悉尼歌剧院设计灵感来源是什么?

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悉尼歌剧院设计灵感来源是什么?,第1张

悉尼歌剧院设计灵感来源是什么?
导读:悉尼歌剧院设计灵感来源是橙子。悉尼歌剧院是澳洲更具代表性的标志建筑,有人说它像贝壳,有人说像风帆,悉尼歌剧院设计灵感来源于一颗橙子。一天他在吃早餐,边剥橙子边想方案,突然间发现,切开的橙子瓣竟然组合成一个很有趣的几何结构图,迅速完成了悉尼歌

悉尼歌剧院设计灵感来源是橙子。悉尼歌剧院是澳洲更具代表性的标志建筑,有人说它像贝壳,有人说像风帆,悉尼歌剧院设计灵感来源于一颗橙子。

一天他在吃早餐,边剥橙子边想方案,突然间发现,切开的橙子瓣竟然组合成一个很有趣的几何结构图,迅速完成了悉尼歌剧院的设计方案,寄了出去,多亏了著名建筑师依洛·沙尔兰,把橙子方案从废纸堆里翻了出来,如获至宝。于是进行多方面的积极游说,终于让橙子方案荣获了之一名。

悉尼歌剧院的建筑特色

悉尼歌剧院的外型犹如即将乘风出海的白色风帆由10块大“海贝”组成,与周围景色相互呼应,更高的那一块高达67米。悉尼歌剧院外观为三组巨大的壳片,耸立在南北长186米、东西最宽处为97米的现浇钢筋混凝土结构的基座上。

之一组壳片在地段西侧,四对壳片成串排列,三对朝北,一对朝南,内部是大音乐厅。第二组在地段东侧,与之一组大致平行,形式相同但规模略小、内部是歌剧厅。第三组在它们的西南方,规模最小,由两对壳片组成,里面是餐厅。

其他房间都巧妙地布置在基座内。整个建筑群的入口在南端,有宽97米的大台阶,车辆入口和停车场设在大台阶下面,这些贝壳依次排列,前三个一个盖着一个,面向海湾依抱,最后一个则背向海湾侍立。

高低不一的尖顶壳,外表用白格子釉瓷铺盖,在阳光照映下,既像竖立着的贝壳,又像两艘巨型白色帆船,飘扬在蔚蓝色的海面上,故有“船帆屋顶剧院”之称。

那贝壳形尖屋顶,是由2194块每块重153吨的弯曲形混凝土预制件,用钢缆拉紧拼成的,外表覆盖着105万块白色或奶油色的瓷砖。

据设计者晚年时说,他当年的创意其实是来源于橙子。正是那些剥去了一半皮的橙子启发了他。歌剧院白色屋顶是由一百多万片瑞典陶瓦铺成,并经过特殊处理,因此不怕海风的侵袭,屋顶下方就是悉尼歌剧院的两大表演场所:音乐厅和歌剧厅。

设计师:Jorn

Utzon

是丹麦人

悉尼歌剧院

悉尼歌剧院(Sydney

Opera

House)

悉尼歌剧院不仅是悉尼艺术文化的殿堂,更是悉尼的灵魂,来自世界各地的观光客每天络绎不绝前往参观拍照,清晨、黄昏或星空,不论徒步缓行或出海遨游,悉尼歌剧院随时为游客展现不同多样的迷人风采。

悉尼歌剧院的外型犹如即将乘风出海的白色风帆,与周围景色相映成趣。悉尼歌剧院是从50年代开始构思兴建,1955年起公开徵求世界各地的设计作品,至1956年共有32个国家233个作品参选,后来丹麦建筑师Jorn

Utzon的设计屏雀中选,共耗时16年、斥资1200万澳币完成建造,为了筹措经费,除了募集基金外,澳洲 *** 还曾於1959年发行悉尼歌剧院彩券。

在建造过程中,因为改组后的澳洲新 *** 与Jorn

Utzon失和,使得这位建筑师愤而於1966年离开澳洲,从此再未踏上澳洲土地,连自己的经典之作都无法亲眼目睹。之后的工作由澳洲建筑师群合力完成,包括Peter

Hall、Lionel

Todd与David

Littlemore等三位,悉尼歌剧院最后在西元1973年10月20日正式开幕。

悉尼歌剧院另一项传奇是他的之一场演出。当然,正式的首演贵客盈门,开幕式(1973年10月)更邀请了英国女王伊丽莎白二世亲临现场,但也有人认为悉尼歌剧院的之一场演出是1960年由PAUL

