中国民间有什么手工艺
导读：中国民间手工艺品有多种分类 *** 。①从使用功能出发，可将民间手工艺品分为欣赏类、实用类和宗教、祭祀类。欣赏类是供置于案头、粘贴于墙壁或悬挂于室内，供人们欣赏的民间手工艺品，如剪纸、木版年画、面塑、彩塑、绢花、灯彩等；实用类是在生活中有使用价值

中国民间手工艺品有多种分类 *** 。

①从使用功能出发，可将民间手工艺品分为欣赏类、实用类和宗教、祭祀类。欣赏类是供置于案头、粘贴于墙壁或悬挂于室内，供人们欣赏的民间手工艺品，如剪纸、木版年画、面塑、彩塑、绢花、灯彩等；实用类是在生活中有使用价值的民间手工艺品，如陶罐、彩印花布、蓝印花布、木雕糕点模子、竹编器皿等；宗教、祭祀类有彩塑神佛像、纸扎车马（以纸和苇杆扎成人物、车马、楼阁等,为丧家焚化,供慰亡人）。

②从社会生活出发，可将民间手工艺品分为实用类、节日喜庆类、叙事和抒情类。实用类如服饰、印染、刺绣、陶器、砖雕建筑装饰；节日喜庆类如木版年画、首饰、剪纸、民间玩具、彩塑、面塑、木雕糕点模子、风筝、灯彩、皮影、木偶头雕刻、面具等；叙事和抒情类如绣花球、刺绣香荷包、刺绣服装和鞋帽等，作为定情信物或结婚纪念物。

③按照行业，民间手工艺品可分为雕塑（如木雕、砖雕、彩塑、面塑、吹糖人）、印染（如蓝印花布、木版彩印、蜡染、刺绣（如香荷包、布老虎）、编织（竹编和草编器皿）、陶器、服饰、首饰以及木版年画、剪纸、风筝、皮影、木偶、绒制工艺品、绢花、灯彩、彩扎狮头、面具、民间玩具等。

　特色　

民间手工艺的特色主要有:

①以实用为主,注重功能，并把功能和审美要求完美地结合起来。民间手工艺品的品类繁多，如日常生活用品、劳动工具、服饰、以及喜庆和节令用品等等，几乎遍及生活的各个领域。日常生活用品有陶器、木制家具、竹编（筐、篮、斗笠、席）、扇子、伞等；劳动工具有舟船装饰、挂于车马的金属铃铛、马鞍垫等；服饰类有刺绣、蓝印花布、蜡染、棉线织锦、 帽、 鞋等；喜庆和节令用品更是丰富多彩。因此，民间手工艺反映了某一时代、地区人民的社会生活。在欧美国家，人文学家把民间手工艺作为研究的对象之一。

②大多就地取材，采用当地丰富的资源，使用简单的工具，并以手工劳动为主。泥土、麦秸、竹、棉线、木、玉米皮等天然材料都可作为原料，产品具有粗犷、厚实、拙朴的艺术特色。手工操作的简单工具更使这一特色趋于完整。如民间雕刻手工艺的刀法粗犷，而青花瓷器的彩绘也是寥寥几笔。

③民间手工艺着重整体效果，舍弃细微末节，夸张主题，手法十分简洁；在色彩上，用色不多，单纯、明快，对比强烈；在构图上则大多采用匀衡、协调的手法,线条流畅,韵律感强。不少民间手工艺的图案由于运用夸张、变形的手法，因而具有强烈的装饰趣味。

④民间手工艺表达了劳动人民祈求美好、幸福生活的愿望和思想感情，反映了人民群众的生活习俗。蓝印花布上的“福、寿、多子（佛手柑、桃、石榴）”、“葫芦万代”等图案象征着希望一生幸福、长寿、子孙众多和绵延不绝。木雕糕点模子上“鸳鸯双喜”、“万年如意”、“聚宝盆”等图案体现了人们愿望婚姻美满、诸事遂心和财产丰富。“麒麟送子”银锁项链“麻姑献寿”刺绣挂屏“寿星”瓷塑、“天官赐福”纸织画、“一帆风顺”和“车马平安”木版年画等，都是流行较广的民间手工艺品。此外,在古代,作为节令用品的民间手工艺品，几乎一年四季都随着人民的风俗活动而增添喜庆气氛，有些一直沿袭到现在。

