UI设计用什么软件做
导读：那设计软件千千万，到底应该如何选择设计软件呢？其实，大多数UI设计师用的软件就是那几大类，只是电脑系统不同有稍许区别而已，那我们选择几款大多数UI设计师常用的软件去简单了解一下。1、PS-Adobe Photoshop，是由Adobe Sy

那设计软件千千万，到底应该如何选择设计软件呢？其实，大多数UI设计师用的软件就是那几大类，只是电脑系统不同有稍许区别而已，那我们选择几款大多数UI设计师常用的软件去简单了解一下。

1、PS-Adobe Photoshop，是由Adobe Systems开发和发行的图像处理软件。相信不是设计行业的小伙伴也对它久仰大名，更是设计专业人员必须掌握的设计工具。Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像，其重点在于对图像的加工处理。

在这里先给大家推荐两本PS的学习书籍，《Adobe Photoshop CC 2019经典教》、《Adobe Photoshop国际认证培训教材》，这两本书都是权威认证的官方图书，针对Photoshop初学者深入浅出地讲解了软件的使用技巧，并用实战案例进一步引导读者掌握软件的应用 *** 。

来源于 *** 侵删

2、AI-dobe illustrator，是一种应用于出版、多媒体和在线图像的工业标准矢量插画的软件。它的功能强大，用户界面体贴，是大多数设计师选择矢量编辑软件的不二选择。

3、XD/Sketch，Adobe XD被定义为Photoshop的原型工具，是一种轻量级的矢量图形编辑器和原型设计工具，它常常被拿来和Sketch做比较。Sketch是一款轻量、易用的矢量设计工具，让UI设计的工作更加简单高效。那你肯定会问这两个工具到底哪个好？这一切完全取决于个人习惯和爱好。 如果你已经习惯并喜欢使用一个工具，则无需切换其他的同种类工具。

来源于 *** ：XD工具界面Sketch工具页

4、AE-Adobe After Effects,Adobe公司推出的一款图形视频处理软件。现如今动效设计在UI设计界面中越来越常见，国内很多互联网公司也开始重视动效设计了。产品中的动效设计可以给用户带来很好的视觉感受，更好的表达产品特色，让产品操作体验更加流畅。

来源：阿多比设计学院学生作品

5、C4D是UI设计中一个非常重要的工具，只要是涉足三维场景、产品、视效 *** 的地方，C4D都可以胜任。C4D常常和AE这两款软件配合使用，协助我们完成3D渲染工作。它们好比一根麻花，是分不开的，同时也是互补的。

当C4D中画面做的过大，重新渲染的话，要老命一条，这个时候就可以打开AE调节一下；在C4D中颜色无法达到预期，那就打开AE重新润色一下；在C4D中这个灯光不好，效果不对，那就打开AE重新补光一下。

一旦你都会，并且掌握得行云流水，那么它俩合作呈现的视觉效果不仅狂拽酷炫炸翻天，同时也会为你的作品增添很多的质感，作品高大上加分很多！

最重要的是这俩软件会极大的缩短你工作的时间，却能收获极佳的效果。

6、AXURE-Axure RP是一款专业的快速原型设计工具，它可以快速创建应用软件或Web网站的线框图、流程图、原型设计图。作为专业的原型设计工具，它能快速、高效的创建原型，同时支持多人协作设计和版本控制管理。Axure不仅是UI设计师需要掌握的工具，在互联网行业也要求产品经理熟悉该工具的使用。

当然也有很多类似的工具，比如磨刀、Invision等，他们的优点各有不同，这些原型设计工具额优点不同，依据自己的习惯和爱好选择使用。

设计工具的种类很多，各个工具也在不断的优化，让设计变得更加便捷。在UI设计的学习和工作中还会接触到更多的工具，各个工具都有着自己的功能和优点，选择自己喜欢的工具配合完成设计工作，让自己的设计有更加丰富的视觉效果。

三、UI设计需要具备怎样的能力

UI设计除了需要会使用工具，其实更多还是需要具备设计思维，掌握设计规范，这样设计出来的产品才不会显得空洞。那UI设计具体还需要具备怎样的能力呢？调研设计的 *** 要求可以得出，目前的UI设计市场不仅需要UI设计懂设计、懂交互，还需要会手绘、懂前端等等。总结起来，目前市面上需求量更大的就是全链路UI设计，也就是精通UI设计，了解项目项目全过程。

