导读：日前，我们从相关渠道了解到，欧拉好猫将于2020北京车展上开启预售，并将在10月份上市发售。新车基于长城柠檬和咖啡智能平台共同打造，其采用“复古未来主义“美学设计理念，看上去非常高贵。新车定位于纯电动小型SUV，NEDC综合续航里程501公
日前，我们从相关渠道了解到，欧拉好猫将于2020北京车展上开启预售，并将在10月份上市发售。新车基于长城柠檬和咖啡智能平台共同打造，其采用“复古未来主义“美学设计理念，看上去非常高贵。新车定位于纯电动小型SUV，NEDC综合续航里程501公里。
欧拉好猫外观设计由前保时捷设计师埃蒙·德尔塔亲自打造，灵感来自“复古未来主义”美学设计理念。新车两侧采用迷人的“蛙眼式”前大灯组，搭配前脸下方扁宽的进气口造型，进一步提升了品牌辨识度。此外，欧拉好猫下坠式的机舱盖，结合两侧的隆起设计，仿佛是在向经典的保时捷车型致敬。
车身侧面，欧拉好猫腰线设计非常简洁，结合较低的车身姿态，看上去更加轻巧。新车采用复古配色的车顶，外后视镜壳和侧裙，营造出浪漫氛围。此外，新车还配有精致的五辐式轮圈，为整车增添几分运动气息。
车身尺寸方面，欧拉好猫长宽高分别为4235mm/1825mm/1596mm，轴距为2650mm，对比在售的白猫和黑猫都要大上一圈。此外，新车还提供3款样式的轮圈和2种规格的轮胎，其型号分别是205/55/R17和215/50/R18。
欧拉好猫尾部整体造型十分饱满，搭配流水动态的LED高线尾灯，预计在夜晚点亮之后拥有不错的辨识度。新车尾顶采用大尺寸的导流板，搭配下方黑色护板，看上去十分动感。
内饰方面，欧拉好猫采用当下最为流行的大尺寸豪华双连屏设计，搭配多功能双辐式方向盘，看上去科技感十足。新车贯穿式出风口设计，搭配双色配色的内饰，及各种复古元素的点缀，营造出复古豪华氛围。
动力方面，欧拉好猫搭载了由联合汽车电子有限公司生产的型号为TZ153XS000驱动电机，更大功率为105千瓦，峰值扭矩为210牛·米。新车还将配备由蜂巢能源科技有限公司生产的三元锂离子电池组，能量密度为1772Wh/kg，NEDC续航里程为501公里。
本文来源于汽车之家车家号作者，不代表汽车之家的观点立场。
咖啡屋是休闲放松的场所之一,很多人都喜欢咖啡屋的氛围,咖啡屋在宣传时要运用创意的海报,吸引更多顾客。下面是由我为大家整理的咖啡海报设计，希望你会喜欢!
咖啡海报设计
咖啡海报设计1
咖啡海报设计2
咖啡海报设计3
咖啡海报设计4
咖啡海报设计5
咖啡海报设计6
咖啡海报设计7
咖啡海报设计8
咖啡屋的经典语录1) 千万别把开咖啡馆当成创业，当成一种投资，千万别指望开咖啡馆可以完成什么原始积累，开咖啡馆只是一种生活方式。
2) 不经意的走进咖啡屋，轻快柔和的音乐将包裹得严严实实的心扉打开，浪漫的情怀钻进血液，迷离若见，随着一朵飞花翩翩起舞，然后飘啊飘，飘过云层，飘向遥远的地方……
3) 欧洲的咖啡馆，美国人可以说它们是贵族小寡妇，可美国小镇的咖啡馆，欧洲人可以说它们是乡下大胖姑娘。
4) 据说在下午，有过风霜阅历、有闲也有钱的女子常常精心打扮以后，去固定的咖啡馆里喝咖啡，像一个个熟透了的果子，散发着漫长成长经历的气味，惹人注目。
5) 我想，等到不愁生计的时候，开家咖啡馆，放着书橱，有暖阳照射，人们可以点杯咖啡静静的坐着看书。
6) 咖啡屋里的灯光很暗，舒缓低回的音乐酿造了一种甜蜜的氛围。咖啡的味道对他而言有些奇怪，但他却喝出了幸福的滋味。之一次单独相对，他们的话题无法展开，总是在爱情之外游移
7) 一个好的咖啡馆应该是明亮的，但不是华丽的，空间里应该有一定气息，但又不仅是苦涩的烟味，主人应该是知己，但又不是过分的殷勤。
8) 进了咖啡屋，她进屋就冲老板说要两杯红茶，然后就直接上了二楼，坐了下来。三儿之一次进这么有气氛的地方，难免有些不知所措。
9) 我觉得最美好的事情是，我在午后的咖啡厅的留言本写下自己的愿望，有朝一日你也来了这件咖啡厅，看到我的愿望，有你。
10) 谁也不谈女人，因为在咖啡馆里，每个人都是单身汉，不论他年纪多大，不论他让一个更爱跟自己的子女作伴的妻子生了多少个孩子。
11) 幻想一天，你坐在我对面，我背着咖啡厅里摇晃的灯火飘渺的音乐暖暖的咖啡云烟像山岚淡出了我们的视线
12) 在这里，你可以点燃一根黑猫香烟，放肆地喷出一口长长的哀愁，因为明信片搁在露天咖啡馆的小圆桌上，唇膏藏在手袋里，人，在远方。
13) 闲晃胡扯的几个小时，雨始终没有下来。却在我们终于离开咖啡馆走向停车处的时候，在那短短的五分钟里，倾盆大雨迫不及待地，啪搭啪搭狠狠地下了。
14) 咖啡馆里的意大利蜡烛燃烧了一半，淡淡的烛光笼在江桂明身上，有着一层神秘的透明感，恍若穿越了时空。温静怔怔地看着他，标准的伦敦音产生了不同凡响的回声，她仿佛真的看到了曾经的某个午后，低沉地吟诵这首诗的少年。
15) 我们进入这间咖啡屋，感觉这里好像是个世外桃源。一条清澈见底的小河把整个咖啡屋隔成两部分。一边被屋檐遮住了的灿烂阳光
16) 一个阳光明媚的午后，一座典雅复古的咖啡馆，一位靠近窗户的位置，一只慵懒午睡的小猫，一首治愈的音乐，一杯冒热气的蓝山，一本老书，一封信，一段情
17) 星期六的下午，我们坐在咖啡屋聊天，我喜欢咖啡屋的情调，喜欢它在细节处理上的唯美感觉，有着典雅与浪漫的结合。
18) 人与咖啡的情感历经了岁月的洗礼。是咖啡给予了我们力量，我们与咖啡之间的羁绊永不破裂。它那醇厚、深邃的口味是作家笔下永恒不变的主题，这也使它成为了智者思想碰撞的媒介。
19) 咖啡厅里放着悠扬的钢琴声，温暖的阳光穿梭于微隙的气息，舒倘，漫长，把天地间一切空虚盈满。
20) 一直梦想开一个咖啡厅，坐在咖啡厅里看着窗外人来人往，轻松的音乐将我与窗外的纷纷扰扰隔断，品着咖啡细细回味我们走过的岁月。
21) 宁静的夏天，咖啡馆外的太阳伞下，端放着一杯卡布奇诺，那诱人的香味随着夏风轻轻飘散
22) 想想夏日里的星空真实而美丽，咖啡屋里浪漫的情调，你我面对着面坐着，你笑了，久违的笑，不矜持，天真而烂漫，真挚而坦诚。
23) 在咖啡馆里，总是情绪在掌握时间，喝掉一杯咖啡的时间，可以是十分钟，也可以是一个下午。
24) 这个国度的时光总是慵懒闲散，大概上帝到了这里也会把钟表的指针拨慢。人们坐在咖啡馆里悠闲地享受生活，仿佛所有烦恼皆被抛之脑后。
25) 这个咖啡屋不是很豪华，反而很简单，与众不同的是这家咖啡屋有很多花，因为这家咖啡屋的老板很会养花啊，还有如果你想呼吸空气可以在外面喝，外面其实只是阳台，但装扮的很好看，可以多多呼吸新鲜空气。
26) 当他之一次为她煮爱尔兰咖啡时，因为激动而流下眼泪，因为怕被她看到，他用手指将眼泪擦去，然后偷偷用眼泪在爱尔兰咖啡杯口画了个圈，所以之一口爱尔兰咖啡的味道，带有思念被压抑许久后所发酵的味道。而她也成了之一位点爱尔兰咖啡的人，因为只有她点得到。
27) 维也纳，席德林咖啡馆(施特劳斯)他们与旧桌椅和发闷的旧音乐浑然一体，但个个都不再有当年在咖啡馆里结党的意气。
28) 曾经在书上看到过，一位奥地利诗人这样描写咖啡馆，一个好的咖啡馆应该是明亮的，但不是华丽的。空间里应该有一定气息，但又不仅仅是苦涩的，主人应该是知己，但又不是过分殷勤。
29) 许多年过去了，我没有再见到过她，也没有她的任何音信，我把我的爱人给丢了，我一直以为我们还会见面，可能是在一条经常走过的街上，也可能是偶然走进的咖啡馆里，我相信，只要她在我的附近，我就能够感觉道她的存在。