⑤民间手工艺具有独特的地方风格。很多民间手工艺的生产和使用受到一定时间的限制，所以又具有季节性的特点，其中木版年画、木雕糕点模子、灯彩等民间手工艺品的季节性表现更为突出。

民间手工艺又大多数是在本地区世代相传,当地的艺人长期以来就耳濡目染乡土的艺术,受到传统文化的熏陶，因而也具有承传性。

　　摘 要 艺术类教学楼的方案设计除在建筑空间上满足教学功能的使用要求，还应满足人们精神感受上的需求。中国传统的剪纸艺术元素和仿竹笋型的极具特色的现代建筑文化完美结合，成为现代建筑设计的一个重要研究课题。。

关键词 剪纸 建筑 竹

一、项目概况

根据规划布局，南通职业大学艺术学院拟建设的6号艺术楼占地面积7200平方米、建筑面积13200平方米，为11层（每层约1200平米），位于青年东路139号南通职业大学校园东北角，东临规划环校道路，西侧为校园水系，北侧为教育路，地理位置适合教学场所。

（二）方案设计的使用功能初步方案

其中第1-5层为艺术学院展示大厅、演示大厅、声乐排练教室、公共教室等项目；第6层为公共办公楼层；第7—11层为艺术学院各教师工作室，电脑、制图、手绘、雕塑教室和画室；建筑模型 *** 、家纺、广告、包装实训室、专业资料馆等项目。首层层高48米，2—4层层高39米，顶层层高45米，其余各层为36米。

（二）方案设计建议

设计方案考虑与校园其它已有建筑物的协调及统一。方案设计内容符合规划批准的总平审定意见和学校提供的使用功能初步方案及建议，符合国家相应的设计规范和标准，达到建筑方案设计应有的设计深度，满足相应院系提出的教学、实训、办公用房要求等。其它用电、用水、 *** 、通讯、监控、消防、安保等措施主要在初步设计阶段考虑，室外景观应在总平面和效果图中予以明确。

二、规划设计理念和总体构思

艺术学院其本身对学术研究的特殊性与课堂教学的多变性使教学楼的设计注定夺人眼球。我们的以形象高节，色彩柔和，寓意鲜明的“竹笋”为设计构思的母体，设计的作品名为“竹之韵”。并遵循建筑设计的三大要素：建筑功能、建筑的物质技术条件、建筑的艺术形象，努力建造一个与众不同又充满寓意的教学楼。

（一）设计切入点

此次设计的切入点为“竹笋”。设计元素为竹。竹笋，是竹的幼芽，以竹笋为造型设计教学楼，将学院的学生都是艺术界的幼芽这一寓意暗藏其中。竹为多年生常绿的草本植物，其生命力十分的顽强，将其作为艺术学院教学楼的设计元素，与学院多年的教育精神相契合。暗喻 “常绿”的艺术学院在以后的道路上越走越远，越走越好。以此作为艺术楼方案设计的题材在寓意上是很合适的。

（二）设计寓意

“竹”的寓意欣欣向荣，成就节节高升，并以竹子的高洁之气来熏陶艺术学院的莘莘学子。同时不像一般的高楼建筑那样容易给人压迫感的“竹笋”型建筑屹立在校园中，仿佛是雷雨之后，破土而出的竹笋，其造型下大上小，给人以稳定的生长感觉。寓意着艺术学院的学生既有扎实的基本功，又有着如春笋般顽强的生命创造力。“竹笋”色彩为蓝白绿色，既和现有的建筑统一，又突出了自我。重中之重是将整个艺术楼外立面赋予大胆的传统剪纸雕花镂空设计，其可爱的造型令看到的人眼前一亮，心情舒畅。

