID作品集)_灰ゴ柯蘖,要适当加点介绍,但也不是说每一张都要有文字介绍,点到为止

第二点就是要扬长避短,体现亮点。

不是要把你曾经做过的所有作品都放进来,也不是一个作品非得完完整整展现出来,而是要精挑细选,冰山一角,把更好的作品(部分)拿出来,不是很满意的作品宁缺毋滥。

作品:ICEH_约憾季醯貌恍械淖髌肪腿绦母畎,不要加进去了

你要知道一个道理,多余的不会加分,但差的肯定会减分,成本不决定价值,做的多付出的多不等于你的作品就有很高的价值。所以该砍掉的东西就砍掉,不要拿早期练习稿拉低你的水平。

作品集的包装同样的也要简洁,切勿花哨,以展示为主,适当装饰,装饰过度会喧宾夺主,更主要的是可能你没那个能力装饰的给阅读者很好的体验,所以推荐还是简约就行,把作品集当成作品去打造。

最最重要的一点就是,作品必需追求真实。

千万别拿别人的作品来充当自己的作品,因为设计圈很小,很容易被发现,被发现很尴尬,以后只能假笑啊。最近老看到这方面的事,所以顺便提醒一下了。

好了,作品集要注意的大问题差不多就这样。但有人会说,我大学就这么几个作品,你还要我精挑细选,最后就剩一两个我怎么玩

大家的问题都是差不多的,假如现在你好的作品的确就是不够,那秋招就在9月初截止投简历怎么办

所以我再来给大家介绍一种比较快打造作品集的 *** 。

首先要做的不是把自己的作品都整理出来,而是要充分了解什么样的作品集才是企业中意的,那些拿到理想公司off的作品集简历长什么样子

当你弄明白这个东西的时候,你已经成功了一大半。

比如你是工业设计的,你知道工业设计的作品集长什么样子企业会喜欢吗作品集需要由哪些部分组成更佳组合方式是怎样什么样的展示排版会让你更加有竞争力呢

其实我也不知道,但你可以通过师兄师姐、老师、前辈、Behance等找到一些大神的作品集,比如(

),这个并不是说这是更好的参考,只是我刚好有这个就拿这个来举例

你还要多找几份,发现他们的共同点,发现他们排版的优点,如何处理包装自己的作品,你只有知道好的作品集长什么样子,你才有可能做出好的甚至更好的作品集。

那假设到这里你已经知道好的作品集长什么样子,它由某某某部分组成。

比如工业设计的作品集,由封面(作品集字眼等)、个人信息页、项目页(包含手绘、素模、渲染图、细节图等)、最后是其他加分作品(宜精不宜多,比如平面品牌、视频 *** 等)

下一步可以把你的作品按同样的方式(尺度自己把握)进行排列展示,当然是择优排版,觉得不能够展现你现有水平的就砍掉,然后缺啥补啥。

比如某个你自己觉得还挺满意的工业产品,渲染图有了,细节图都有了,对比别人的作品集,发现差了一些材料图、理念图,还有手绘,或者手绘草稿不够精美,那你就着重补几个手绘图用ps处理一下然后排版进来,一定要精美,但不需要多。

不需要说把你当年练习的几百张手绘挑几十张放进来,人力资源部每天要看的作品集很多,他们不想了解你的奋斗过程,作品集里你要展示的是更佳成果。

其他的你想展示的可以等面试的时候再带过去。

左边是本人16年手绘练习临摹作品,右边来自DamianCalvo作品集,一对比就知道什么样才叫大神,左边很学生气,右边显得很专业,我们要往这种感觉靠近

在排版的时候,如果你非专业排版的,需要你多找几个版式参考(比如一些简约现代感较强的ppt),多看几个作品集,你觉得ok的部分可以“抄”,但不是照搬,尺度自己把握。

ppt版式参考,参考摆放、文字大小对比等

最下下策也是最效率的办法就是你看别人作品集里有什么你就照着放什么,这样子下来怎么说都不会太差。

比如他由一个主图,旁边通过色块排版装饰细节图,加上精美的版式,你实在不行就照着来吧,最后调整一下版式不要抄的太明显就行了,多参考多思考。

这样至少保证了你东西不会缺,而且显得比较专业。

另外,在每个板块或者每个项目中间的地方,一般都需要一张大视觉加大标题的过度页。

比如像下面这张项目区分页,右边是大视觉产品主题,左边是对比很明显的文字排版,这种版式很常见也很普通,但如果你没有更好的idea,你把右边主图换成你自己的产品,渲一个那样的角度放进来,左边再找另一个版式结合一下,其实你的作品集就挺好看了。

这不是抄袭,算融合,核心东西是你自己的,所以也要带有自己的想法去修改,但尺度自己把握。当然如果你版式够硬,其实有很多展示的方式。

左边:ICEH(视觉作品集),右边:DamianCalvo(ID作品集)

当你把现有的东西整理放进作品集后,一般你会发现自己还是缺很多东西的,所以下一步需要补。

说说我自己做ui视觉设计师应聘作品集的经历,当做完之一版我发现整个作品集最主要的东西虽然基本上都有了,icons、界面、原型、插画,加分项(手绘、版式、logo)看起来挺多的,满满的。

但我走进了一个误区,东西放的太平均,体现不出重点,我应聘的岗位是视觉设计师,但我的界面、icons等量太少,反而其他平面所谓加分的东西放的太多了。

Ok,那下一步我就要删减平面的东西,补做界面、icons、交互动效、活动页、banner,这些是视觉设计岗位要求的。

所以这些就是我要补的,而且不追求数量,我知道这套作品集对比好的作品集他缺什么,缺多少,我心里有底了,我就补多少。

不然你埋头一个劲就只想多做几个作品,最后回头再来排版作品集的时候你又会发现一些重复太多了一些依然没有。

所以你要考虑好你作品集更佳的组合方式是什么。

心里有底后我知道我只需要做最精致的东西补进来就行了,我不需要再完完整整做几套界面。

只需要精心打磨一套更好的界面,画两套好看的icons,做几个流畅合理的交互动效,有时间就再做一两个活动推广页面进来,时间花不了多少,我的作品集就会非常完整,质量也会非常高了。

同样的,不管你是要面试哪种职位,需要作品集的话,你就按这个思路走,效率高质量也完全OK。

讲到这里,相信你已经明白为什么作品集真不是把以前做的东西都放进来就行了吧。做作品集需要逆向思维去思考和行动。

当然你现在才大一觉得时间大把就当我没说,大二的就要有意识开始准备了。

因为有个同学就跟我说“如果一年前知道这些,我的简历就不会觉得没有什么东西可以填了”

是的,不要准备好了再上赛场,而是在赛场上学习!

最后,如果不了解春招秋招的,可以看看今天的第二篇推文~

希望这篇文章对你有帮助,期待你做出不错的简历作品集,拜拜ノBye~