说到欧拉，其实我之前对这个品牌是不怎么感冒的，作为钢铁直男的我，欧拉黑猫、白猫那种呆萌、可爱造型的设计，是不太能够吸引到我的。尤其在店内体验过R1（当时还没有改名叫黑猫）的内饰过后，我认为其产品内外的风格上并不算统一，给人一种反差感。但是当我怀着这一切的疑问，坐到欧拉好猫里之后，一切的顾虑都烟消云散了。欧拉好猫是基于柠檬平台+咖啡智能生态下的可成长纯电架构，实际上它也已经在之前的北京车展上公布了预售价，105-145万元，这个价格怎么说呢？观者自辨吧，毕竟现在要说的不是价格，而是这只“猫”的品相。从车的外观看去，欧拉好猫的风格依旧不算硬朗，但明显已经不是只讨好女性消费者的那种呆萌、可爱设计，圆形的大灯设计跳脱出了当下新能源车型那种凸显科技感的“眯眯眼”，给人一种神似甲壳虫、保时捷911的感觉，这或许也是它能够吸引男性的原因。如果你对于这台车外观的感觉和我相同，这就对了！因为欧拉好猫的设计师艾蒙德尔塔，曾经就就任于保时捷，并负责了911GT3的设计工作。那么我们就要指责设计师偷工减料，指责欧拉抄袭吗？其实并不。因为类似的复古设计出现在上个世纪五十到七十年代，但直到上个世纪八十年代末期，汽车才开始在国内崭露头角，而当时能够拥有私家车辆的人又是少之又少，所以那段时期的设计对于国人来说是一段“空白期”。但随着 *** 以及汽车文化的发展，如今越来越多的人开始怀念圆灯高尔夫、圆灯捷达，但那时的车现在获取起来难度颇大，所以我们为何不再造一台类似风格的复古车型出来呢？通过这一番说明，相信你也能够理解欧拉好猫为什么看上去比较像911和甲壳虫了，因为这两款车型为了传承经典，这么多年的设计其实也并没有进行太多的改变。别看风格复古，技术上可是一点都不“复古”。欧拉好猫的头灯，无论是转向灯、日间行车灯还是远近光一体式大灯，均为LED光源。造型复古的同时，也能保证点亮后科技感十足。欧拉好猫的车身尺寸为423518251596mm，轴距2650mm。官方对其的定位为SUV车型，但实际上它的侧面造型更像是一台保时捷和MINI的结合体。首先，侧面线条没有采用折线，而是用曲面完成姿态的勾勒。其次，撞色的车顶、长车头和短车尾，又赋予了它MINICooper的运动感。而且，这台车也确实会提供一些类似欧洲小车的颜色，比如墨绿色和米色等。车尾看上去非常的简洁，在常规的位置你根本不会找到尾灯，以为内尾灯全部集成在了尾窗上，不说它好不好看，但绝对够个性。尾灯贯穿式的光带，又让你可以找到一些欧拉白猫的影子，品牌辨识度不错。对了，如果欧拉好猫依旧无法打动你钢铁般坚毅的内心，后续它还会推出欧拉好猫GT，风格更加战斗，而且据说动力参数也会与好猫不同，不会是一台“样子货”。毕竟设计师艾蒙德尔塔也曾就任于FCA，一些关乎Abarth的车型项目，给他想要推出欧拉好猫GT的灵感。正如文章开头所说，欧拉车型的内饰一直给我一种反差感，外观极尽呆萌元素，内饰却非常理性，缺少一些质感和细节。就好像一个萝莉萌妹，每天和你讲的都是一些三角函数、勾股定理一样，非常乏味。当然，考虑到欧拉此前车型的售价，我们也确实不能再多抱怨什么不过欧拉好猫的内饰可以看得出设计师的确下了心思。内饰使用了米色+红色的拼色设计，除此之外还有另外多种颜色的组合，无论哪种颜值看上去非常不错。当然不只是看上去，欧拉好猫的中控上也下足了功夫，红色部分并不是硬塑料，而是软性包裹材质。而且红色的中控配合贯穿式的镀铬出风口，给人一种时尚中带有一丝复古的味道，完美契合了复古的外观。双辐式方向盘也和内饰配色保持了高度一致，为双拼色设计，并带来了复古的味道。值得一提的是，功能丰富的多功能按键配合底部的镀铬标识，让方向盘一点都没有廉价的感觉，反而让人爱不释手。而且，欧拉好猫还配备了WEY品牌车型上也有的面部识别功能，支持疲劳监测、人脸识别启动、智能检测推送等多重功能。再望向中控上的双联屏，这无疑是当下汽车领域的热门设计，科技感和颜值都不错。仪表盘显示的信息比较丰富，中控屏操作起来也比较流畅，但坐在这样一台有格调的小车里，和其它欧拉车型过于同质化的界面UI，还是不太能让人满意，也或许是我太吹毛求疵了吧。下方按键更是凸显了欧拉好猫复古的气质，这也是我对于内饰最满意的地方之一，镀铬的琴键式设计，显得非常精致。前排座椅中间则是旋钮换挡机构和中央扶手，格菱纹式的镀铬旋钮在其它欧拉车型上也有出现，看上去很精巧，但扭动起来还是质感不足，好在旋钮周围都有类似游艇木板的纹路覆盖，侧面提升了该区域的格调。旋钮后方是电子手刹和AutoHold按键，然后位于后方的是无线充电板，此外欧拉好猫前排配备了2个USB接口，一个12V电源接口，能够满足全车人的用电需求。欧拉好猫的座椅更是没得说，双拼色设计本就让其自带一种豪华感，再配合座椅上的格纹缝线，绝对能满足任何人对一台精巧小车座椅样式的幻想。不过对于后排的空间表现，你当然没必要要求太多，较高的地板和刚刚好的头部空间，让这台车的后排不适合久坐，所以就把它当一台有格调的双座车来开，是更好的选择。开它不想快，它只负责帅好猫搭载的是一台可输出105kW（14 *** s），总扭矩210Nm的永磁同步电机，与之匹配的是一台固定齿比变速箱。我们手上的这台欧拉好猫的三元锂电池组电池容量为591kWh，工信部显示的续航里程为501km，百公里耗电量为132kWh。官方称快充12分钟可续航100km，电量从30%-80%则只需要30分钟。由于是电动车的原因，欧拉好猫在城市间辗转腾挪一点都不会感到乏力，电动车的输出特性，让好猫的动力随叫随到，非常灵活。但是相比欧拉黑猫更强的动力表现，其实也是一把双刃剑，因为开上欧拉好猫之后，你再也体会不到城市里随时地板油的快乐了。但是开着这样一台复古味道满满的精致小车，又何必去快开，行走在大街上，享受行人的注目礼，岂不是一种更好的选择？毕竟想要快开，就等等后续会推出的好猫GT，而好猫，则只负责帅就够了。欧拉好猫的方向盘在轻盈模式下是比较轻的，相信你即使是一名女性用户，两根手指头转动起来也不会太费劲，驾驶起来非常轻松，是属于非常容易上手的那一类车。舒适模式偏重，但和轻盈模式相差不多，我最中意的是运动模式，此时方向会有一种驾驶MINI的感觉，很有质感。好猫采用了前麦弗逊式独立悬挂+后纵臂扭梁式非独立悬挂，算是一个比较常规的搭配。肯定有人一听后悬挂形式就会觉得不高级，但其实欧拉好猫悬挂的滤振并没有想象中的那么差。对于细碎振动的处理非常好。只是在经过大的起伏时，悬挂行程比较有限，会有种“硬碰硬”的感觉，尤其是后排乘客，经常会有头部触顶的情况发生。我们怎么看待欧拉好猫？从感性层面来讲，我们确实需要。需要它带我们重温七十年代汽车的回忆，带我们欣赏复古与时尚碰撞出的火花形状，让我们知道未来的汽车可以打破同质化趋势，创造属于自己的个性。但从理性来讲，想要在15万元级别挑一台有品且能彰显个性的车，145万元（预售价）的好猫与1599万元的手动两厢思域，说实话我还是犹豫了。
拼音字母图画创意
拼音字母创意画如下：
可以激发孩子们学习的兴趣，培养动手和创新能力，丰富学生的学习生活，让学生将学习和实际生活紧密结合，鼓励孩子用自己的独特视角、独特方式，设计 *** 自己感兴趣的字母，在生活中发现字母一年级的小朋友们给我们带来了不一样的英语学习体验——小风车、小房子、小滑梯和小螃蟹世间万物都蕴藏在孩子们笔下的字母中。
你能在其中发现熟悉的“ABC”吗？快快擦亮眼睛，一起来寻找吧！天马行空般的想象力，丰富多彩的色彩搭配，孩子永远给你无限惊喜。他们善于发现生活中的字母图案，将字母与实际生活相结合，碰撞出来的是无限的遐想
孩子没有任何限制，尽量让孩子自由发挥，将他们对画画的热爱与学习的兴趣相结合，才有了这一幅幅充满灵魂的字母画。
形式的多样性，色彩的搭配与设计，体现了孩子们的个性化。认真仔细的孩子们，给了我们太多惊喜！熟练运用字母，绘出一幅幅充满生活气息的画，我们不给与孩子好与坏的判定，孩子在成长过程中需要更多的鼓励。
在学习的过程中，不仅要注重知识的输入，更多是人文素养的培养。
字母的联想怎么画夸张形式
字母联想画的好处(字母的联想怎么画)1
今天YOBA给大家推荐一种特别有创意的英文字母画法：用字母、数字、符号、单词为基础作出一幅画，这种跨界的玩法本身就能为孩子提供很大的联想空间，并且同时记住字母和数字。
字母篇
用圆润的小写a画一只“我赛跑倒数之一不开心”的小蜗牛。
再用俏皮的手写体小a画一只微笑的狗狗。
优雅的花体大写D，可以画出体形流畅的小鸟。