ROBESON为工作者献唱的那次。这位黑人歌手当时爬上了还在兴建中的鹰架引吭高歌。巧的是,他的生日与丹麦建筑师Jorn

Utzon竟然是同一天。

一切都太巧了。但关於悉尼歌剧院的种种幕后故事还不只这些。由於兴建过程中的风风雨雨实在太肥皂了,有克服不了的技术难关、有拂袖而去的建筑师,还有差点让 *** 破产的超高工程费以及一只在首演彩排时跑来插花的临时演员—负子鼠(Posum),后来有人将这些写成了一出歌剧,名字是:世界第八奇景(Eighth

Wonder)。

每年在悉尼歌剧院举行的表演大约3000场,约二百万观众前往共襄盛举,是全界更大的表演艺术中心之一。歌剧院白色屋顶是由一百多万片瑞典陶瓦铺成,并经过特殊处理,因此不怕海风的侵袭,屋顶下方就是悉尼歌剧院的两大表演场所—音乐厅(Concert

Hall)和歌剧院(Opera

Theater)。

音乐厅是悉尼歌剧院更大的厅堂,共可容纳2679名观众,通常用於举办交响乐、室内乐、歌剧、舞蹈、合唱、流行乐、爵士乐等多种表演。此音乐厅最特别之处,就是位於音乐厅正前方,由澳洲艺术家Ronald

Sharp所设计建造的大管风琴(Grand

Organ),号称是全世界更大的机械木连杆风琴(Mechanical

tracker

action

organ),由10,500个风管组成,此外,整个音乐厅建材使用均为澳洲木材,忠实呈现澳州自有的风格。

歌剧院较音乐厅为小,拥有1547个座位,主要用於歌剧、芭蕾舞和舞蹈表演;另外悉尼歌剧院还有一个小型戏剧厅(Drama

Theater)和剧场(Playhouse),分别可容纳544与398名观众,通常用於戏剧、舞蹈、或讲座和会议的举行。另一个Broadwalk

Studio在重新整修后,即将於1999年重新启用,适於音乐和实验剧场使用。

欲在悉尼歌剧院欣赏表演者,更好先向悉尼歌剧院索取节目表并预先订位。

1973年竣工,悉尼歌剧院的独特的轮廓立刻使它成为澳洲的象征,不过施工期间波折重重,政治争议使得预算严重超支,延迟了九年才终于完工。这种建筑物能矗立起来,全靠设计师克服了工程上的严峻挑战。通过观看视频,我总结了悉尼歌剧院建造的六个设计灵感。

1橘子:悉尼歌剧院的帆船拱肋,如果每一面都要做一个模型的话,造价昂贵。但乌荣通过剥桔子发现,可以把这些船帆当成是一块尺寸不同的橘子皮,每幅船帆的形状不同,但是可以照同样的曲度打造,节约了成本。

2玩偶:这是借助一种折叠型的文具,用巨大的中空混凝土拱肋,打造支撑每幅船帆的框架,但是所需拱肋造型巨大,当时的工艺无法制成一整块拱肋,所以奥雅纳决定用个别组件构成巨大的拱肋,把组件串接起来,形成应有的形状。就像玩偶一样,把一连串组件靠贯穿其中的绳索含有的张力串联起来,这种 *** 就是后张法。

3假牙黏着剂:就算拉紧的钢索也不足以固定每个组件,后张的结构会因为混凝土的热胀冷缩受压不均而不稳定,为了保持每个组件固定不动,工程师需要一种特殊的黏着剂,这一次他们从假牙中得到灵感,把固定在假牙上的环氧树脂与歌剧院的拱肋粘合在一起,确保混凝土热胀冷缩的时候不会滑来滑去。

4毒气面罩中的胶合玻璃:设计师想用大片的窗户让阳光进来,但大片的普通玻璃很脆弱,很小的震波就能将玻璃震碎。为了防止玻璃碎裂,保护士兵双眼的毒气面罩护目镜实现了乌荣的愿景,毒气面罩使用的是胶合玻璃,不易破碎。这种玻璃将pvb夹在两块标准玻璃之间,能够接受较大承重,十分安全。

5埃及法老的胶合板:为了保证场馆内的声音的音质,空间必须呈弧形,把声音往下回弹,所以他们需要一种独特的木材,轻盈、坚固、柔韧性较好,这就是胶合板。胶合板不仅能制造优美的形状,也有出人意表的强度。

6海水中央空调:大型空调系统需要有烟囱,排风机或冷却塔从顶端伸出,但如果这样,悉尼歌剧院的轮廓就完全变了样。因此他们必须另辟蹊径,找到取之不尽的原料为歌剧院散热,这就是悉尼港的水。悉尼歌剧院内装备了巨大的海水冷却系统,又被称为海水中央空调,从海底抽取海水与自来水混合,之后经过冷却的自来水被送到遍布剧院的冷却管道中进行制冷。这种制冷 *** 不仅节约了大量能源,而且没有污染。