（三）设计来源

中国民间窗花剪纸作为”非遗”代表之一，其造型地完美性、表达地装饰性、图形地平面性、纹样地抽象性代表了民间美术审美意蕴中独特的风格。艺人们将自然的形态进行归纳、比较、分析，抽出其内在的精神，以抽象的方式表现具象的图形，表达对世间万物形态的理解和心目中理想与希望的情感宣泄。据考证，从商代始（公元前1600—1100年）古人用金银箔、皮革或丝织品进行镂空刻花 *** 装饰品。公元105年，蔡伦开始大量造纸，这种镂花形式因找到了更易普及的材料从而诞生了剪纸艺术。民间剪纸在题材上的一大特点是采用托物寄情的寓意手法。四君子梅兰竹菊之一的“竹”，品德操节高洁、不媚不俗、幽芳清远、风骨逸致、荡污涤垢、亮节不阿；使人襟阔、风逸、格高、趣雅，深博国人千秋爱戴，（见图1）

图1《窗格里竹子剪纸》

在浮雕中,保留凸出的物像部分,而将背景部分进行局部或全部镂空,称为透雕。在我国的传统建筑中，木、砖雕装饰是艺术表现的重要手段之一，是建筑结合构架、构件形状、利用木、砖材质进行雕刻加工、丰富建筑形象的一种雕饰门类。包括建筑梁架构件装饰、外檐装修和室内装修。它在建筑上应用很广，使建筑与木、砖构件紧密联系，使技术与审美达到和谐统一。

（四）现代建筑概念造型设计

现代建筑包括20世纪出现的各色各样风格的建筑流派作品，现代主义建筑以简洁的造型和线条塑造鲜明的建筑表情。从广义的角度来理解，建筑是一种人造的空间环境，在满足人们一定的功能使用要求的基础上，还应满足人们精神感受上的需求。概念建筑和概念车是一个意思。是设计师为表达一种概念、一种理念、甚至一种思想而设计的建筑形式。

能否使民间剪纸+镂空透雕+现代建筑概念造型设计使三者完美地结合起来呢？

上海世博会波兰馆其外部由相互交织的民间剪纸图案组成，阳光可以透过缝隙照入大厅。展馆的展示空间呈几何状，可以被分割成几个小区域，用于小型展览、音乐演出、售卖物品等。主展馆的灯光营造一种明暗错落的效果，内部的墙体也可以作为银幕，设计充满着人性化。（见图2）

图2上海世博会波兰馆

三、《竹之韵》艺术楼方案设计

本设计是运用空间立体构成点线面体几何形体块穿插、虚实对比等手法切割构成“竹笋”形建筑造型，体现了自然的概念；通过建筑的结构使室内产生冬暖夏凉的效果，在屋顶种植绿色植被，反映了绿色环保的意识；在建筑风格上融合了中国传统风格与现代主义风格，以现代主义建筑为整体造型，用中国传统花纹进行装饰，达到了传统与现代的共生，体现了共生的概念。本设计外立面用碳纤维来造，外在的形式自然可以具有革命性的随意性。

（一）出入口的设置

在面朝南的地方设置了一个主出口，东西两侧都有小的出口，而本方案在教育路利用南北校区出入口相对布置的特点，形成入口围合广场，加强了南北校区的有机联系，削弱了大尺度的道路生硬分隔校园整体性的不利因素。在此基础上，确立了以整体统一、有机联系为指导的原则，进行方案的深入。

你好，根据你的问题做出以下回答：

中国古代建筑装饰的主要元素包括以下几点：

青砖、黛瓦或粉墙

      即雪白的墙壁，青黑的瓦，用来描写房屋的。建筑色彩上，江南民居青砖、粉墙、黛瓦，形成质朴、淡雅的风格，屋盖是青瓦，外墙用砖砌，屋顶、屋檐、空斗墙、观音兜山脊或马头墙，形成高低错落的形体节奏和粉墙黛瓦、庭院深邃的建筑群体风貌。