所以UI设计除了需要掌握软件的应用，还需要会手绘插画、设计基础、UI设计相关知识以及综合软实力。

1、手绘插画：设计师可以通过手绘去了解线条、明暗关系、结构关系、基本造型、透视关系等，有这样的思维，在设计工作中可以帮助我们快速抓到绘制图形、图标、拟物风格作品的要点。

从各个 *** 要求可以看出，UI设计越往后走越是要求从业者有丰富的美术功底，将插画和设计灵活运用，相辅相成才可以顺应目前用户的视觉体验。

来源：阿多比设计学院学生作品

2、设计基础：UI设计也属于设计专业，所以必须掌握设计原则、平面构成、色彩构成、立体构成（即三大构成）等设计理论。有了这些才可以灵活的去怎样根据不同行业不同人群去定位品牌色彩，分析Logo图形的形式与气质、图像抽象化变形正负型结合、字母和图形结合等等。

3、UI设计规范：每个行业都会有一定的规范，掌握了设计基础以及工具使用，还需要掌握对行业内网页设计、移动端设计的规范、 *** 、流程等才能真正开始做UI设计。对于不同行业背景的企业，对于网页UI设计、客户端UI设计、电商UI设计肯定又不一样的需求。

对于设计规范，可以参考一些大厂的设计规范，因为他们的产品多，设计师多，所以总结出来的规范对于一个行业来说都很适用。

4、其他技术：所谓的全链路UI设计师，就是全程参与整个产品的生命周期。从需求分析到需求评审，用户调研、情绪板梳理到交互设计， 视觉设计到视觉评审，UI走查、验收到用户调研，这一系的工作需要设计师都懂，设计部分全会。

除了以上硬性的能力要求，对于UI设计岗还要求具有良好的沟通表达能力、团队写作能力、分析总结能力等综合软实力。其实通过几个月的学习其实可以掌握UI设计的技能，但是对于设计思维的培养，只有靠平时的多做多练多思考，慢慢累积才可以得到。

有什么约稿接单画画的app吗？

米画师、漫客栈蜡笔小牛、画加约稿、约稿吧app、蜡笔小牛都是不错的约稿接单画画app

1、

米画师

手机版是一款专为职业华师约稿 *** 所打造的手机软件。用户在这里只需把自己的信息发布在平台上，注明可以约稿就能轻轻松松进行约单。米画师手机版作为中间平台承诺提供交易担保来保障双方的利益。米画师是为企划方与自由插画师量身打造的专业约稿服务平台，这里提供安全的交易担保、高效的稿件管理工具以及便捷的云端同步功能，带来与众不同的约稿体验，快速解决各种美术外包需求。

2、

漫客栈

：是一款可以画画约稿的app，是知音漫客旗下的动漫应用平台，是以互联网为平台，通过作者自由上传、发布原创漫画作品，在用户平台展现，从而获取市场反馈，挖掘漫画价值，并进行高端操作的新形态互联网站，帮助我们的作品寻找到一个全新的推广平台。我们相信——在现在 *** 媒体应用广泛的时期，全新的推广平台可以让我们的作品的数量，质量及表现力，以及用户的覆盖面等方面取得更大的进步和突破。

3、

蜡笔小牛

软件是一款以画画为主要功能的娱乐软件应用，用户在这里可以进行自己的作画创作，使用非常方便，并且完全 *** ，还支持一键分享作品功能。蜡笔小牛是一款全新的游戏型的绘画创作应用，它颠覆了已有的画法，用户必须要具备专业的技能就能完美作画，是针对绘画爱好者提供的手机软件。

4、

画加约稿

平台是一款由网易官方打造的插画约稿平台，该平台为绘画交易双方大招了一个可以安全公平交易的平台，并提供丰富多彩的各种插画，能够根据自己的喜好进行挑选。画加是网易独家推出的一站式约稿平台的配套移动沟通平台，画师和需求方能够随时随地发起沟通,接收约稿相关的通过消息为需求方、画师提供一个高效、安全、便捷的约稿沟通工具。