小写字母d就比较适合搞怪的画风，这位小哥哥的薯条发型好抢眼。
大写字母E，活捉一只小企鹅，麻麻再也不怕我手残画不出咱企鹅爸爸的吉祥物。
小写g，画一只国庆补觉补7天还继续装睡的树熊。
至于小s，当然最适合凹造型的丹顶鹤。
数字篇
数字1，画出有立体透视感的大轮船。
数字5，画一只丑萌的土拨鼠。
数字15，是紧抱树干的小考拉。
29，和白天鹅的神态简直是绝配。
数字42，来一只让小朋友们兴奋尖叫的恐龙宝宝。
符号篇
黑人问号竟然还能有这种操作？
强行把箭头掰弯画一只愤怒的小鸟。
单词篇
用“baby”来画个baby。
用“lady”画个lady。（这位**姐好像迪士尼**里的花木兰）
用“bear”画一只bear
用“bee”来画一只小蜜蜂
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字母联想画的好处(字母的联想怎么画)2
很多设计师一接到logo设计项目，立马就会想到用品牌名的首字母来设计图形，这虽然也是一个不错的方式，可以有效加强logo图形与品牌的关联性，但也很大的局限性，比如设计形式很难有突破、有些品牌的logo并不适合这种设计形式等，所以，小编今天来给大家分享另外几个logo图形的设计思路。
01以某物体作为logo图形
如果品牌名刚好是某种物体，或者品牌名中的某个字是一种物体，又或者是品牌名的谐音是某种物体，那么都可以直接把这个物体当作logo图形。当然设计师需要对该图形进行设计，使其变得更美观、更特别、更符合品牌的调性。比如把图形进行简化、规范、抽象化、或者是增加一个记忆点，另外，同行中更好没有其他知名品牌用过该物体作为logo图形。采用此类手法的设计logo的品牌有：苹果、长城汽车、锤子手机、天猫、盒马鲜生等。
▲apple公司的logo就是一个苹果，但它又不是一个普普通通的苹果，而是一个被咬了一口的苹果，而且在设计上经过精确规范，视觉上符合黄金比例。
▲长城汽车的logo是经过一个极度简化的长城烽火台图形。
▲锤子科技的logo是一把小巧、精致的地质锤，比起普通的锤子更专业、更具科技感，在设计规范上同样不简单。
▲天猫的品牌名中含有一个“猫”字，所以它的logo是一只几何化、且极具特色的黑猫。
▲盒马鲜生中的“盒马”其谐音是“”河马，所以其logo图形就是一只可爱的河马。
02象征图形
这种logo图形在表面上与品牌并没有什么联系，而是借用某个被大众比较熟知的、具有某种特定象征意义的图形，来象征该品牌的理念、愿景、产品品质等。使用此类logo设计手法的品牌有：星巴克、劳力士、中国联通、真功夫等。
▲星巴克的logo图形取自古希腊神话中海妖-塞壬的形象，她具有非常诱人的歌声，听到她歌声的人都会经不住她的诱惑，星巴克把海妖塞壬的形象作为logo图形，是想表达星巴克的咖啡品质极佳，与塞壬一样具有极大的诱惑力。
▲顶级手表品牌劳力士的logo是一个皇冠，展现了劳力士在制表业中的帝王之气，也定位了劳力士在钟表行业的王者地位。
▲中国灵通的logo灵感来源于中国传统元素:中国结，具有连接、团结、与消费者心心相通等寓意。
▲快餐品牌真功夫的logo图形为一个酷似李小龙的插画人物，象征着该品牌的品质过硬以及中国特色。
03用一种动物作为logo
国内的互联网品牌特别喜欢用动物作为品牌的logo，很重要的一个原因就是方便打造品牌IP，动物IP可以有效拉近品牌与消费者之间的距离，以及丰富广告传播的手段。另外，使用动物做logo也更能方便消费者记忆。当然，品牌方选择的动物更好与品牌的行业、气质比较吻合。使用此类logo设计手法的品牌有：京东、苏宁易购、携程旅游、瑞幸咖啡等。
▲京东的logo是一只小狗，狗的特点是是忠诚、温驯，符合服务行业的特性。
▲苏宁易购的logo是一只狮子，狮子是草原之王，苏宁易购希望通过狮子图形来表达自己想做大做强的野心。
▲携程网的logo是一条海豚，海豚是海洋动物，与旅 *** 业比较吻合。
▲瑞幸咖啡的logo是一只梅花鹿，该品牌主要针对年轻白领，梅花鹿精致而优雅，符合瑞幸咖啡的品牌调性。
04抽象图形
即设计一个在气质上、造型上符合品牌精神、调性、行业属性的抽象图形，以此来作为logo，抽象图形比起具象的图形具有更广泛的包容性。使用此类logo设计手法的品牌有：耐克、英国石油、奔驰、华为等。
▲耐克的logo看似一把勾，但勾与运动品牌能有啥关系呢实际上它是一个物体快速运动出来的轨迹，感觉是“嗖地一下就不见了”，速度极快。也有人说这是翅膀的造型，你看，抽象的图形会给受众很大的想象空间，而这个图形是否优秀，取决于它是否总能引导人们往正面的、跟品牌相关的方向联想。
▲这个传说中最贵的标志，是英国石油的logo，被称为太阳花，寓意生机勃勃、永不凋零、照耀世界。
▲奔驰的logo是一个三叉星图形，又似汽车的方向盘，象征着汽车行业以及征服海、陆、空的愿景。
▲华为的logo像一个光芒四射的太阳，其实也像一朵绽开的花，寓意华为多元化发展，以及走向世界的决心。
05中文结合图形
既然是中国品牌，所以直接用中文来做logo设计自然是天经地义的，这种logo的关联性比用品牌首字母更强，通常为用品牌名中的一个字或两个字与品牌相关的图形结合。使用此类logo设计手法的品牌有：北京冬奥会、中国美院、广州、广州国际品牌节等等。
▲北京冬奥会的logo采用“冬”字与滑雪运动员的图形结合。
▲中国美院的logo采用“国美”二字与印章图形结合。
▲广州城市logo采用“广州”二字与广州塔图形结合。
▲广州国际品牌节的logo采用“广品”二字与广州塔相结合。
06把品牌名直译为图形
有些品牌名是一个动词或者名词，通过其字面意思就能把它图形化，这种图形在表面上会与品牌有明显的关联，如同要想有内在的关联，还是得在设计风格和设计调性上下功夫。使用此类logo设计手法的品牌有：一加手机、三菱汽车、方圆地产、红点奖。
▲一加手机的logo图形为 *** 数字1与一个加号的组合。
▲三菱汽车的logo为三个菱形。
▲方圆地产的logo为一个方形与圆形的组合。
▲红点奖的logo为一个红色的圆球。
07用主打产品或主要服务作为logo
有些品牌有主打的产品，或者聚焦于某个行业，那么也挺适合用用能代表主要产品或主要服务的图形作为logo，前提是也要做出个性。这样可以让消费者一目了然，比如汉堡王、喜茶、 *** 音乐等就是这么做的。
▲汉堡王使用其主打产品汉堡作为logo图形，同时也呼应了品牌名，这个logo在经过去年的改版升级后，变得非常简约，具有很强的识别性和延展性。
▲喜茶的logo为一个人正在喝奶茶。
▲ *** 音乐的logo为一个音乐符号。
怎么样？思路是不是打开了很多，所以，以后别只用首字母这一种方式设计logo了，多尝试一下其他的方式，或许会有更多、更合适的解决方案。
字母联想画的好处(字母的联想怎么画)3
字母真是非常奇怪的存在，它可以是文字信息表达的组成部分，也可以只作为图形。它们可以很直观的给读者传达文字信息，也可以承载颜色、图形及个性，作为视觉元素的一部分。几个字母就可以传达很多概念，这也是很多企业喜欢用字母作为logo的原因。但如何巧用他们作为企业logo，也是个难题。
虽然字母组合logo有其区别其他logo风格的独特性，但这也不是易事，尤其是你希望通过简单几个字母，代表整个品牌时。
那么如何让字母组合logo不要太过分像传统“图形”，从而失去它直观表达信息的优势，同时又能不失美感呢？
小编搜集了字母的各种组合方式的logo，希望能帮助到大家。
一、共享中间比划
最常用的一个方式应该就是共享两个字母的一部分，通常是中间部分。可以通过不同的颜色来进行强调，或者就用同色，一样很精彩。
11两个大写字母时
这种方式最常用的应该是两个大写字母了，应为这样最有可能是取自公司名或品牌名的首字母。
在字母表里，近一半的大写字母都可以或左或右采用这种共享中线的方式，因此这种形式也是应用比较成熟的。