四合院

  　四合院建筑的规划布局以南北纵轴对称布置和封闭独立的院落为基本特征。形成以家庭院落为中心、街坊邻里为干线、社区地域为平面的社会 *** 系统，同时也形成了一个符合人的心理、保持传统文化和邻里融洽关系的居住环境。

朱红色大门、镂空花窗

      朱红色，又称中国红，是红色颜色之一，介乎红色和橙色之间，是一种不透明的朱砂制成的颜色，因为宫殿装修的主色调使用的是金**和朱红色，因此朱红色表示高贵与权威，朱红色的大门象征着庄重。而镂空花窗不仅起着装饰美化的作用，还具有采光通风、防尘、分割空间的功能。

石雕、木雕、砖雕

      石雕、砖雕、木雕是古徽州建筑的“三雕”。徽州木雕、石雕、砖雕艺术善于处理原材料本色，既能溶化在建筑物整体之中，又能像水墨画一样，清新淡雅，特别是木雕艺术，更为古色古香的建筑锦上添花。

坡屋顶

      在中国，坡屋顶几乎是传统建筑的代名词，在传统建筑中占有举足轻重的地位，传统的坡屋顶造型设计，会使宫殿、庙宇等宫殿建筑产生雄浑、挺拔、高崇、飞动和飘逸的独特韵律，也会使民居建筑产生亲切、自然和温馨的感觉。

飞檐

      中国特有的建筑结构，它是中国古代建筑在檐部上的一种特殊处理和创造，常用在亭、台、楼、阁、宫殿、庙宇的屋顶转角处。飞檐是其屋檐上翘，形如飞鸟展翅，轻盈活泼，是中国建筑上民族风格的重要表现之一，我国传统建筑檐部形式，屋檐特别是屋角的檐部向上翘起。

马头墙

      马头墙，是徽派建筑的重要特色。在聚族而居的村落中，民居建筑密度较大，不利于防火的矛盾比较突出，而高高的马头墙，能在相邻民居发生火灾的情况下，起着隔断火源的作用，故而马头墙又称之为封火墙。

围合式院落、庭院

      庭院是千百年来中国建筑的主要表现形式，在以房屋围合的形制中，装载着中国人的思想观念和审美情趣，这种内向封闭而又温馨舒适的院落空间，曾经滋养培育了一代代中国人的性情和性格，以致成为最为普遍的传统生活方式。

 

希望对你有帮助，谢谢！

徽派建筑作为我国特色的建筑风格之一，将江南水乡的自然风情和山水灵气与房屋的布局环境绝妙的协调起来。而在旅游业发展蓬勃的今天，除了现代化的酒店，也出现了很多具有地域特色的酒店，徽派酒店便是其一。众所周知，徽派建筑的特点是黛瓦、粉壁、马头墙，那么徽派酒店装饰又有什么特色细节？下面详细介绍一下徽派酒店装饰上有需要注意的细节。

一、装饰材料的选择

徽派酒店装饰，大多选用大地色系的天然石材和木材，并糅合奇松、云海、白墙、灰瓦、木雕等徽派元素，让设计达至里外合一，让徽派酒店装饰含蓄地流露中国传统艺术的意韵情怀。徽派酒店卧室设计以现代中式美学为底蕴，去掉繁复细节，简洁明快而大气有形，清新脱俗之处，营造出一方自在宁雅，静好不喧的“悠然山居”。推轩窗，展木门，室内古典风韵与室外山水灵气相呼应，再配以诗词、绘画与潺潺袅袅的乐声，让人在咫尺之内，便觉万里之遥。