5、

约稿吧

app

是一款非常好的资讯原创投稿软件，用户在上面可以进行自己的原创的稿件投稿，获得最新参与资格，在这里进行自由发挥，各种题材的原创稿件你都可以找到，致力于让自媒体创作者文字变现，同时为需要征稿的企业提供优质多样的稿件。约稿吧app专门为用户提供一个跟便捷、更顺心的写稿赚钱的手机服务平台，在约稿吧app中，用户出的稿子能让购买方满意，就能直接获得报酬，感兴趣的朋友还不快来下载。画师接单平台有哪些

画师接单平台有画师、约画qq群、半次元、微博、咸鱼、 *** 。

画师简介如下：

画师亦是画家的另一种称呼，多见于中国古代，古代画师一般指的是宫廷画师。专为皇室作画。像宫女入选、一些重大的礼仪活动都需要画师。现代中国画师通常指以绘画为职业的人，包括以绘制大量生产画作(行货画)为生的人，经验和技术较浅的多称为画工或画匠。

做原画师的绘画技术比做插画师要高，但是色彩上却不一定,因为原画师是不用上色的。

因为在分镜图和所有的人物设计和背景备齐后，必须有人将所有的材料放在一起画出放大的详细分镜图以便后续动作。执行这项工作的是构图人员。

分镜图往往只是一个草图，交代一个画面的大略景物。构图人员就须按照分镜图的每一格的大略指示、人物造型表及背景画出人物及背景的详细位置关系放大图。

如果构图中指示的不清楚会影响到之后的原画作业。完成后的构图和人物造型设计表交给原画师们请他们开始按构图画出更详细的主镜画面。

原画指导的存在是因为一部作品中大多聘请2到4位原画师(依作品不同而有多有少)。每一个原画师画出来的人物都可能依个人的画风不同(或绘画功力深浅)而有些走样。修正各原画师们画出的原画稿并统一画风使其忠于人物设计稿是原画指导的工作。

手绘怎么接稿

手绘接稿可以参考以下途径：

1、米画师(目前国内 *** 上比较全的接活平台，每天都有约稿信息，风格较多，看自己合适哪个）。

2、插画投稿指南（是一个微信公众号，基本上约绘本的比较多~）。

3、插画中国（早期的插画论坛）。

4、涂鸦王国（插画社交平台）。

手绘相关内容：

手绘（hand-painted_┦怯τ糜诟鞲鲂幸凳止せ嬷仆及傅囊恢旨际跏址ā

手绘按其目的分可分为纯手绘与设计手绘，主要应用于建筑、服装、插画、动漫等诸多领域的设计之中。

按专业分：

手绘分为为建筑设计、城市规划、景观设计/风景园林、室内设计、工业/产品设计、动漫设计、服装设计、平面设计手绘，主要服务于应用于这些专业的徒手表达与设计。

按目的分：

可分为纯表现与设计表现。

纯手绘，又称为艺术手绘或纯表现，是指偏向艺术的绘画，需要靠艺术家本身的纯粹的凭空想象和主观创作来完成，相对来说比较消耗时间。

设计手绘有别于艺术手绘，设计手绘是使用徒手表达工具，把所想、所见到的设计信息记录下来的过程，是设计师用于记录资料、记录想法、交流设计的最方便、最快速的工具，也是设计师的工作语言。