12两个小写字母时
有时，很难将两个大写字母完美组合，这时，你就应该尝试使用小写字母，小写字母不仅容易共享，同时小写字母也更能创造一种独特、轻松的视觉感受，而不至于太严肃。
13大写字母混合时
当然，也不一定全都是大写或小写，你也可以尝试大小写组合，或许会更容易，也能搭出别样的风格。
14结合中线和角
创意无极限，有时你也可以做更多的尝试，比如可以将两个不是很相似的字母进行结合，虽然会稍微有违字母本型，但只要不影响识别，就OK。创意就是要敢尝试，或许你就能创造出一种令人欣喜的风格。
15结合直线和曲线
字母”O”在共享组合时，的确不容易。有时你可以裁掉一部分，也可以将直线融合曲线，但总的前提都是不能影响识别力。
组合带有弧度的字母时，最简单的办法就是采用手写字体或者和同样有圆弧的字母组合。
26个英语字母创意画
26个字母的创意画如下：
需要工具：画笔、画纸。
1、手写写一个大写的字母P，如下图所示：
2、顺着字母P画一个企鹅尾巴，延伸到头部，如下图所示：
3、从尾巴连接先出画出企鹅脸部轮廓，如下图所示：
4、然后一条弧线画出企鹅大大的肚子，如下图所示：
5、画出企鹅嘴巴，如下图所示：
6、画上企鹅睡觉的眯眯眼，如下图所示：
7、画上它的翅膀，如下图所示：
8、画上脚蹼，如下图所示：
9、最后图上颜色，字母P的简笔画就这样完成了，如下图所示：
26个英语字母大家都会写，今天为大家带来十分有创意的26个英文字母，快来一起学习画一画吧！把字母变成简笔画，让孩子在玩中很快就记住了26个字母，英语启蒙就这样轻松开始了！各位家长也可以在周末的时候和孩子在家里一起把26个字母画出新的花样。
建议的学习顺序是这样的：E,F,H,I,L,T,V,W,X,K,M,N,Y,A,Z,C,O,G,Q,B,D,J,P,U,R,S当然，这个顺序并不是一成不变的，而是要看孩子对字母书写的熟练程度。
有的学生在学习字母的初级阶段会把字母"b"写成"d"，或者"p"写成"q"。其实，孩子在幼儿园到二年级阶段，把字母写反过来，家长不用过度担心，因为这时的孩子还在逐渐熟悉字母的标准写法。
我们常常用下面的图来跟孩子解释：一个椅子，不管它反过来还是躺下来，它依旧是一个椅子。可是对于字母来说，反过来或者躺下来就变成了另外一个字母，它的发音也是不同的！
在其他领域间接培养儿童对英语语言的兴趣爱好：
都说兴趣是更好的老师，那么为了孩子未来的英语学习着想，也应该在生活的方方面面培养其对英语的热爱程度。当儿童建立起了对英语的浓厚兴趣后，那么之后的英语学习旅程将会轻松许多，类似于二十六个英语字母的学习就更不在话下了。
莫里斯·勒布朗
莫里斯·勒布朗（1864——1941），法国著名小说家，曾获法国 *** 小说写作勋章。1864年11月11日生于法国鲁昂，1941年卒于佩皮尼昂，享年77岁。崇拜福楼拜与莫泊桑，受他们的影响走上文学道路。一生产量颇丰，著有二十部长篇小说和五十篇以上的短篇小说，尤以侠盗”亚森·罗宾“系列更受欢迎，是世界侦探/冒险文学的一代宗师。
中文名：莫里斯·勒布朗
外文名：MauriceMarieémileLeblanc
别名：莫理斯·勒布朗，莫里斯·勒白朗
国籍：法国
出生地：上诺曼底鲁昂
出生日期：1864年11月11日
逝世日期：1941年11月6日
职业：作家
主要成就：获法国 *** 小说写作勋章
代表作品：《亚森罗宾被捕》、《碧眼姑娘》
人物生平
他自幼接受良好的教育，在高尔依读中学时，就认识了法国大作家福楼拜，听福楼拜讲述动人的文学故事。后来，勒布朗又认识了莫泊桑与左拉。年轻的勒布朗有机会从文学大师那里获得创作经验，这对他以后走上文学道路产生了影响。1887年，出版之一本长篇小说《女人》，1900年成为一名新闻记者。早期创作偏向自然主义风格的小说，虽曾被誉为福楼拜或莫泊桑第二，但并未广受欢迎。
作品人物
1903年，发行通俗杂志《我什么都知道》的朋友彼耶，拉飞特鉴于以福尔摩斯，以及莱佛士（恩斯特·威廉·洪纳侦探小说主角，为假扮绅士之著名强盗）为主角的侦探小说正风靡英国，于是要勒布朗写一部以兼具这两个人特色的人物为主角的崭新侦探小说。喜爱纯文学作品的勒布朗起先不愿接受这样的邀稿，但拗不过拉飞特的再三恳求，于是不很起劲的开始执笔这部小说，之一篇作品就是《亚森罗平被捕》。由于无意使这个故事一直发展下去，所以也一开始就以被捕为题材。亚森罗平是热情、善良，来无影去无踪的侠盗，“没有人能抓住他，包括作者本人”。罗平以绅士的身份，秉持高雅的情操和上流社会的礼仪，显示出潇洒的英雄形象，给广大善良的百姓提供了一个对富人和既定秩序报仇雪恨的机会。拉飞特读完后，判断这部作品一定会一炮而红，于是要求勒布朗续写十篇左右以亚森·罗平为主角的短篇作品。计划先集十篇作品，在杂志上连载。罗平立即取得了空前的成功，而且这成功一直持续到现在。
莫理斯·勒布朗笔下的侠盗亚森·罗宾，法国的国贼，侠盗界的鼻祖。精于易容之术，可以随时化身为任何身份的人，有时也以侦探的身份登场，因此，虽然每个人都知道他是个英俊_洒、风流倜傥的人物，事实上却几乎无人曾一睹其庐山真面目。其为人爽朗、行动敏捷、个性乐观，对女性殷勤有礼、富体贴心，生活上可挥金如土，也可安贫乐道，爱强扶弱、劫富济贫，其犯案手法神乎其技，令人摸不著头绪，爱跟警方开俏皮的小玩笑，又善于宣传，利用报纸对自己的义举赞扬一番，让被害者哭笑不得。他有著强烈的爱国心。在《亚森·罗宾被捕》事件中初次登场，便为了心仪的女子，自愿被葛尼玛探长逮捕，却又在狱中指挥其手下犯案，并预告自己即将逃狱，而且也真的成功了，足见其足智多谋。法国报纸说他是一个有社交手腕又无法无天的大盗，根据作者自己的说法，他是一个诱惑者，无 *** 主义者艺术爱好者和爱国者，也有人说他是最后的浪漫英雄。
正因为亚森·罗平是个具有浪漫主义色彩的人物，他才会在法国的土壤上受到狂热的欢迎与爱戴，并成为法国人心目中的传奇英雄。亚森·罗平战胜福尔摩斯的故事，大大满足了法兰西民族的自尊心。法国人从此为拥有自己的侦探而手舞足蹈。有关亚森·罗平的故事也先后被搬上了银幕与舞台，如《碧眼姑娘》、《空心岩柱》、《虎牙》、《神秘住宅》、《三十口棺材岛》、《水晶瓶塞》都深受观众的欢迎。时至今日，亚森·罗平历险故事仅袖珍本就卖了八百万册，而其中的重头作品《空心岩柱》销售过亿。罗平在国外也取得了同样的成功，美国导演首先将他的故事搬上银幕。罗平的故事在日本也出了十几个版本，包括各种改编的连环画。
亚森·罗平，法国二十世纪初期作家莫理斯·勒布朗笔下的侠盗，法国的国贼，侠盗界的鼻祖，一个在生活上有着唐璜式作风的风流人物，又是一个拥有着仁厚心肠如堂·吉坷德的绅士或称英雄。
亚森·罗苹这一角色的原形的设计，据推测是来自曾经于1905年3月登上报纸头版的犯罪分子马里乌斯·雅各，也可能是参考自奥克塔夫·米尔波的作品《Les-21-jours-d'un-neurasthhénique》（1901）里的一位绅士怪盗阿蒂尔·勒博（Arthur-Lebeau），或是米尔波所作的另一部喜剧《Scrupules》（1902）里的绅士怪盗。虽然英国作家厄恩斯特·威廉斯·何努格在1899年创造出另一个怪盗绅士—亚瑟·莱佛士，但推测勒布朗没有看过。另一种说法是这一系列作品开始时并不是使用亚森·罗平这个名字，而是采用当时巴黎市议员之一，因为与市 *** 当局发生纠葛而一举成名的某实际人物姓名之谐音的亚森·洛苹，后来因受到该人士的 *** ，更改为现在的罗苹。另据原版在《空心岩柱》中附入瓦莱尔·卡托冈的《法国国王的秘密或者亚森·罗平的真实身份》一文则又给出了这么一个故事：罗曼·勒莫加斯特男爵这位老先生讲述了一些他、罗平和莫里斯·勒布朗三人同于1876至1880年间在鲁昂的高乃依中学就读，以及他甚至自认为是亚森·罗平的异父或者是异母兄弟等等颇有些看似荒诞的爆料。但鉴于此，可知亚森·罗平其身份的真人性有待考究。然而时隔已有一个世纪，后世种种说法，听者无法问及原创，难辩真伪的我们姑且就先按下不表了。