二、酒店家具的选择

徽派酒店装饰要想达到完美体现徽派风情，要尽可能的选用一些具有徽派特色的家具用品。可以选择以明代家具为基础的改良版的家具。舍掉过度的装饰，以利落线条来传达徽式的简单自然，但仍保留中式的韵味，体现清、雅、朴、华。徽派酒店装饰可使用徽州的传统床具满顶床。因为床顶、床后和床头均用木板围成，床前挂帐幔，床的正面，雕饰较为讲究，左右两侧一般雕饰为“丹凤朝阳”，上牙板雕为“双龙戏珠”。床周栏板一般均雕有“凤凰戏牡丹”、“松鼠与葡萄”、“鸳鸯戏水”等精美图案。另外还可在酒店内陈设压画桌等徽州宅居的传统陈设，从而彰显酒店客房的徽派韵味。

三、装饰细节“徽州三雕”

徽派酒店装饰要想呈现出正宗浓郁的古风韵味，就要在装饰细节上掌握徽州建筑装饰的精髓“徽州三雕”。徽文化中“三雕”（砖雕﹑石雕﹑木雕）艺术令人叹为观止，砖雕门罩﹑石雕漏窗﹑木雕楹柱与建筑物融为一体，是徽派建筑一大特色。

以上就是关于徽派酒店装饰介绍的要点。徽派建筑是中华古建筑精粹，有着历史丰厚的文化沉淀。徽派酒店装修，让顾客在粉墙黛瓦间看时光星转斗移，听马头墙诉说着历史的亘古悠久，雕花窗扇揽过往昔风花雪月。在现代化都市中亦能体验江南水乡的温情。

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现代商业空间中地域性装饰元素的差异性研究

随着经济和技术的发展，商业空间日益增多，而其装饰形式却呈现出趋同化的态势，缺乏地域特色。本文从研究地域性装饰元素的差异入手，分析地域性装饰元素的类别及其差异化特征，使地域性装饰元素更好地运用于商业空间设计中，因此推动了商业空间装饰设计的不断创新和发展。

前言

我国幅员辽阔、历史悠久，56个民族都有着自己独特的文化魅力，而建筑与室内空间作为文化的载体也有着其独特的表达方式。在全球化趋势加深的今天，商业空间设计正面临着地域性特色的逐渐消失，“千篇一律”的高楼大厦、“千城一面”的商业空间充满了现代感，而城市自身的特色、历史文化及个性却无从表述。因此，我们有必要对地域性装饰元素的差异化进行深层研究，这将是阻止设计趋同化，创造出有地域特色的商业空间的重要手段。

商业活动已经成为当今社会生活不可或缺的一部分，人们已不满足于对商业空间环境的一般功能性需要，而是希望得到商业基本满足的同时，获得更多的精神快慰，这其中装饰扮演了举足轻重的角色。

关于商业空间设计

商业空间是人类众多活动空间中较复杂多样的空间类别之一，它是与人类商业活动有关的空间形态，能实现各种物品买卖，满足人与人之间的消费需求，包括购物、娱乐、餐饮、 健身等多方面的消费行为活动。

商业空间设计是对商业化空间进行整体的分析和判断，其设计的最主要原则是以人为本，无论其内部或外部空间设计都需要充分考虑消费者和市场的各种需求并最终经受消费者的严格评判。这是设计的首要目的，也是深化设计的前提条件。针对我国商业发展情况，不能直接移植国外的样式，要以现代人的社会生活和商业自身发展需求以及地域文化的差异性作为设计的追求目标，以此设计出既符合现代人生活方式，又具有地域性特色的商业环境。

何谓地域性装饰元素

1地域性装饰元素的由来

装饰艺术与人类生活息息相关，它是一种通过色彩、图形文字和饰物来表达某种观念和情感的符号。在室内空间中，色彩、质感和形态为设计的基本元素，同时也是装饰的重要内容，这些元素在空间中通过某种形态特征来引起人们的心理暗示和联想，从而象征性地表现出空间艺术的主体观念，再用其丰富的语言来表达空间的意义。由此构成了多种多样的装饰元素。不同的地域润养出不同的文化，也带来不同的装饰形式及风格，从而形成了有地域特色的装饰元素。