POP的全称是 Post Office Protocol，即邮局协议，用于电子邮件的接收，它使用TCP的110端口。现在常用的是第三版 ，所以简称为 POP3。POP3仍采用Client/Server工作模式，Client被称为客户端，一般我们日常使用电脑都是作为客户端，而Server（服务器）则是网管人员进行管理的。举个形象的例子，Server（服务器）是许多小信箱的 *** ，就像我们所居住楼房的信箱结构，而客户端就好比是一个人拿着钥匙去信箱开锁取信一样的道理。 关于POP 什么是POP海报？POP海报（广告）－－英文point of purchase Ad的缩写，其英文愿意为“在购物场所能促进销售的广告”。所有在零售店面内外，能帮助促销的广告物，或其他提供有关商品情报、服务、指示、引导等标示，都可称为POP广告。可以称做为“最贴心的传播者”ＰＯＰ入门基础1）、ＰＯＰ的定义ＰＯＰ(Point Of Purchase)本来是指商业销售中的一种店头促销工具，其型式不拘，但以摆设在店头的展示物为主，如吊牌、海报、小贴纸、大招牌、实物模型、旗帜等等，都是林立在ＰＯＰ的范围内。ＰＯＰ的中文名字又名「店头陈设」。ＰＯＰ手绘海报的兴起近年来，由於日本引进店头展示的行销观，店家们开始重视门面的包装，而店面上出现大量以纸张绘图告知消费者讯息的海报出现，也许是大量印刷的或是手工绘制的，形成一波流行的潮流。而之中最令人侧目的是手绘ＰＯＰ的兴起。早期由十分简单，不重视美观仅在乎告知讯息的文字ＰＯＰ，到最近演变出的一波手绘ＰＯＰ文化，大量的图案及素材活泼地呈现在海报纸上，色彩丰富吸引人的目光，手绘ＰＯＰ是近年来的一项艺术。而除了在商业上应用之外，校园内也逐潮流行起海报绘制的工作，举凡社团活动、学会宣传、校际活动周知，无不利用最简单的工具来绘制出五花十色的海报。而手绘海报也由最初的「大字报」时期变型成为文图并茂的「图文看板」。三、ＰＯＰ手绘海报常使用的工具绘制一张精美的ＰＯＰ海报，可以利用以下的工具来混合搭配，不限定一定要利用某一种特定的工具，这些都是完成一张ＰＯＰ手绘海报的基本工具，可以在美术行或是书店中买到：一、彩色笔：分角头及圆头二种笔头。二、麦克笔：分角头及圆头二种笔头，又分酒精、水性、油性三种溶液的麦克笔。三、粉、蜡笔。四、粉彩笔。五、色铅笔、素描铅笔。六、水彩、广告颜料、圆或平的水彩笔。七、毛笔、墨汁、色丹。八、笔刀、美工刀、割圆器、造型剪刀、剪刀。九、双面胶、口红胶、透明胶带、纸胶带、胶水、照片胶、台湾黏胶。十、切割板、切割钢尺（三十公分、七十公分、一百公分各一）、小尺、波浪尺、软尺。十一、圆规。十二、针笔。十三、立可白、修正带、白漆笔、金漆笔、银漆笔。十四、手提袋、纸卷筒。四、手绘ＰＯＰ海报的纸材绘制一张精美的ＰＯＰ海报，常见利用下列的纸材，这些纸材大都可以在坊间的美术社买到，价格也不贵，而若需要利用到较特殊的纸材，也可以至美术社购买。一、书面纸。二、海报纸。三、模造纸。四、粉彩纸。五、丹迪纸。六、牛皮纸。七、瓦愣板。八、保利龙。九、珍珠板。十、色纸。十一、绵纸。十二、宣纸。十三、绉纹纸。十四、塑胶板。五、手绘ＰＯＰ海报的组合因子手绘ＰＯＰ海报的组合因子可大致划分如下：一、插图（一）主题式（二）装饰式（三）整题式二、文案（一）大标题（二）重点提示（三）内容六、如何写好手绘ＰＯＰ字一、练拆字，「画字骨」。二、拿硬笔书写→用圆头笔书写→用角头笔书写→软笔练习三、由上而下，由左而右练习转笔及接合。四、创意字体练习。五、方格字空间分配。六、字体装饰。七、书籍阅读。八、先字体→大字海报→图文海报→立体海报→立体实物柒、电脑与美工的运用除了手绘ＰＯＰ海报之外，最近也常见利用电脑绘图合成，藉由彩色喷墨印表机输出的电脑稿海报。利用电脑除了可以做整体输出之外，电脑印出的字也可以供做不擅昼写ＰＯＰ字体的 *** 者一个利用及搭配的工具。利用CroalDraw、Pagemaker、Quack等电脑软体的使用，我们可以得出许变化多端的电脑文字。捌、手绘ＰＯＰ海报的行销写好一张ＰＯＰ海报，并不代表这张海报就成功了。时效、张贴的时期长短、张贴的地点都在在影响这张海报传达讯息的效能。