至于《亚森·罗平和福尔摩斯对决》，莫里斯·勒布朗最初确实是用“SherlockHolmes”（福尔摩斯）发表的，但随后就遭到原创柯南·道尔爵士大人的 *** 。于是莫里斯·勒布朗在单行本发行之时就将此名字改成HerlockSholmès("爱洛克·休尔梅"某台湾读者如是说)。还有华生(Watson)也被改成威尔森(Wilson)，贝克街221B(BakerStreet221B)改成帕克街219(PakerStreet219)。但是这个HerlockSholmès先生也是穿戴猎鹿帽和披风随带烟斗，所以明眼人一看就知道这个“HerlockSholmès”就是“SherlockHolmes”，因此日语和汉语的译本都将“HerlockSholmès”还原成“福尔摩斯”。顺带说明：此书手笔比较拙劣，抹黑嫌疑很大，看过的基本上一面倒的批评主角亚森·罗平。可能开始莫里斯·勒布朗只是开个玩笑，也可能是大出版商皮埃尔出的“馊主意”，不管怎么说，这个“同人文”已经拉开了近百年的马拉松式纠纷。
至于《黄金假面人》，汉译中的阿尔赛恩·吕班，当然是亚森·罗平了，由此读者亦窥见一丝中国翻译界的水准了。《黄金假面人》作者江户川乱步是福尔摩斯的Fans，所以此书把报复兼抹黑的嫌疑提高了若干个层次，当然也就写不出什么水准，纯可供福尔摩斯的Fans发泄用。比较奇怪的现象是，无论是“亚森·罗平和福尔摩斯对决”还是“明智小五郎和亚森·罗平对决”结局都是平局。但是这种虚拟侦探互贬现象恐怕也只有在这些侦探小说中才会出现的了。
人物评价
为什么人们对罗平依然如此痴迷？新版《亚森·罗平全集》的出版者让－佛朗索瓦·梅尔勒说：“罗平的故事语言优美、简洁、明快，情节无懈可击。”至于为什么年轻的读者也喜欢罗平，出版罗平故事袖珍本的老板多米尼克·古斯特说：“年轻读者就是通过罗平的故事开始阅读流行小说的。”导演让－保罗·萨洛美则对罗平故事的现代性感兴趣：“这是今天的故事，一个年轻人在尊重他人的同时向整个社会发出挑战，他利用制度的腐朽同腐朽的制度作斗争。”
自古以来，史诗、悲剧、喜剧、诗歌都被认为是重要的体裁，小说则是不登大雅之堂的野草，直到十八世纪还被文艺理论家们冷眼相看。不料小说后来居上，因为它不仅有悠久的历史渊源，可以追溯到古代的神话传说，而且恰恰由于不受任何文艺法则的限制，使它得以自由发展，随着资产阶级的兴盛而日益繁荣，终于在十九世纪的文坛上占据了最重要的地位。有趣的是，小说的体裁的内部似乎也有等级之分：被奉为正宗的是以巴尔扎克为代表的现实主义小说，以雨果为代表的浪漫主义小说，还有以左拉为代表的自然主义小说，以及本世纪五六十年代的新小说等等，而侦探小说则被视为小说中的“下里巴人”。然而历史又一次嘲弄了人们划分体裁等级的愿望：当十九世纪的小说名著已经成为经典，现代的新小说也业已衰落的时候，只有侦探小说始终拥有最广大的读者，它作为通俗文学的一个重要方面，总是生气勃勃，几乎具有永恒的魅力。
提起侦探小说，人们自然会想到大名鼎鼎的福尔摩斯。实际上在西方世界里，英语的侦探文学确实拥有一定的优势，因为它有着较长的历史和较为广泛的国际影响。文学史上之一部真正的侦探小说，是美国作家埃德加·爱伦·坡（1809—1849）的《莫格街凶杀案》。英国作家阿瑟·柯南道尔（1859—1930），也早在十九世纪末期就使福尔摩斯成了家喻户晓的大侦探。在英、美、德等国都有大量研究侦探文学的论著，使法国的侦探文学相形见绌，根本原因在于它很少被译成外文，因而在国外影响甚微。其实法国的侦探文学不仅同样丰富，而且更有自己的特色。一八四六年六月十一日，爱伦·坡的《莫格街凶杀案》被一位匿名者改写后，刊登在法国的《日报》上，题目是《法庭大事记中独一无二的谋杀案》。在不到一年的时间内，这个故事又以三种不同的版本分别在其他报纸上发表。因此爱伦·坡的这篇小说也可以说是法国的之一个侦探故事，但它的意义更在于表明法国读者的兴趣有了转变。在十八世纪末法国大革命之后，惊魂未定的贵族和资产阶级追求精神 *** ，于是大量的恐怖小说应运而生。这些小说情节离奇、想象怪诞，一时大为流行。但人们不可能长久地迷恋鲜血、暴力或谋杀，而是更乐于在理性的范围内去看待犯罪这一社会现象，这就是侦探小说兴起的根本原因：读者关心的不再是作案而是破案，他们感兴趣的不再是罪犯而是侦探。正是在这种情况下，诞生了法国侦探文学之父埃米尔·加波利奥（1835—1873）。
爱伦·坡的侦探故事曾被法国大作家夏尔·波德莱尔（1821—1867）译成法文，但是在此之前它们就对加波利奥产生了决定性的影响。加波利奥早年默默无闻，一八六六年因在报纸上连载侦探故事《太阳》而一举成名，此后发表了一系列侦探小说，例如《巴黎的奴隶》（1868）、《勒科克先生》（1869）、《地狱生活》（1870）、《脖子上的绞索》（1873）等等。它们比柯南道尔创作福尔摩斯探案的时间要早得多，并且从一开始就显示了与英语侦探文学的区别：爱伦·坡和柯南道尔集中表现破案过程中冷静的推理逻辑，而加波利奥则是集十九世纪一切文学形式之大成，使他的小说成了社会生活的画卷。造成这一区别的一个重要原因是报纸的连载形式，这种形式产生于法国十九世纪四十年代。当时报刊业飞速发展，竞相用连载故事的趣味性争取读者，大仲马（1802—1870）的《三个火 *** 》（1844）和《基度山伯爵》（1844—1845）就是这类连载小说的典范。一部小说要想连载下去和吸引读者，就不能过分简洁地仅限于案件本身，必须描绘读者感兴趣的社会生活，在艺术手法上要不断设置悬念和伏笔等等，所以评论家马里尤斯·托班指出：埃德加·爱伦·坡和加波利奥都是侦探小说之父，但是“前者搭起了侦探小说体系的构架，后者则赋予了它血肉、气息和生命”。
加波利奥有一些继承者，不过法国的侦探小说作为一种体裁，是直到二十世纪的头十年才确立起来的。在侦探小说的发展过程中，小说家莫里斯·勒布朗（1864—1941）起到了至关重要的作用。正如福尔摩斯是英语侦探文学的典型人物一样，勒布朗塑造的侠盗亚森·罗平是法语侦探文学中的一个不朽的形象。勒布朗于一八 *** 年十一月十一日生于法国诺曼底的首府鲁昂，父亲是个船东，兼做煤炭生意。勒布朗于一八七五年进高乃依中学学习，成绩优异，先后得过三十多个奖。更巧的是大作家福楼拜的弟弟就是为他们家看病的医生。尤其是为了替福楼拜的塑像揭幕，左拉、龚古尔和莫泊桑等著名作家都亲临小城，引起轰动，爱好文学的勒布朗竟悄悄地跟着他们上了返回巴黎的火车，想给他们念念自己的手稿，只是由于他们都需要休息才未能成功。勒布朗的父亲通情达理，送他到巴黎去学习法律，使他有机会出入文人聚会的黑猫咖啡馆，并且开始为报刊撰稿。实际上，在成为侦探小说家之前，他已经发表过一些小说，如《夫妇们》（1890）、《一个女人》（1895）和《死亡的杰作》（1897）等等，而且获得成功，蜚声巴黎，得到了莫泊桑的肯定和支持。只是由于他后来在侦探小说方面的成就太大，所以他前期的作品才往往容易被人忽视。
一九○五年二月，著名的出版商皮埃尔·拉菲特创办了杂志《我知道一切》，要求勒布朗写一篇冒险的小说。勒布朗应约写了《亚森·罗平被捕》，内容是一艘大型客轮从法国的勒阿弗尔驶往纽约，在海上遇到风暴。当时船上正收到一则电讯，说大盗亚森·罗平就在船上，化名为R这时通讯突然中断，船上一片混乱，凡是名字以R开头的旅客都受到怀疑。直到终点，亚森·罗平才被认出，并且被送进了监狱，其实他就是讲这个故事的人，所以读者都想不到他会是亚森·罗平。这个故事受到读者的欢迎，拉菲特要求勒布朗接着写下去，但是勒布朗拒绝了，因为侦探小说当时在法国不受重视。拉菲特并不气馁，再三要求，勒布朗坚持不干达六个月，最后说他已经把亚森·罗平送进监狱了，无法再写。拉菲特答道：“没关系，让他越狱好了！”勒布朗就在一九○五年十二月写了第二个故事：《亚森·罗平在狱中》；后来又写了第三个故事：《亚森·罗平越狱》；以后就不断地写下去，所以我们可以说勒布朗是亚森·罗平之父，拉菲特则是亚森·罗平的教父。顺便说一句，皮埃尔·拉菲特是一位卓有远见的出版商，与龚古尔文学奖齐名的菲米纳奖就是他创立的。