2地域性装饰元素的分类与特点

地域性是一个对传统与现代双向的探索而又不断创新融合的过程，是在现代化进程中延续地域文化的追求。现今，人们对商业空间环境的满足已不仅仅停留在对功能需要等基本层面，而是逐渐开始追求归属感、认同感、价值感等精神层面的需要。因此，地域性装饰元素在商业空间中的运用不仅带来经济效益，更可以实现一种对文化的追求与再现、精神的寄托与归宿。同时，拥有地域性装饰元素的设计更会给人们带来深层次的精神依托，经久不衰。地域性装饰元素以其表现形式可分为立面装饰元素与平面装饰元素，而在这个层面上进一步划分可分为传统和现代两类形式。

（1）立体装饰元素

①传统形式

立体装饰元素在传统的装饰元素中立体装饰占据了重要位置，其中以建筑构件、雕刻、竹编工艺为主。建筑构件主要指建筑物的墙体、梁、柱子等零部件，在中国古代建筑中，特别是地区差异的不同，建筑构件的形式感差异很大，总得来说，北方宏伟，南方清秀。

雕刻作为古代传统装饰的主要表现形式之一，更是文化传承的一种重要形式。雕刻艺术主要分为木雕、石雕、砖雕。其中木雕是将木材进行雕刻的工艺，赋予木材新的装饰价值及文化内涵。如东阳木雕，它不仅保留木质的原有色泽和纹理，而且对木材打磨精细，通过浮雕、圆雕、透雕等手法，使木雕艺术既具有立体感又显得圆滑细腻、精美光润。石雕是在石块上雕刻图案纹样的造型艺术，主要体现在建筑院落中的门枕石、抱鼓石、栏杆、柱础等处。砖雕在发展过程中受地域文化影响最深的雕刻形式，如作为南方地区砖雕艺术代表之一的苏派砖雕，形成了自己精细典雅的装饰风格的同时受苏州文化所致，更添了几分浓厚书卷气。地域性差异中，北方的雕刻艺术讲究实用与美观，而南方砖雕艺术更偏向于装饰与典雅精致。

②现代形式

现代装饰元素是将传统元素在新的技术背景下进行提炼、概况，将传统的装饰元素、装饰构件、图案等经过现代艺术的再加过，在符合地域性文化以及现代人的审美意识基础之上，形成现代装饰设计语汇。

现代商业空间中，装饰以现代主义设计手法表达为主，装饰与功能的合二为一，即装饰与结构或功能构件合为一体，达到形体语言与审美语言的高度统一。

利用传统的或现代的建筑构建、雕刻等立体装饰元素，以植入、转换、变异等手法，运用于商业空间中，使其服从于商业空间环境的设计意图，在功能、形态、色彩、质感等基本关系方面相互融合与协调并能够传达出特定的精神内涵。从而实现多姿多彩的现代商业空间环境。这种立体装饰元素的运用是文化的传承与彰显，同时也是对人们情感的慰藉，更是商业空间精神价值的体现与个性的张扬。

（2）平面装饰元素

①传统形式

平面装饰元素作为传统装饰元素的另一重要方面，其文化价值和内涵是无法取代的，主要体现在建筑绘画、图案、剪纸艺术、文字符号上等。

装饰绘画主要是利用和谐的色彩、精美的绘画来达到装饰的目的。建筑彩绘主要分为和玺彩绘、旋子彩绘和苏式彩绘。和玺彩绘主要应用于宫廷建筑，要求严格且等级鲜明，多表现皇家威严。旋子彩绘在等级上仅此于和玺彩绘，其表现形式素雅又华美、圆润柔美。而另一种苏式彩绘起源于江浙一带，相较于和玺、旋子彩绘，绘画形式轻松活泼且题材丰富。

剪纸艺术起源于民间，其丰富的内容包含着社会的方方面面，给人的视觉上带来虚实、透空的感受，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。尤其在过节和欢庆时日，为人们增添欢乐喜庆的氛围。