如果做了一张十分好看的海报，张贴时间仅有一天，而张贴的地方也不是目标对象群能看到的地方，那么海报的效能就浪费了。手绘ＰＯＰ海报不光写得美美的就好了，就是因为 *** 时间花费大量的心力，所以更要用心照頧它。POP的 *** 形式 POP的 *** 形式有彩色打印，印刷，手绘等方式。随着电脑软件技术的发展，在美工设计应用上更尽显其美观高效的优势，甚至可将手绘艺术字形的涂鸦效果模仿的淋漓尽致，并可以接拨来自数码相机，扫描仪的LOGO等素材。特别适合对POP需求量较大的卖点快速高效低成本的 *** 。 POP的应用 POP主要应用于超市卖场及各类零售终端专卖店等,目前各大型超市卖场多采用印刷成统一模板后由美工根据要求填写文字内容,以满足玲琅满目的货品柜面不同的使用要求,机动性和时效性都很强所以一般单纯的手绘POP是难以胜任的,必需以模块化方式批量 *** 中小型零售店,产品专卖店目前有向品牌经营连锁经营的趋势发展,在产品组织结构促销计划,店面风格等不少和品牌经营者厂家同步运作,但在POP的使用上不少还是各自主张采用不同的文案,推出不同的折扣信息,有的店面甚至还有用黄纸毛笔书写"特大喜讯"之类的招贴这显然不适应品牌运作的趋势,也许在这一点上品牌供应商应该考虑的更多 海报的六大原则美国是广告的王国，海报在广告上扮演了重要的角色。根据美国名海报设计家所倡导的海报 *** 六大原则是：(1)单纯：形象和色彩必须简单明了（也就是简洁性）。(2)统一：海报的造型与色彩必须和谐，要具有统一的协调效果。(3)均衡：整个画面须要具有魄力感与均衡效果。(4)销售重点：海报的构成要素必须化繁为简，尽量挑选重点来表现。(5)惊奇：海报无论在形式上或内容上都要出奇创新，具有强大的惊奇效果。(6)技能：海报设计需要有高水准的表现技巧，无论绘制或印刷都不可忽视技能性的表现经典POP网站： http://wwwpoppopcn/ http://popartcn/ 连接：手绘POP海报人才短缺！近日，劳动和社会保障部发布的一则消息称，美术人才的供需出现了严重的不平衡，其求人倍率为1008。也就是说，一个美术人才有10个职位等待他去选择。而美术人才中最为短缺的就是商业美工人才，记者在调查中发现，目前北京需要美工人才大约在5000人左右，而市场上的商业美工人才总共有2000多个。国内院校还没这类专业北京POP技术教育推广中心负责人王少华介绍说，POP广告是英文 point of puchas advertisinng的简称，译为购买点的卖点广告。商业美工专业目前在国内来说，还是一个空白，所以，导致商业美工人才的培养呈现一种畸形发展的局面，人才缺口非常大也是自然的事情。而POP手绘技术，作为商业美工的一个分支，这方面的人才更是少得可怜。记者也在北京**学院等国内培养美术人才的学校进行了了解，的确还没有一家学校开设POP手绘专业。王少华给记者解释说，商业手绘POP海报，是一种手绘艺术品，内容通常是一些动感性、趣味性很强的产品、人物或卡通形象，通过悦目的色彩调配及滑稽行为、语言表白引人注意，回味无穷，从而给顾客留下深刻的印象。而单调、呆板、千篇一律的招牌很难达到吸引行人注意的目的。手绘POP海报主要应用于强调艺术氛围的茶社、酒吧、饭店和专卖店等。熟练人才月薪3000元王少华介绍说，目前，学习商业手绘POP海报，可以不需要有一定的绘画功底，只要学习者喜欢就行。在专业的培训学校里，学生经过一个月的学习，大概就能掌握商业手绘POP海报基本的绘画原理，成为一个初级的商业手绘POP海报绘画人才。记者在市场上了解到，目前一个初级水平的商业手绘POP海报人才，其月薪是1500元左右。如果想做专业的商业手绘POP海报策划人才，在入门之后还需要最少三个月的学习和实践。当做了专门的商业手绘POP海报策划人才时，收入通常也会随之上涨，大约会在2500元至3000元之间。而像目前在沃尔玛公司、家乐福、华普、华堂、华润、普尔斯马特、欧尚、世都百货、燕莎、双安商尝工体100等诸多外企从事商业手绘POP海报企划宣传的人月收入可以达到7000元左右。但是这样的商业手绘POP海报企划人才，不仅有良好的专业水准，还要能正确领会企业的文化和销售理念，把它们贯穿到手绘POP海报中，达到提高销售额的目的。