从一九○五年至一九三九年，勒布朗创作了以亚森·罗平为主人公的作品共有二十二卷之多，其中包括十六部长篇小说，三十七篇中短篇小说，四个剧本①。一位作家能有如此丰硕的成果，已经是难能可贵的了。但是人们也许并不知道，勒布朗在这漫长的数十年中是承受和克服了多么大的痛苦，他于一九○○年患了肠炎，虽经过治疗却每况愈下，日益衰弱。他是个极为敏感的人，往往会对着夕阳热泪盈眶，因此对自己的健康不佳深感沮丧，以致容易疲倦，一天只能工作一个多小时，客人来访时他多说几句话就会满头大汗，双手冰凉。所有关于亚森·罗平探案的小说，都是他在夜间失眠时构思的。其中最后一部小说是《亚森·罗平的巨大财富》，写于一九三九年，当时勒布朗由于脑充血而体力不支，靠着女儿玛丽·路易丝的协助才得以完稿，两年后他就因肺充血去世了。
勒布朗在刚开始写作侦探小说的时候，尚未读过柯南道尔的《福尔摩斯探案集》，所以他只是受到了爱伦·坡和加波利奥的影响，而巴尔扎克笔下的伏脱冷则给他留下了尤为深刻的印象。因此在把之一批侦探故事汇集出版，要起一个书名的时候，他自然地想到了用《侠盗亚森·罗平》，而且要使这个人物超过当时已家喻户晓的福尔摩斯。勒布朗不仅在小说中把亚森·罗平写成侦探之王，而且让他有机会与福尔摩斯较量并略胜一筹，有时甚至使两人发生冲突，当然战斗的结局总是友好的和解。除此之外，从小说的艺术手法来看，勒布朗也确实有不同于柯南道尔的特色。首先是他笔下的人物的性格更加丰富。福尔摩斯是专门破案的侦探，完全是正面人物，而亚森·罗平则具有“侠”和“盗”的双重性。既是盗，就要盗窃，而要使他的盗窃得到人们的原谅，就要突出他“侠”的一面：他的盗窃不是出于贪婪，他从来不偷好人的东西，甚至相当慷慨地助人。不仅如此，他还保护孤儿寡妇，富有爱国主义精神，专门为社会清除罪大恶极的坏人，例如《八一三》中楚楚动人而又嗜血成性的多洛莱·克塞尔巴赫，《水晶瓶塞》中可怕的议员多布莱克等等。除此之外，他还爱开玩笑，富于感情，显得亲切迷人，应该说比专门严肃地破案的福尔摩斯更有魅力。
其次，福尔摩斯的破案主要是解谜，以解谜的 *** 和手段来吸引读者，而亚森·罗平则相反地置身于现实的事件之中，例如之一次世界大战，殖民地的冲突，各种政治经济的丑闻等等。有时他甚至是不知不觉地被卷入了某个历史事件，但最终都靠着非凡的本领体面地摆脱出来。亚森·罗平以西班牙大贵族、俄国亲王、保安局局长等各种身分出现，不仅出乎读者的意料，增加了故事的趣味性，而且也使小说的社会背景更为广阔。亚森·罗平直接介入政治事件，成为法、德等国首脑的调解人，几乎掌握了法国的命运，即使这个人物的传奇色彩更加浓郁，也使各种重大事件的过程更为可信，因而更能引起读者的关注和兴趣。最后是把现代与以往的历史和传说巧妙地结合起来。柯南道尔往往只注重情节的紧张惊险，只是孤立地描写案情，勒布朗则不仅关注现实的事件，而且往往涉及历史和古代的传说。他不是像大仲马那样凭自己的想象去重写历史，而是努力用现代的手段去解决古代的问题。例如《三十口棺材岛》讲的是一块被三十个暗礁包围的岩石，被称为“波希米亚国王石”传说病人被放在石头上即可痊愈，但没有人知道为什么。亚森·罗平发现了一艘装有这种石头而沉没的船只，最后终于弄清了这种石头具有放射性，从而解决了这个历史难题。由于这种别出心裁的写法，亚森·罗平的探案就不是为破案而破案，而是把案件与历史和现实有机地融为一体了。
在勒布朗之后，新的侦探小说家不断出现，其中最著名的是以塑造梅格雷探长而闻名的乔治·西默农（1903—1989）。西默农是高产的法语作家，不过他虽然曾久居法国，但是生于比利时的列日，也在美国住过十来年，最后定居瑞士洛桑，所以他应该算是比利时作家。而除他之外，法国的其他侦探小说家与勒布朗相比大多是无名之辈，不能相提并论。侦探小说之所以被人们轻视，原因之一就是数量多而杰作少，作家多而名家少；但也正因为如此，勒布朗的成就才更为难能可贵，不愧是法国乃至世界侦探小说史上的一座丰碑。现在（指该文所作年代十九世纪九十年代末）我国法国文学界的一批南方同行们能够齐心协力，完成翻译《亚森·罗平探案全集》这一工程，是一件很有意义和值得庆贺的事情，因此我欣然写了一些感想，是为序。
主要作品
代表作品
《亚森罗宾被捕》、《碧眼姑娘》、《空心岩柱》、《虎牙》、《神秘住宅》、《三十口棺材岛》、《水晶瓶塞》、《三只眼睛》、《大事变》
冒险书目
1LaComtessedeCagliostro《卡格利奥斯特罗伯爵夫人》1924
2ArsèneLupin,Gentleman-cambrioleur《侠盗亚森·罗平》1907
L’Arrestationd’ArsèneLupin《亚森·罗平被捕》
ArsèneLupinenprison《亚森·罗平在狱中》
L’évasiond’ArsèneLupin《亚森·罗平越狱》
LeMystérieuxvoyageur《神秘的旅客》
LeCollierdelaReine《王后项链》
LeSeptdecoeur《红桃七》
LeCoffre-fortdemadameImbert《安贝尔太太的保险箱》
LaPerlenoire《黑珍珠》
HerlockSholmesarrivetroptard《歇洛克·福尔摩斯姗姗来迟》
3LesConfidencesd'ArsèneLupin《亚森·罗平的隐情》1913
LesJeuxdusoleil《日光游戏》
L'Anneaunuptial《结婚戒指》
LeSignedel'ombre《影子的信号》
LePiègeinfernal《险恶的陷阱》
L'écharpedesoierouge《红绸围巾》
LaMortquir_de《死神游荡》
édithaucoudecygne《长颈埃迪特》
LeFéetudePaille《稻草人》
LeMariaged'ArsèneLupin《亚森·罗平结婚》
4LeBouchondecristal《水晶瓶塞》1912
5ArsèneLupincontreHerlockSholmès《亚森·罗平智斗福尔摩斯》1908
LaDameblonde《金发女人》
LaLampejuive《犹太人油灯》
6L'Aiguillecreuse《空心岩柱》1909
7LaDemoiselleauxyeuxverts《碧眼姑娘》1927
8LesHuitcoupsdel'horloge《钟敲八点》1923
AuSommetdelatour《塔楼顶上》
LaCarafed'eau《水瓶》
ThérèseetGermaine《泰蕾兹与热尔梅纳》
LeFilmrévélateur《漏底的影片》
LeCasdeJean-Louis《让－路易事件》
LaDameàlahache《持斧女人》
DesPassurlaneige《雪地脚印》
_AudieuMercure_《商业神雕像》
9_813_《八一三》1910
10L'éclatd'obus《炮弹片》1916
11LeTriangled'or《金三角》1918
12L'_leauxtrentecercueils《三十口棺材岛》1919
13LesDentsdutigre《虎牙》1921
14L'Hommeàlapeaudebique《穿羊皮大衣的男人》1927
15L'AgenceBarnettetCie《巴尔内特 *** 事务所》1928
LesGouttesquitombent《水往下冲》
LaLettred'amourduroiGeorge《乔治国王的情书》
LaPartiedebaccara《一局纸牌 *** 》
L'Hommeauxdentsd'or《金牙人》
LesDouzeAfricainesdeBéchoux《贝舒的十二张非洲矿业股票》
LeHasardfaitde *** iracles《偶然产生奇迹》