传统吉祥文字及符号则是以简单直白的形式表现出人们对美好生活的追求与愿望，如过春节时在门窗上贴“福”字、“春”字，婚庆时贴“喜”字，祝寿时贴“寿”字。吉祥文字在装饰中既简单又方便，所以受到了广泛劳动人民的喜欢，也寄托着人们的美好祝愿。

传统装饰元素具有着传承性、广泛性、多样性、地域性、时代性等特征。对于现代设计有着极为重要的借鉴与开发价值，成为了丰富个性的设计元素，它不仅丰富了商业空间的形式样貌，更改变了商业空间的文化品位以及人类精神的升华与慰藉。

②现代形式

现代平面装饰元素源于传统图案、纹样或字体符号等，通过简化、转换等手段，使之发生变异与进化，广泛应用于现代设计之中。传统的绘画、图形及纹案经过抽象和简化，有的甚至可直接使用，装饰于室内空间中的平同界面，使之与现代空间形成对比。如：有的将抽象图案用于空间界面的装饰，与某种装饰材料紧密结合，形成多样的界面表现形式，既丰富了空间界面的表情，又传达出个性化的信息使整个空间耐人寻味，具有特殊的商业空间人文情怀与观赏价值。

地域性装饰元素的差异化特征

俗话说“十里不同风，百里不同俗”，地域的差异性催生出文化的差异性，也决定了装饰元素的差异性，尤其对于我国来说，幅员辽阔，民族众多，地区之间的文化特色及装饰元素有着显著的特色和明显的差异，主要体现在以下四个方面中：

1、形式风格的差异

从总的建筑风格来说，北方的建筑庄严宏伟，而南方则清秀内敛，具体到装饰元素，更是大有不同。对于雕刻来说，东北地区民风淳朴、憨厚，因而形成了粗犷、大气的雕刻艺术风格。西北地区的雕刻艺术更讲究构图严谨，有较强的立体感和节凑感，整体来说既坚固实用又美观大方。而作为“鱼米之乡”南方地区受其特殊的环境气候原因，其砖雕艺术更加的雅致和细腻。南、北方传统的剪纸艺术、彩绘之间形式风格差异也是大致如此，北犷南秀。

2、表现题材的差异

从表现题材方面来说，北方装饰元素的内容表现上一方面是继承传统，另一方面是贴近生活，近距离反映现实。其表现题材多为人物活动、花鸟鱼虫、飞禽走兽、民间故事传说。而南方受其良好的气候环境，风景秀丽，花草植物繁多，装饰元素题材多为人物花卉、鸟兽虫鱼、奇山异景、名胜古迹。

3、材料工艺的差异

在室内设计中，木材、竹材、石材作为主要的装饰材料，所具有形态，色彩，质感等特性具有极强的地域识别力，如陕北地区的生土建筑，江南的青砖黛瓦等，不同地区的建筑风格和表现形式都融合了当地材料的特点。而 *** 工艺更是不尽相同，以竹编工艺为例，如四川的竹丝扇、梁平竹席，安徽的舒席与竹编画，云南傣族的竹墙、竹筐、竹篮，这些不管是材料的选用还是工艺 *** 都打上了地方特色的文化烙印。

4、色彩表现的差异

中国古代建筑无论在外部还是室内环境都敢于使用色彩并且善于使用色彩，在此之上，南、北方建筑装饰元素的色彩表现也大有不同。北方地区因其冬季景色单调，所以无论是建筑彩绘还是图案纹样都善于运用色彩鲜艳的颜色，如红色的门窗，篮绿色的屋檐，再配以**的琉璃瓦，色彩鲜艳活泼，对比强烈，给建筑和室内增强了装饰效果，又不失庄严厚重。而在山明水秀、四季如春的南方地区，为了使建筑装饰色彩与自然环境相调和，装饰元素色彩整体比较淡雅，以白、灰为主，在夏季炎热的南方使人产生一种清凉感。