手绘软件分为以下几种：

Adobe ps Corel Painter sai IIIUSTRATOR Comicstudio Ex ARTRAge

SketchBook

国际主流绘画软件是:Photoshop和Painter,其它的还有sai,ArtRage,SketchBook日本漫画专用软件:ComicStudio EX

ps：后期图像处理功能强大、曲线、色阶、液化、图章、选区变形，笔刷颗粒有规律性，擅长表达奇幻性质的画面，华丽、可控性极强，公认的后期最强软件，缺点是略有脱离绘画实质容易对功能产生依赖，放大缩小画笔不方便、更改画笔颜色不方便，绘画方面不是很专业。

painter：意为“画家”，加拿大著名的图形图像类软件开发公司——与Photoshop相似，Painter也是基于栅格图像处理的图形处理软件。是数码素描与绘画工具的终极选择，是一款极其优秀的仿自然绘画软件，拥有全面和逼真的仿自然画笔。它是专门为渴望追求自由创意及需要数码工具来仿真传统绘画的数码艺术家、插画画家及摄影师而开发的。

其中上百种绘画工具使其它的大师级软件黯然失色，其中的多种笔刷提供了重新定义样式、墨水流量，压感以及纸张的穿透能力，Painter为数字绘画提高到一个新的高度。Painter中的滤镜主要针对纹理与光照，因它采用了一种天然媒体专利技术，处理中国画风格的特色而被国内的电脑美术者称为“梵高”，它可以使作品达到一种特殊的写意。特点仿真笔刷多，效果逼真，适合绘制实体物，模仿油画人像等等。缺点是画笔笔刷颗粒拟随机，耗费系统资源大、笔刷太多需要一个一个的尝试，后期修改能力不足。画布固定、图层不方便等，它的工具栏中包含有油画、水彩画、粉笔画和镶嵌工艺等艺术的工具, 如水彩、墨、油彩、颜色笔、马克笔、粉笔及彩色粉笔等, 用这些工具创作出来的图像所具有的那种真实感是那些普通的图像编辑软件远远无法与之相比的， Corel Painter IX在影像编辑、特技 *** 和二维动画方面, 也有突出的表现, 对于专业设计师, 出版社美编, 摄影师, 动画及多媒体 *** 人员和一般电脑美术爱好者, Painter IX 都是一个非常理想的图像编辑和绘画工具。

Sai：是一个已经成功商业化的绘图软件Easy Paint Tool SAI的简称，是由SYSTEAMAX[1]开发的。与其他同类软件不同的是，SAI给众多数字插画家以及CG爱好者提供了一个轻松创作的平台。SAI的许多功能比起业界标准的绘图软件Photoshop要人性。 其追求的是与手写板极好的相互兼容性、绘图的美感、简便的操作以及为用户提供一个轻松绘图的平台，这个软件相当小巧，而且免安装，其画板可以任意旋转、翻转画布，缩放时反锯齿，以及强大的墨线功能、手抖修正功能有效地改善了用手写板画图时更大的问题。

矢量化的钢笔图层，能画出流畅的曲线，并像Photoshop的钢笔工具那样可任意调整。

完全规范化的笔刷颗粒，笔刷精炼功能性强，软件人性化，系统负载极低，适合表达非现实的绘画，非常适合绘制漫画类插画，容易上手，用时间长后就会发现“笔”和“水彩笔刷”这两个工具集成了多少ps中的效果，非常强大易用。缺点是后期修改能力不足，合并图层时候需要注意的比较多，难以表现真实绘画。

Adobe illustrator：作为一款非常好的处理、标准矢量插画的软件，广泛应用于印刷出版、海报书籍排版、专业插画、多媒体图像处理和互联网页面的 *** 等，也可以为线稿提供较高的精度和控制，适合生产任何小型设计到大型的复杂项目。

尤其基于Adobe公司专利的PostScript技术的运用，Illustrator已经完全占领专业的印刷出版领域。无论是线稿的设计者和专业插画家、生产多媒体图像的艺术家、还是互联网页或在线内容的 *** 者，使用过Illustrator后都会发现，其强大的功能和简洁的界面设计风格只有Freehand能相比。

软件特点:

1、 更大特征在于钢笔工具的使用，使得操作简单功能强大的矢量绘图成为可能。它还集成文字处理、上色等功能，不仅在插图 *** ，在印刷制品（如广告传单、小册子）设计 *** 方面也广泛使用，事实上已经成为桌面出版（DTP）业界的默认标准。