Gant *** lancsguêtre *** lanches《白色手套白色护腿套》
BéchouxarrêteJimBarnett《贝舒逮住巴尔内特》
16LeCabochond'émeraude《没刻面的纯绿宝石》1930
17LaDemeuremystérieuse《神秘住宅》1929
18LaBarre-y-va《回浪湾》1931
19LaFemmeauxdeuxsourires《双面笑佳人》1933
20Victor,delabrigademondaine《便衣侦探维克托》1933
21LaCagliostrosevenge《卡格利奥斯特罗伯爵夫人复仇记》1935
22LesMilliardsd'ArsèneLupin《亚森·罗平的巨大财富》1941
其它书目
DorothéeDanseusedecorde《走钢丝的姑娘》
LePrincedeJéricho《杰里科王子》
LeCerclerouge《红圈》
Deminuitàseptheures《从午夜到凌晨七点》
LeChapeletrouge《血染的念珠》
LaDentd'HerculePetitgris《埃居尔·珀蒂格里的牙齿》
Lestroisyeux《三只眼睛》
LaFrontière《边境》
LeFormidableévénement《重大而可怕的事件》
UnGentleman《一位绅士》
续写作品
CarolineetDidierCAYOL
LesLupinsdeVincent
Boileau-Narcejac
LeSecretd’Eunerville
LaPoudrière
LeSecondVisaged’ArsèneLupin
LaJusticed’ArsèneLupin
LeSermentd’ArsèneLupin
L’AffaireOliveira
MichelZink
Ar
2018级9班 陈金嘉佑 黄丛羽 林心怡 我们渴望坐在电视机前看着动画来“虚度光阴”，因为有时我们会在那所谓的“无用”的动画中找到一些只对于个人来说的温暖。 动画史是人们对光和影的探索发展历史，起源于17世纪。动画史之一部利用逐格拍摄技术使无生命的物象造成活动错觉的影片是《矮胖子》，出主意的是艾伯特．E．史密斯。他从小女儿的马戏玩具构思出杂技家和动物的形象，然后用逐格拍摄 *** 拍成。 说起近代动画的先驱者，不得不首先提到17世纪的阿塔纳斯·珂雪。1640年，珂雪发明了“魔术幻灯”。这可以说是动画，也是所有**的开始。魔术幻灯经过不断改良，17世纪末，钟安斯·桑扩大了装置，在墙上出现了一种运动的幻象。1799年，罗贝尔松发明了一种新型的魔术幻灯。18世纪末19世纪初，魔术幻灯在法国风行起来。音乐会、杂耍戏院、综艺场中，魔术幻灯表演成为大家爱看的娱乐节目。1839年，希尔德的魔术幻灯已有淡入淡出的效果。1870年，亨利·R·埃尔）发明可以投影彩色照片的幻灯机。1870年，巴黎的蒙玛特高地的黑猫咖啡馆由Tenot和Carand’Ache组织的歌舞表演中投影的效果已经相当不错了。
通过调查资料，我们发现：不同国家的动画史各有千秋。接下来，我们将从不同国家的动画史入手，为您好好讲讲——动画那些事儿。
美国极简动画史
美国之一部动画片出现于1906年，至2002年为止，经历了5个发展阶段。
一1906～1937年是开创阶段。1906年，之一部动画片《一张滑稽面孔的幽默姿态》由布莱克顿拍摄完成，美国动画片史正式开始。这一时期的动画影片只有短短的5分钟左右，用于正式**前的加演， *** 比较简单粗糙。
二1937～1949年是美国动画片的初步发展时期1937年,迪斯尼公司推出了《白雪公主》，片长达74分钟，这在美国动画片史上是个史无前例的创举。第二次世界大战爆发后，迪斯尼公司停止了动画长片的拍摄，直到40年代末期才恢复过来。
三1950—1966年是美国动画片之一次繁荣时期。这个时期，迪斯尼公司几乎每年都推出一部经典动画片，其他的动画 *** 公司在迪斯尼公司的排挤之下纷纷关门停业，迪斯尼公司成为动画**业的霸主。
四1967～1988年是美国动画的蛰伏时期。1966年12月15日，华特·迪斯尼因肺癌去世，迪斯尼公司陷入了困境，美国动画业也进入萧条时期。此时，电视动画逐渐发展起来，汉纳和芭芭拉是电视动画的代表人物，他们创作了电视系列片《猫和老鼠》等。80年代初，老动画家都到了退休的年纪，迪斯尼公司努力培养新人，处于新旧结合时期，拍的动画**颇有争议，如 《黑神锅传奇》等。80年代后期，迪斯尼公司开始尝试着利用电脑 *** 动画（如1986年的《妙妙探》，之一次用电脑动画 *** 了伦敦钟楼的场面）。
五1989年，迪斯尼公司推出了《小美人鱼》，获得了极大成功,标志着美国动画片又一次进入繁荣时期，一直持续至2002年。20世纪90年代末期，各个大制片公司纷纷涉足动画界，使这一时期的美国动画大放异彩。据《美国动画大百科全书》统计，自1911至1998年，美国共生产动画片2286部。美国动画片经过长期的发展，形成鲜明的特点。它以剧情片为主，情节曲折,生动有趣，人物性格鲜明，音乐优美动听，引人入胜，特别注重细节的刻画，做到了适合绝大多数观众的审美口味。悲剧性的影片很少，努力迎合广大观众的心理需求。人物造型设计规范,与生活中的原形差别不大；动物形象大都作大幅度的夸张，成为被世界各国广泛借鉴的卡通模式。到了20世纪末，大量运用数字技术与**技术结合，使画面更趋逼真形象。美国善于塑造典型，推出动画明星，从1914年的恐龙葛蒂到2002年的怪物史莱克，美国为世界动画艺术宝库推出了难以计数的具有各种造型和各种鲜明性格的为全球人稔熟和喜爱的动画明星。美国动画片在世界动画史上占有重要的地位，它引领着世界动画片的潮流和发展方向。
日本极简动画史
日本动画已有七十年的历史，其可分为五个阶段。
一战前草创期－－由1917年日本开始有动画至1945年日本战败为止。这段时期的前期主要是以世界名著为题材，而后期则由于日本军国主义猖獗，因此动画题材不离宣传、夸耀日本军国主义的路线，如1942年的《海之神兵》；但是这也造成了战斗、爆炸画技的进步，这也是今日日本动画最引以为傲的技术。
二．战后探索期－－由日本战败至1974年为止。日本战败后，有些人鉴于战争的教训，开始将
反战题材用在动画上（这种题材直到现在还颇为流行）。这个时期的动画题材从很有意义到很低级的题材，应有尽有。（像1968年《太阳王子大冒险》就很成功，其成为后来高水准动画的基础。但1970年《无敌铁金钢》是一起失败的例子，它的暴力和烂剧情带给了日本动画不良影响）。
三题材确定期（之一次动画热爆发）－－自1974年《宇宙战舰》上演至1982年为止。这个时期日本动画界经过探索期，确定了动画和卡通的分野。《宇宙战舰》是日本动画史上之一部“超级剧情片”，由松本零士负责脚本及人物设计。继松本零士之后，由富野由悠季原作小说改编的《机动战士》在1979年开始上演，并受到动画迷热烈的支持。但自此以后，动画热潮逐渐消退，动画界进入间歇期。
四画技突破期（第二次动画热爆发）－－自1982年《超时空要塞》上演至1987年为止。该时期由于人们追求视觉享受成为风潮，因此动画画技力求突破。此时期之画技强调反光、明暗对比，造成极佳的动感、精细写实的背景等，对后世动画贡献很大。因题材已确定，加上画技的突破，使得佳作迭现。如《风之谷》、《天空之城》等多部好片。日本动画发展至本时期结束时，剧情、内容、画技皆已达到极高的水准，动画进入了成熟期。
五路线分化期（成熟期）－－自1987年起。动画进入成熟期后，便出现数部佳片，如《古灵精怪》等。当日本动画发展自1987年后半年，电视上的高年龄层动画逐渐减少，而转向动画**，造成日本电视上找不到几部好片，而**则几乎部部精彩的情况。由于路线的分化，因此动画界都将注意力放在**上。未来动画的路线会如何变化实在很难下定论，只有让时间来决定吧!