地域性装饰元素与商业空间的关系

地域性装饰元素是在其独特自然环境、历史文化、风俗习性及建筑特色的基础之上形成的，是对地域性特色的总结概括。在社会经济飞速发展的今天，人们的精神需求与日俱增，将地域性装饰元素加入商业空间设计中，不仅丰富商业空间的形式，又提升了商业空间的文化价值，使地域性文化的得到充分的回应与体现。

1、商业空间是地域性装饰元素的重要载体

地域性装饰元素是所在地区内的几百或上千年岁月的沉淀，有着重要的文化价值与意义，是我们宝贵的财富。我们不仅要好好保护这些财富，更需要去理解，认识它们。商业空间作为重要的公共空间，更应该去展示具有地域特色的装饰文化，让更多的人们去了解、传播，商业空间是地域性装饰元素的重要载体。

在商业空间中加入地域性装饰元素，改变商业空间形式单一、缺乏层次的问题，使空间不再“冷漠”，更加接地气。地域性传统元素的提炼、再加工，保留原有文化气息的同时加入新的时代意义，在融入现代商业空间设计的同时，提升空间层次，丰富文化蕴意。将地域性装饰元素融入商业空间，不仅仅是改造、提升商业空间一种 *** ，而是商业空间对地域特色的一种回应、体现，一种精神的延续。

2、地域性装饰元素是商业空间的文化展示与表现

商业空间主要包括餐饮、娱乐、酒店与购物空间等，其设计应以人为本，满足消费者的消费需求。地域性装饰元素通过其特殊的形式，感性的颜色，丰富的层次来烘托商业空间的整体氛围，为商业空间焕发光彩，增添新的活力。

商业空间加入地域性装饰元素不仅提升整个空间的文化特色，还能加深消费者的印象，满足消费者的心理需求，使消费者流连忘返。可以说地域性装饰元素与商业空间是相辅相成的，地域性装饰元素是商业空间设计中的重要部分，而商业空间又是地域性装饰元素的重要载体，它得以让充满历史气息装饰元素焕发新的活力，继续“生长”，向人们展示它的价值。

3、地域性装饰元素对商业空间的影响及意义

在越来越国际化、全球化的时代， 地域文明面临着被世界单一文明侵蚀的危险。千篇一律的高楼大厦、商业空间，让我们在高度现代化的城市生活中渐渐迷失了自己，忘记自己来自哪里，以及该走向何方。

为阻止我们地域文化的消散，作为设计师，我们更要深刻意识到地域文化所产生的装饰元素与空间设计的血肉联系，这对现代商业空间设计具有极大的影响和积极的进步意义。 首先，地域性装饰元素使商业空间摆脱沉闷感，散发独具特色的地域文化魅力；其次，当我们对地域装饰元素挖掘探讨中，我们对其加工及再创作也不仅仅是停留在对建筑构件、图案纹样、文字符号的提取，而是在对当地文化及风貌有着深入分析、研究的基础上，提炼出能够应用于地域创作的形式及意象，使地域性装饰元素在商业空间设计中的更有价值与文化底蕴，也使其在空间中被人们所了解和熟悉，因此得到继承与发扬；最后，这种对地域文化及其装饰元素的反复研究过程也极大的推动了商业空间设计的发展和创新，拒绝“千篇一律”“千城一面”，创造出地域化的商业空间，在推动经济发展的同时，也使我们优秀的文化艺术得以再现，同时也为我们的本土设计走向国际提供了动力与保障。

结语

归属感是人类最基本的情感需求，对地域性装饰元素的研究和探讨在室内设计中是寻求归属感的“安全出口”。商业空间的运营都离不开地域情感的支撑，让设计与文化紧密相连，创造具有文化价值的商业空间不仅有利于经济的发展，也集中展现地域文化魅力，增强城市的识别力与自信心，在全球化浪潮中，不断强调地方的独特性、差异性，已然成为凝聚地域情感的更好方式。