2、 它同时作为创意软件套装Creative Suite的重要组成部分，与位图图形处理软件Photoshop有类似的界面，并能共享一些插件和功能，实现无缝连接。同时它也可以将文件输出为Flash格式。因此，可以通过illustrator让Adobe公司的产品与Flash连接。

ComicStudio3 EX：是一款漫画软件。具备线条修正功能，让线条更加完美。

软件特点：

1、矢量化技术，专用铅笔线的自由再现。现有的普通数字绘画软件不可能做到的笔压感知曲线绘画，此软件可以做到实时绘线“矢量化”，我们可以让您的铅笔和钢笔在纸上达到的微妙效果再现在电脑上，利用笔压感知板，笔的形状、种类、自动补正方式、“渐入”、“渐出”等可以自由设定，高度的笔感和人工智能调节的绘画终于梦想成真。笔的自由设定 各种类型的专用笔可以自由选择。适量化的笔线层 “漫画工作室”特殊的适量化技术可对笔线进行自动整线。已画好的线，可进行变粗或变细处理，线的曲度亦可以自由修改。

2、自由网格机能网格表现方式不再受固定清晰度和显示倍数的限制，可以独创自己喜爱的网格。操作简单，可以自由进行剪、贴、削、除等 因为一切都数字化了，所以想粘贴网格的时候，可以很简单地用鼠标移动来移动去。而且，自己可以绘制独创的网格。“矢量数据”不受固定清晰度和显示倍数的限制，网格可以进行自由扩大或缩小，网格点亦可以自由变化。打印时更不会产生拷贝式的“网格模糊”现象。网格在选择范围里可以粘贴网格，随后可以很简单地改变网格点的排列，还可以用橡皮“削改”。独创自己的网格 照片文件可以输入转换成为独立的网格图案，需要的时候可随时取用。底稿、白笔、集中线、效果线等工作效率大幅提高，不需要使用橡皮，所有原稿绝不会弄脏。网格和纸笔的消耗不复存在，绘画可随时随地进行。原稿被墨水弄黑或被手弄脏，这种事情已一去不复返。橡皮已成历史。打底稿、网格粘贴、集中线和效果线等可以高效率进行，修改亦及其简单。

ArtRage（彩绘精灵）：是Ambient Design出品的一款小巧的模拟自然绘画软件，干净的界面，简单直观的操作非常舒适；支持数位板操作，软件支持Windows和Mac OSX，能工作于目前大多数绘图板下，其简易的操作界面对于新手也很容易上手。软件附带的笔触类型和风格也很丰富ArtRage界面简洁，工具功能也很有意思，笔刷和尺子什么的比较人性化。效果更相似于手绘，但又不会像painter一样复杂无比。

缺点：ArtRage不能进行高级文件处理，不能缩放画面，不能新建大于屏幕分辨率的文件，没有吸管工具拾色。

优点：最令人兴奋的是油画笔和调色刀，感觉很真实亲切，如果painter能够借鉴一下，移植一下这2个笔刷，那是更好不过了;非常强大的油画 *** 模块，可以充分发挥你的想象力，绘制出属于你的油画作品！模仿自然画笔的功能非常强大，它对各种画笔特性的模仿能力令人叫绝。不仅如此，它还可以模仿不同的纸张质地，让你完全感觉不出只在电脑中作画。它所画出来的效果和用颜料在纸上画的效果几乎一样。

SAI：简单粗暴上手快。某种意义上功能强劲。但专业性不如PS，painter之类。虽然不少画师依然使用SAI作画，毕竟如果不需要深入的处理效果什么的，SAI足够了。

。不过好像得使用正版，否则大部分功能都会被限制使用。SAI则是全免费，笔刷材质调整似乎也比AR简单随意一些。

Autodesk SketchBook Pro ： 是一款新一代的自然画图软件，软件界面新颖动人，功能强大，仿手绘效果逼真，笔刷工具分为铅笔，毛笔，马克笔，制图笔，水彩笔，油画笔，喷枪等，自定义选择式界面方式，人性化功能设计，绝对是绘画设计爱好者的更佳选择，只需轻触笔尖，就可以按自己的方式使用此款业界最强大的绘画和绘图工具集。