中国极简动画史
中国动画片的发展经历了7个时期。探索“光”与“影”的时期。宋代（公元10世纪）民间出现一种可以令影像活动起来的装置——走马灯。走马灯点燃之后，上升的气流驱动纸灯旋转，灯屏上即出现人马追逐、物换影移的连续画面，还可以演绎简单的故事情节。还有就是我们所熟知的民间艺术瑰宝——皮影戏。经唐、宋发展之后，皮影已经相当普遍，到元朝，蒙古人更是把皮影作为军队的康乐活动。皮影戏是一种由幕后透射光源的影子戏，与魔术幻灯系列发明从幕前投射光源的 *** 、技术虽然有别，却反映出东西方不同国度对操纵光影有着相同的痴迷。 二．1922～1945年是萌芽和探索时期。1918年美国动画片在上海登陆，使处于半殖民地半封建社会的中国人对动画片着迷。抱着创造中国人自己的动画片的信念，以万籁鸣、万古蟾、万超尘为代表的之一代中国动画人应运而生，成为中国动画片的开山祖。1922年他们摄制了中国之一部广告动画片《舒振东华文打字机》。之后，中国最早的动画片《狗请客》《过年》诞生了，但它们都没有产生影响；产生影响的是万氏兄弟于1926年绘制的《大闹画室》。1935年，万氏兄弟推出了中国之一部有声动画片《骆驼献舞》，1941年又推出中国之一部长动画片《铁扇公主》。
三．1946-1956年是中国动画片的稳定发展时期。新中国诞生之前，由中国***领导的东北**制片厂生产木偶片《皇帝梦》、动画片《瓮中捉鳖》，为建国后的生产奠定了基础。1950至1956年这一时期，中国动画片的创作和生产呈现以下特点：在题材上，用童话的故事服务于少年儿童；风格上，踏上民族化的道路；技术上，由黑白片向彩色片转化，摄制了中国之一部彩色木偶片《小小英雄》、之一部彩色传统动画片《乌鸦为什么是黑的》。
四．1957-1965年是中国动画片之一个繁荣时期。1957年，上海美术**制片厂建立，使中国有了之一家独立摄制美术片的专业厂。中国动画片生产进入繁荣昌盛的时期。在产量、艺术、技术质量上都达到了空前的水平，不少影片在国际**节获奖，被世界公认的中国动画学派形成。这一时期，生产出享誉世界的经典大片《大闹天宫》。新片种不断问世：1958年，之一部中国风格的剪纸片《猪八戒吃西瓜》试制成功； 1960年，创作出之一部折纸片《聪明的鸭子》；1961年，之一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》诞生，为世界动画影坛增添了最能代表华夏风范的新片种； 1963年，又拍出水墨动画片《牧笛》，扩大了水墨动画片的表现领域。题材多样化，也是这一时期动画片生产的一大特点。
五．1966～1976年，是文化大革命时期。1967年、1969年和1970、 1971年这4年时间全国的动画片生产厂家都“停产闹革命”。1972年，上海美术**制片厂率先恢复生产，到1976年文化大革命结束为止，共摄制动画片17部。这一时期的动画片都以描写建国前的革命战争、社会主义社会的阶级斗争、路线斗争和思想斗争，歌颂工农兵为内容。在表现手法上，遵循写实主义。1976年摄制的水墨剪纸片《长在屋里的竹笋》，将中国的水墨画与民间剪纸巧妙结合，为世界动画片的百花园又增添了一棵新苗。 1976～1989年是中国动画片第二个繁荣时期。从1978年底开始，中国进入改革开放年代。这一时期，是20世纪中国动画片最繁荣的年代。这10年间，涌现出多家新的动画片生产部门，改变了上海美术**制片厂一枝独秀的局面；全国共生产**动画片219部，产生了一批代表中国动画片更高水平的优秀影片，如 《哪吒闹海》等；首次生产电视动画片；首次生产动画系列片，产生了一批深受群众喜爱的优秀的作品，如《黑猫警长》 等；题材更为广阔，出现多部内容深刻、讽喻尖锐、针砭时弊的艺术动画片，如《三个和尚》等，对纠正“动画片即儿童片”的偏见，扩大动画片的受众群体，具有重要意义；同时，中国动画片的社会影响和国际声誉也大幅度跃升，赢得了广泛的赞誉。1990～2002年是中国动画业陆续扩大规模的时期。20世纪90年代的中国动画片开始走上有别于传统的道路:与国外动画片生产厂家的经验交流，数字生产手段的大量介入，各种体制的 *** 单位的多元发展，一专多能动画人才的不断成长……这些都使中国动画片的生产在数量和质量上出现了飞跃。从1995年起，中国**放映公司对动画片不再实行统购统销的计划经济政策，将动画业推向市场，改变动画片生产状态和经营方式，逐步确立社会效益和经济效益双赢的观念。90年代国产动画片的一大特点是大型动画连续片系列片盛行。中国从影院动画艺术短片唱主角，转入电视动画片大型化、连续化、系列化的国际潮流。在 *** 方面，国内电脑动画技术实力也明显增强，电脑绘制背景技术已较为普及。三维和二维电脑动画发展迅猛，形成了从策划、创作、传播到系列产品开发的“大动画体系”新概念，从而推动动画业的腾飞。
七．20世纪90年代成为中国动画片生产的转折时期。进入21世纪，中国的动画公司、生产企业和动画片产量持续增长。至2002年全国动画 *** 公司已有120多家，2001年共生产动画短片7部，系列动画片42部，总产量约18000分钟。电脑动画和 *** 媒体动画飞速发展。电视系列片《蓝猫淘气3000问》全部通过电脑完成 *** ，2001年推出的《小虎斑斑》是中国之一部全三维 *** 的动画片。各种动画网站十分活跃，已在青年学生和动画爱好者中流行开来。动画创作和展播活动十分踊跃。动画教育发展迅猛，到2002年底，开办动画专业的高等院校已超过70所，在校学生共约5000余人。动画理论研究方兴未艾，文章著作层见叠出。这一时期，动画片生产仍以系列片为大宗。据统计，从1922年至2002年，中国共生产动画片1168部。在世界动画舞台上，中国动画学派以独特的风姿，引起广泛的关注和赞誉。强调思想性，重视以健康的内容引导观众，是中国动画片突出的优良传统。而坚持民族绘画传统，则是中国动画片显著的艺术特点。中国有着悠久历史的绘画、雕塑、建筑、服饰，乃至戏曲、民乐、剪纸、皮影、年画等民族民间艺术，都为各种类型的动画片，提供了取之不尽的借鉴材料。这使中国动画片在形式上独树于世界动画之林。
小结
这只是段关于动画的简短历史，但它带领我们领略动画的真正含义，回望前人留下的智慧结晶。在浩瀚的历史长河中，动画史显得有些微小甚至“微不足道”，但在这短暂的历史中却承载着许多人的回忆。动画不仅是娱乐之物，还是人类对于光和影的探索，更是人们在新领域树立起的里程碑。了解极简动画史，回味创新与乐趣，体会动画发展带给人们的启示与无穷未来。
